高中美術(shù)說課稿

高中美術(shù)說課稿1

我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書一一美術(shù)鑒賞第19課《中外園林藝術(shù)》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學過程四個方面加以闡述。

一、教材分析

（一）教學目標

園林是人與自然緊密結(jié)合、相互交融的產(chǎn)物，園林是建筑藝術(shù)的一朵奇葩，創(chuàng)作素材廣泛，創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術(shù)介紹給學生，開闊他們的眼界，提高審美品位，感受園林藝術(shù)“巧奪天工”的魅力，尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術(shù)的特殊地位，也是我們學生必須了解的。因此確定本課教學目標如下

通過本課的教學，使學生深刻領(lǐng)會到中國園林藝術(shù)的精髓，體會中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界、兼容并蓄，領(lǐng)略外國造園藝術(shù)的成就，不能故步自封，這樣才能對中外的園林藝術(shù)概貌有一個總體的認識，從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值，更好的理解民族傳統(tǒng)，將其發(fā)揚光大。

（二）重點

園林藝術(shù)的發(fā)展過程中，形成了風格迥異的分支，各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術(shù)風格。無需爭辯他們之間藝術(shù)水平的高低，而應(yīng)包容的看待藝術(shù)的多樣性，因此確定本課重點是：

幫助學生了解中外園林的主要流派及其特征，建立對園林藝術(shù)概況的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。

（三）難點

園林藝術(shù)表面看來五光十色，而形形色色的風格其實都是不同的表現(xiàn)形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因，復(fù)雜交織在一起。這種相互關(guān)系及其內(nèi)在規(guī)律，是我們在學習藝術(shù)史中應(yīng)當特別注意的。因次確定本課教學重點為：

探索不同園林藝術(shù)流派的產(chǎn)生原因及發(fā)展脈絡(luò)，從而學會分析藝術(shù)現(xiàn)象背后的本質(zhì)原因和決定因素。

二、教法：講授 、演示、討論

三、教具：

四、教學過程

（一）導(dǎo)入

通過提問同學們曾經(jīng)游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑，其中說出學生們最喜歡哪個來導(dǎo)入本課

教師活動：展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹，綜合了解一下園林藝術(shù)，激發(fā)學生的學習熱情。

學生活動：感受、欣賞、簡單回答，產(chǎn)生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。

（二）中國山水園林

這節(jié)在本課做重點介紹，分皇家園林和私家園林兩方面介紹，讓學生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術(shù)緊密相連的，有濃厚的文化氣息、與古典文學淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。

教師活動：多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林

提出問題：a、中國園林大致分為那兩類？B、它們在表現(xiàn)上分別有什么特點？C、蘇州園林有什么獨特風格？有那些典型代表？？

學生活動：觀看多媒體展示，通過了解課本內(nèi)容回答老師提出的問題。

總結(jié)出：中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術(shù)特色

（三）日本傳統(tǒng)園林“枯山水”

枯山水繼承了中國山水的藝術(shù)特色和中國園林有很深的淵源，但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。

教師活動：多媒體展示日本東京龍安寺方丈園，提示學生觀察欣賞其獨特的藝術(shù)特色。

學生活動：欣賞討論，明確枯山水的獨特風格。

師生共同總結(jié)出：枯山水的園林藝術(shù)是與宗教哲理相結(jié)合的藝術(shù)，善用沙石創(chuàng)造氛圍，闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的

影響。

（四）西方三國古典園林

意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術(shù)，他們有相同的文化背景而又各有特色，在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林，通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術(shù)。這一部分內(nèi)容較多，通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括，盡可能的達到言簡意賅。

教師活動：

1、展示圖片，意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》）、英國《布倫海姆風景園”

2、展示講解過程中適時提出問題：A、分析比較三國古典園林各自的特色。

B、他們與中國古典園林相比有何不同？

學生活動：

1、伴隨多媒體展示，欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術(shù)精品，感受至高無上的審美情趣。

2、參考概括課本知識，同時完成相關(guān)問題

最后總結(jié)出：三國不同的造園風格，英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。

（五）現(xiàn)代景觀園林

這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié)，用多媒體展示豐富多彩的現(xiàn)在園林藝術(shù)，讓學生繼續(xù)開闊視野，了解現(xiàn)代園林藝術(shù)的實用、多樣性和開放性。

回顧總結(jié)：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術(shù)重要作品及其風格、特點，認識到園林藝術(shù)和人類生活的密切關(guān)系和他的獨特意義

五、板書設(shè)計

本課采用多媒體展示

高中美術(shù)說課稿2

一、課題：《泥土的生命--古代陶器與瓷器》

二、教學分析

學生分析：陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見，關(guān)于陶器和瓷器的性質(zhì)及其原材料、工具，工藝技法等方面的特點便于理解，這是本課教學的一個有利條件；但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關(guān)材料，幫助他們加強認識與理解。

教材分析：本課內(nèi)容量大，知識的專業(yè)性強。要在短短的一節(jié)課里帶領(lǐng)學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術(shù)成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學，注重向?qū)W生滲透鑒賞的點，使學生學會方法，以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關(guān)作品。

三、教學目標：

1.認識目標：了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生、藝術(shù)成就及中國古代瓷器的藝術(shù)成就。

2.技能目標：學會從造型與裝飾結(jié)合的方面欣賞工藝美術(shù)作品。

3.情感目標：感受我國陶瓷藝術(shù)的燦爛輝煌及其對人類的偉大的貢獻。

四、教學重點：

古代陶器藝術(shù)特點及其與當時生活的聯(lián)系；瓷器的幾個重要的種類及其藝術(shù)特色。

五、教學難點：

陶瓷雖是學生們?nèi)粘Ｉ钪惺煜さ挠闷?，但古代陶瓷對于學生來講，又是陌生的，本課的教學直觀性較差。

六、教學設(shè)計思路：

從生活當中我們對陶與瓷的感受入手，導(dǎo)入本課。按照陶器與瓷器產(chǎn)生的先后順序分別介紹我國古代陶器與瓷器。全課把握住陶與瓷的區(qū)別，用對比的方法和展示相關(guān)視覺材料的方法輔助教學，加深學生對內(nèi)容的理解，進而達到教學目標。

七、教學準備：

教師課前仔細搜集相關(guān)材料，有視覺圖片，有視頻資料，又有現(xiàn)代陶瓷的實物教具，從各個角度幫助學生理解相關(guān)知識。

八、教學過程：

（一）組織教學（略）

（二）導(dǎo)入新課：

教師出示生活中陶器、瓷器各一件

這兩件作品給你帶來哪些不同感受？

那么陶和瓷有又有什么聯(lián)系呢？有什么共同點呢？

《泥土的生命--古代陶器與瓷器》

（三）講授新課：

1.關(guān)于陶器：

a.產(chǎn)生

b.材料

c.燒制溫度

d.特質(zhì)

e.古代陶器的藝術(shù)成就

重點了解馬家窯--半山--馬廠文化的彩陶藝術(shù)。（借助圖片了解彩陶的圖案，分析它們的藝術(shù)特色以及與當時生產(chǎn)、生活的聯(lián)系）

從造型、裝飾結(jié)合的方面重點了解《舞蹈紋彩陶盆》等作品。

白陶和黑陶的介紹。

2.關(guān)于瓷器：

a.產(chǎn)生

b.材料

c.燒制溫度

d.特質(zhì)

e.瓷器相關(guān)知識的介紹：

借助現(xiàn)代瓷器的教學實物，了解其品類及不同特點，增強感性認識。

f.古代瓷器的藝術(shù)成就

重點了解宋代瓷器的名窯、景德鎮(zhèn)瓷器等。（關(guān)看視頻：現(xiàn)代人模擬的官窯和景德鎮(zhèn)民窯，以了解我國瓷器藝術(shù)輝煌燦爛面貌的形成的主要原因）

官、哥、鈞、汝、定窯的地理位置，藝術(shù)成就；元代青花瓷的了解。

從造型、裝飾結(jié)合的方面，重點引導(dǎo)學生了解《貫耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龍紋瓷扁瓶》。

（四）課堂總結(jié)：

陶瓷藝術(shù)是中華民族的創(chuàng)造，是對人類的偉大貢獻。歷史悠久，品種繁多，優(yōu)秀作品浩如煙海。希望今天的課能夠起到一個拋磚引玉的作用，激起大家了解陶瓷藝術(shù)、走進陶瓷藝術(shù)的興趣與愿望！

（五）課后作業(yè)與拓展：

選擇一些瓷片或陶片，觀察其胎、釉的差異；從觸摸中體會兩者的質(zhì)感，從瓷器與陶器叩擊的聲音中比較兩者的不同。

宋元以來有哪些重要的瓷窯，其產(chǎn)品各有什么特色？

高中美術(shù)說課稿3

第一課 什么是美術(shù)作品

一、教學目標：

通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律,以及美術(shù)作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。

二、教學重點與難點：

重點：美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么?

難點：如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結(jié)合實例明確如何鑒賞美術(shù)作品(重要意義)。

三、教材分析：教材內(nèi)容主要包括三個層面：

1、審美觀念是如何形成的。2、美術(shù)作品的基本含義。3、美術(shù)鑒賞的重要意義。

四、設(shè)計思路：本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術(shù)作品的能力。（本PPT的內(nèi)容較多，教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除）

五、課時：一課時

六、新課教學：

影視 (溫州嫁具) 導(dǎo)入 揭題—第一課 什么是美術(shù)作品

1、審美觀念是如何形成的？

以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。

“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結(jié)果

彩陶鯢魚紋瓶 、永 、羊(羊大為美)

2、美術(shù)作品的基本含義什么叫美術(shù)

① 什么叫美術(shù)

身邊的美術(shù)，

提問學生什么是美?什么是美術(shù)作品?（美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。亦稱“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”“視覺藝術(shù)”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大門類圖片）

② 美術(shù)的特點：與音樂文學相比較。（中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)）

③、美術(shù)的性質(zhì)：精神產(chǎn)物 具有獨創(chuàng)性 意識形態(tài)形式與形式美

3、美術(shù)作品的形式美

意識形態(tài)形式與形式美

① 形式與內(nèi)容關(guān)系：內(nèi)容存在與形式，是內(nèi)涵，形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn)，是外觀。形式應(yīng)準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。

② 形式美是指藝術(shù)語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結(jié)構(gòu)。

馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛。”

A、形式美法則

① 多樣與統(tǒng)一

美術(shù)作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術(shù)形象，但必須高度統(tǒng)一，構(gòu)成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。

② 對立與和諧

對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例：黑白？

③ 比例與尺度

比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。（黃金比例 1：1、618 1：0、618） 例：帕特農(nóng)神廟、薩平婦女

④ 對稱與均衡

對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點，兩側(cè)形成等形、等量的對立關(guān)系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。 均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍

⑤ 節(jié)奏與韻律

節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復(fù)，交替或排列

韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復(fù) 例：巴黎圣母院、西斯庭圣母

B、實戰(zhàn)演習

（多幅圖片）學生選擇評判

4、美術(shù)鑒賞的意義

A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。（馬克思說過“如果愿意欣賞藝術(shù)，你必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”）

① 是不可缺少的現(xiàn)代人文結(jié)構(gòu) 、美是人們長期積累形成的，也是藝術(shù)家長期探索形成的規(guī)律。

中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。 ② 從實用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換

要求學生說說身邊的生活用品。美術(shù)作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)

③ 情趣高尚，抵御格調(diào)低下，提高精神污染免疫力。

5、討論和思考：講一講身邊事物的美

6、小結(jié)： 美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術(shù)作品，提高審美能力。

7、備用資料

美術(shù)鑒賞《我們怎樣運用自己的眼睛》教學案例一單元3課

（一）教材分析：本課為（湖南美術(shù)出版社）普通高中美術(shù)課程標準試驗教科書《美術(shù)鑒賞》第一單元《美術(shù)與眼睛》第三課。本單元是美術(shù)鑒賞的入門課程。在學習過程中，學生主要是通過對一些有代表性的美術(shù)作品進行嘗試性分析，系統(tǒng)地獲得美術(shù)鑒賞的基本意識，掌握科學的鑒賞方法。本課介紹的就是美術(shù)作品的四種鑒賞方法。

這個內(nèi)容主要包括兩個層面：1、對美術(shù)作品的認識并不是千篇一律的，我們可以從不同的角度來欣賞，而不同的欣賞角度所獲得的感受和認識是不同的；因此，對美術(shù)作品的認識并不是固定不變的，隨著社會科學的發(fā)展和人類文明的進步，我們可以有更新的方式去解讀作品的內(nèi)涵。2、理解并掌握美術(shù)鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。

（二）學情分析

在與高中學生的交流中我了解到：現(xiàn)在的學生對經(jīng)典美術(shù)作品的興趣并不大。究其原因：第一，是對作品的相關(guān)內(nèi)容、背景了解不夠；第二，不知如何了解，不會欣賞作品；第三，學生的文化學習壓力很重，沒有時間對作品做深入了解 ；另外，經(jīng)典作品所產(chǎn)生的時代和

它所表達的精神、內(nèi)容與現(xiàn)代學生的生活有一定距離，也是造成學生沒興趣的原因之一。 《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌?，對于這件已經(jīng)被反復(fù)講述的作品，人們的頭腦中已經(jīng)形成了一些習慣性的認識，比如說“蒙娜麗莎非常美”，或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”，這些表述已經(jīng)成為這件作品的固定標簽，把人們對蒙娜麗莎的認識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學舌的方法復(fù)述對于作品的評價。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實上，蒙娜麗莎的美是有時代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓勵學生豐富對這幅作品的認識，發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細節(jié)，另一方面要鼓勵學生提出對這幅作品的個人見解。

（三）教學思路：

這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術(shù)作品的問題。

本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導(dǎo)入，再通過比較生動的語言描述，借用一些引人入勝的細節(jié)內(nèi)容作為突破口來引發(fā)學生的注意力和興趣。面對一幅在藝術(shù)史上被反復(fù)提及的作品《蒙娜麗莎》，我把教學重點放在幫助學生突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣，使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的上。另一方面也給學生提供四種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，使學生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。

（四）研究主題：

了解美術(shù)作品所包含的信息是多方面的，學會用科學、系統(tǒng)的鑒賞方法來讀取美術(shù)作品中的視覺和文化信息，以達到對美術(shù)作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念，提高美術(shù)素養(yǎng)。

（五）教學方法

教學中始終貫徹教師邊導(dǎo)邊教，學生邊學邊練。

采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式，

使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的；另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑，讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神，以及通過比較的方法來全面認識一幅作品，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。

（六）教學目標：

認知目標：了解美術(shù)鑒賞的四種方式

技能目標：掌握美術(shù)鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進行具體鑒賞分析。

情感目標：培養(yǎng)學生的審美意識，學會從多角度多層面鑒賞美術(shù)作品。

（七）教學重點：如何從多角度去欣賞一幅美術(shù)作品。 教學難點：四種鑒賞方法的運用

（八）教學準備：教具：教材，課件，多媒體設(shè)備 學具: 教材，筆記本

（九）教學內(nèi)容及過程：

一、新課導(dǎo)入

師：播放一段影片

在巴黎的羅浮宮里，它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作，它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現(xiàn)在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷，這位神秘女郎究竟是誰？她為什么會成為今日的超級巨星？她的微笑隱藏著什么秘密？

今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》，一起感受大師的風采。

二、初步觀察

師：映示《蒙娜麗莎》圖片。請學生談對作品的初步印象：提問1：這幅作品表現(xiàn)了怎樣的一個人物形象？

生：分四人小組討論，將談話記錄整理在課堂練習反饋表上。 生：請代表發(fā)言 師：提問2：你看到這件作品之后想到了什么？ 生：討論，記錄，發(fā)言

師：歸納總結(jié)。引導(dǎo)學生看教材P7頁上的圖表。 提問3：我們的發(fā)現(xiàn)和書中圖表有何不同？這說明了什么？生：回答

師：總結(jié)。1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是單一的。2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真

湘版高中美術(shù)鑒賞教材第二課《禮儀與教化》第二課時

本課教學目的：

1、了解并感知人類早期文明的杰出代表——古埃及美術(shù)多方面的輝煌成就，認識它的價值和意義。

2、初步了解美術(shù)的起源和人類審美意識的產(chǎn)生,能用所學的知識鑒賞古埃及的美術(shù)。

3、能了解古埃及美術(shù)的原始作用，深刻理解早期美術(shù)的服務(wù)對象以及發(fā)展到現(xiàn)在的功用。 教學重點為了解古埃及美術(shù)與古埃及人的信仰與觀念，以及其服務(wù)對象及作用，了解沿用千年的風格程式。

教學難點為埃及流傳千年的風格程式需要在審美方式上樹立正確的觀念，進行深入的理解。 采用的教學手段為資料圖片展示，相關(guān)資料影像播放，師生討論分析。

在教學過程中分為三部分：

第一部分 導(dǎo)入部分

采用孩子們耳熟能詳?shù)乃狗铱怂镜纳裨捁适氯胧郑晒适轮械闹i語作為開場導(dǎo)入，一步步深入設(shè)問，引出獅神人面像，從而進一步引出課題古埃及美術(shù)。

a、謎語：早晨四條腿，中午兩條腿，晚上三條腿 （謎底是人，簡單解釋）

b、提問：這個謎語的來源？請簡單介紹

獅身人面的斯芬克斯的神話故事。

c、進一步提問：世界上最著名的獅身人面像現(xiàn)在那里？距今多少年？（埃及，距今45）

引出課題——古埃及美術(shù)（板書課題）

第二部分 授課分為四部分

（1）提問思考

a、法老修建獅身人面像的目的？為什么要把法老的身體做成獅子的形象？

古埃及法老為了制造人們對統(tǒng)治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻，身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征，統(tǒng)治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征，是統(tǒng)治者為了制造人們對他的崇拜的產(chǎn)物。如同商朝的鼎一樣，是權(quán)利和禮儀的象征。

b、獅身人面像旁邊的建筑是什么？

吉薩三大金字塔，其中最大的是胡夫金字塔，哈佛拉就是胡夫的兒子。

c、金字塔的原始作用？——法老的陵墓

討論：金字塔從外表給你什么樣的感覺？請同學朗讀游記

金字塔非常突兀地屹立在開羅西南的高地上，沒有任何鋪墊和過渡。關(guān)于金字塔的圖片和報道，我已經(jīng)看到過很多，按說是不陌生的，但目光接觸的一剎那，還是不由自主地被震撼和俘獲，心生驚悚(s?ng),與生俱來的渺小感就充斥全身。

金字塔除了作為陵墓，法老還出于一種什么樣的目的把它修建的如此高大？（對于人的精神有一種震懾作用，對于當時神化法老本身以及更好的從精神上統(tǒng)治臣民有很大的作用。） 金字塔作為法老的陵墓，外部宏偉壯觀，內(nèi)部也被精心的裝飾有許多壁畫。（引出下一部分內(nèi)容——埃及壁畫）

（2）壁畫影像播放，壁畫圖片展示

壁畫記錄了法老或貴族的豐功偉績和日常生活，空白部分用文字填滿，當時只有貴族才能夠有權(quán)利習字。

a、討論總結(jié)古埃及壁畫中人物各個部位的角度變化，討論原因。

頭部側(cè)面，眼睛正面，肩部正面，腿部側(cè)面，古埃及人把自己認為最重要的東西清晰完整的包括在一個圖形里。

b、埃及繪畫即定程式總結(jié)，影像播放

埃及的壁畫非常裝飾，但是雕塑非常寫實。（引出雕塑的內(nèi)容）

（3）結(jié)合欣賞雕塑《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》

展示欣賞圖坦卡蒙王陵出土的法老黃金面具。

（4）對比《涅菲爾蒂王后像》和《米洛斯的阿芙羅狄特》

西方美術(shù)史家認為雕塑史上的兩件最美的女子雕像

討論思考：喜歡哪一個？說出理由

最后進行總結(jié)，古埃及美術(shù)的原始作用：為法老和他的統(tǒng)治服務(wù)，體現(xiàn)了君主化的神權(quán)。同時播放片段影像動態(tài)總結(jié)。

高中美術(shù)說課稿4

一、[教材分析]

作為人類三種主要藝術(shù)類型之一，抽象藝術(shù)也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術(shù)語言，抽象藝術(shù)有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。

二、[教學目標]

對抽象藝術(shù)有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術(shù)作品了解和認識抽象藝術(shù)的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術(shù)走向抽象的簡單過程及抽象藝術(shù)的語言和藝術(shù)上的美的表現(xiàn)。

三、[教學重點]

唐詩及代表人物，楷書、草書的代表人物，畫家閻立本、吳道子，石窟藝術(shù)敦煌莫高窟，隋唐的音樂和舞蹈等。

抽象藝術(shù)的概念和冷熱抽象藝術(shù)的特點的把握以及冷熱抽象藝術(shù)作品的辨別。

四、[教學難點]

1、如何結(jié)合原有的美術(shù)語言的知識來理解認識抽象藝術(shù)的概念。

2、藝術(shù)如何發(fā)展到抽象的。

五、[教學方法]

展示法

接著讓學生試著說說“將心比心”這個成語的理解，體會“將心比心”指的是用自己的心比別人的心，為他人著想。

學法指導(dǎo)：

1、引導(dǎo)學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關(guān)圖片，并巧妙導(dǎo)出本課。

2、討論法，小組合作法。

六、[教學過程]

新授過程：

導(dǎo)入：

首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術(shù)。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術(shù)作品。怎樣去欣賞抽象藝術(shù)作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術(shù)，去體會其獨特的藝術(shù)美。

教師總結(jié)：

抽象藝術(shù)和具象藝術(shù)、意象藝術(shù)不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關(guān)系。

展示：

《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。

問題思考探討：

同學們分兩組討論，談?wù)勛约簩@兩幅作品的感受。

相同之處：

不同之處：

學生活動：

分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。

這部分內(nèi)容既復(fù)習了初中的基本類型反應(yīng)及氧化反應(yīng)、還原反應(yīng)的重要知識并以此為鋪墊展開對氧化還原反應(yīng)的較深層次的學習，又還將是今后聯(lián)系元素化合物知識的重要紐帶。

教師活動：

老師總結(jié)后引出：抽象藝術(shù)的含義

作為人類三種主要藝術(shù)類型之一，抽象藝術(shù)也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術(shù)語言，抽象藝術(shù)有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。

通過拼讀音節(jié)讀兒歌，掌握生字字音，了解兒歌內(nèi)容。結(jié)合上下文和生活實際理解詞句，能正確流利地朗讀兒歌，認識一些蔬菜，了解它們的特點，培養(yǎng)學生的識字能力。

(一)抽象藝術(shù)及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)

1、抽象藝術(shù)的含義?

在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術(shù)的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術(shù)類型。

2、冷抽象、熱抽象藝術(shù)的代表藝術(shù)家及觀點。

冷抽象含義：

代表人物：

蒙德里安。

熱抽象含義：

代表人物：

康定斯基。

作品賞析

《百老匯的爵士樂》。

學生活動：

請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。

教師活動：

老師介紹：

1、爵士音樂;

2、蒙德里安生平簡介;

3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。

問題思考與探討：

學生活動：

同學們分組討論后回答問題：

1.這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么?橫豎交錯的線條讓你想起什么?

教師活動：

老師補充總結(jié)

在以往的活動中，幼兒已充分了解了眼睛的保護方法。本次活動將由環(huán)環(huán)相扣、層層遞進的四個環(huán)節(jié)來組成第一環(huán)節(jié)：即活動的開始部分，我將以輕松、愉快的“指指點點”游戲，引入課題，使孩子自然進入活動狀態(tài)。

能力練習：

欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術(shù)作品。

創(chuàng)設(shè)情景請同學們思考：

具象藝術(shù)能夠如實的再現(xiàn)客觀世界，而抽象藝術(shù)卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢?那么藝術(shù)為什么會走向抽象?

由上面的問題引出：

(二)藝術(shù)走向抽象的原因

問題思考：

請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。

1.抽象藝術(shù)的形成?

19世紀中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術(shù)的本質(zhì)思考，20世紀初，抽象藝術(shù)的概念在西方已經(jīng)基本確立交流法，操作之后，讓幼兒在集體面前大膽地講述自己的操作過程，讓同伴分享自己的成功，同時，老師也統(tǒng)整和提升幼兒的經(jīng)驗。

2.抽象藝術(shù)形成的原因》

照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。

抽象藝術(shù)形成之后具有什么樣的特點?

(三)抽象藝術(shù)的特點：

分析性,即把藝術(shù)的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術(shù)特殊的藝術(shù)美。

抽象藝術(shù)獨特的藝術(shù)美包括：

A形式與色彩;

B構(gòu)圖與筆觸;

C材料與肌理;

D空間與透視;

E光影與運動。

學生能力練習：

讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術(shù)美的表現(xiàn)。

知識補充：

抽象藝術(shù)在我國的獨特表現(xiàn)， 抽象藝術(shù)在現(xiàn)代生活中的運用。

拓展：

學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望

動手實踐，創(chuàng)作作品。

讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術(shù)作品。

(四)課堂回顧

這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術(shù)作品，抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)。

四、板書設(shè)計：代表藝術(shù)家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。

本冊書總體編排設(shè)計精當合理，符合學生在這一年齡段的認知能力，注意了知識與技能、過程與方

通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術(shù)作品，分析其分類、法、情感與態(tài)度的有機結(jié)合。

高中美術(shù)說課稿5

我說課的資料是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導(dǎo)、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。

一、教材分析

(一)教學目標

本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導(dǎo)意義。經(jīng)過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。

(二)重點：

培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。

(三)難點

如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。

(四)資料結(jié)構(gòu)

本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。

二、教法：

本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。

三、學法：

記錄、觀察、理解、記憶

四、教學手段：

多媒體課件

五、教學過程：

1、導(dǎo)入：隨著社會的提高和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們應(yīng)對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的確定以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。

教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》康定斯基的《即興之31》

提出問題：A、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么

B以上有你感到厭惡或不解的作品嗎為什么

C你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎

學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。

教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。

那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么

下頭我們就來學習。

2、什么是美術(shù)鑒賞

基本資料：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。

經(jīng)過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不一樣的。所以美術(shù)鑒賞是被動理解與主動參與的綜合的審美活動。

美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。

那么美術(shù)作品有哪些類型呢這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。

教師活動：(1)、分別展示天安門圖片、張萱的《搗練圖》和法國畫家米勒的《拾穗者》，徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》

(2)、提出問題：A、看到天安門我們聯(lián)想到什么(提示：造型的、歷史的、情感的)

B、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)

C、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎

(3)、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。

學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。

3、美術(shù)作品是如何分門別類的

總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下頭，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。

在此基礎(chǔ)上，還能夠按照其材料、功能、題材和資料等分別作更細致的劃分。

依照美術(shù)作品在形式語言上的不一樣特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。

教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，

提出問題：A、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類(教師給予引導(dǎo)。)

B、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類

學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。

4、美術(shù)鑒賞的意義

以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個方面的社會功能，即：

認識功能：經(jīng)過美術(shù)作品認識不一樣時代、不一樣民族、不一樣文化、不一樣社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既能夠經(jīng)過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的資料，也能夠經(jīng)過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)

教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。

審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力

教師活動：(1)展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》(2)、教師安排學生閱讀課文，總結(jié)以上的三個概念(3)提問說明以上三個概念的主要資料

學生活動：帶著問題思考并回答問題

總結(jié)：人的審美本事是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺本事，僅有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美本事才能逐步得到提高，才能到達像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”

5、總結(jié)回顧：

這節(jié)課，我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。

6、板書設(shè)計：

一、什么是美術(shù)鑒賞

就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、確定、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。

二、美術(shù)作品是如何分門別類的

繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影

三、美術(shù)鑒賞的意義

認識功能：經(jīng)過美術(shù)作品認識不一樣時代、不一樣民族、不一樣文化、不一樣社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既能夠經(jīng)過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的資料，也能夠經(jīng)過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)

教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的資料和主題對觀眾構(gòu)成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我確定上的進取的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。

審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力

高中美術(shù)說課稿6

教學目的：

通過本課教學，使學生對的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

教學重點：

引導(dǎo)學生著重理解獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。

教學難點 :

如何理解“意境”?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。

教學時間：1課時

教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。

教學過程 :

一。組織教學： （常規(guī)）

二。引入新課：

今天學習第十課。 （出示課題，開始使用課件）

本課內(nèi)容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。

1. 的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：

上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。 的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。

中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作“青綠山水”.其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。

淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。

水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。

1. 名詞解釋：

“外師造化，中得心源”—— “造化”是指自然，“心源”指心靈感受?！巴鈳熢旎械眯脑础钡拇?意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的.發(fā)展有深遠的影響。

“南北宗”——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作“南宗”,將青綠畫法的職業(yè)畫家視為“北宗”.例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為“南北宗”.

北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。

范 寬《溪山行旅圖》 絹本水墨

首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復(fù)雜，細部的描寫卻很仔細，顯 示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。 范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導(dǎo)的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。

《 溪山行旅圖 》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。

王希孟《千里江山圖》

南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。

從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為“以白當黑”.南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多 的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。

元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。

（2） 其次，在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。

就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米。或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復(fù)的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中華民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。

（放映錄象）

（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。

如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為“染”,干者為“擦”,還有“破墨”、“積墨”等等?？梢?，也同樣形成了自己獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。

（放映錄象）

三。小結(jié) （課件使用完畢）

高中美術(shù)說課稿7

一、教材分析

1、教學基本思路

a、本課的教學主要是圍繞民間美術(shù)這一主題而展開的，在教學過程中，要讓學生從了解民間美術(shù)與普通人的生活之間的重要關(guān)系以及它所具有的重要意義入手，讓學生認識到在長期的歷史發(fā)展中，勞動人民創(chuàng)造出了豐富多彩的民間美術(shù)作品，這些作品的審美價值與其他美術(shù)作品相比毫不遜色。在此基礎(chǔ)上，讓學生進一步深入了解民間美術(shù)的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

B、教學材料分析

教材內(nèi)容主要包括四個方面：

1.民間美術(shù)與人們的生活之間有著密切的關(guān)系。

2.民間美術(shù)的主要類別。

3.民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值。

4.民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

民間美術(shù)在中國乃至世界的其他地區(qū)，都有著悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵。它是一種自發(fā)性的美術(shù)形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望，而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術(shù)門類。

本課主要圍繞中國的民間美術(shù)這一主題來展開教學，目的是讓學生了解民間美術(shù)的重要意義和價值，從而能夠自覺地保護這一傳統(tǒng)。教材通過大量的圖片和一些深入淺出的論述，向我們分析了民間美術(shù)的內(nèi)涵以及一些相關(guān)的知識。首先指出，民間美術(shù)扎根于人們的具體生活，甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求幸福的愿望密切相關(guān)。在這方面，教材就民間美術(shù)的種類以及與生活的關(guān)系列舉了若干圖片，目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎(chǔ)上，教材進一步指出民間美術(shù)的價值：

①它是研究民俗的重要途徑;

②它體現(xiàn)著勞動人民質(zhì)樸、自然的創(chuàng)造力，有著專業(yè)美術(shù)不可替代的價值;

③它影響著人們的生活，為人們帶來一些風格獨特的生活用品。

④它是民俗活動的重要組成部分。

⑤它是藝術(shù)家們重要的靈感源泉之一。

接著，教材又進一步深入分析了民間美術(shù)獨特的形式語言以及它們的內(nèi)涵，列舉并分析了一些有代表性的實例。

2、教學目標

理解民間美術(shù)與人們的生活之間的密切關(guān)系;了解民間美術(shù)的主要類別;認識民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值;了解民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

3、教學重點、難點及確定依據(jù)

a .民間美術(shù)所具有的審美價值與社會價值。

b.民間美術(shù)獨特的形式語言與表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

4、三維教學目標及確定依據(jù)

知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。

過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。

情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

5、課程資源的開發(fā)及有機整合

結(jié)合學生的生活實際和生活經(jīng)驗，可以找一些錄像資料來給學生觀看，尤其是關(guān)于本地民俗的資料片?；蛘哒乙恍┙滩闹兴信e的一些中國現(xiàn)代導(dǎo)演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術(shù)的內(nèi)容，使學生認識到民間藝術(shù)所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術(shù)的重要價值。在教學中，教師要引導(dǎo)學生認識到民間藝術(shù)是中國傳統(tǒng)美術(shù)的重要門類，也是中國文化重要的組成部分。我們要認識并且注意保護優(yōu)秀的民間美術(shù)作品和形式。

可以建議學生分小組來完成，去圖書館查詢本地區(qū)的資料或者詢問一些長輩。如果條件允許，在本地區(qū)又有很有特色的民間美術(shù)形式被保留下來的情況下，教師可以組織學生以集體活動的形式來進行現(xiàn)場調(diào)查與體驗。在此基礎(chǔ)上，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術(shù)作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構(gòu)思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

二、學法指導(dǎo)

1、學情分析：學生對本地民間藝術(shù)耳聞目染較了解。但對其它民族民間藝術(shù)了解甚少。

2、心理調(diào)節(jié)的方法指導(dǎo)：，學生可以運用自己制作或者收集的一些民間美術(shù)作品來裝飾自己的居室，然后與同學們交流裝飾居室時的構(gòu)思與所產(chǎn)生的效果以及自己的感受。

3、知識建構(gòu)的方法指導(dǎo)：了解民間美術(shù)也可以激發(fā)學生的創(chuàng)造思維，促使他們了解多種美術(shù)形式。引導(dǎo)學生制作一些簡單的作品，提高他們的興趣。讓學生進一步深入了解民間美術(shù)的一些常見形式、表現(xiàn)手法以及其中的寓意。

三、教學方法及手段

教學方法的選擇及依據(jù)：主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯(lián)想和思考能力。

理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導(dǎo)學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

多媒體課件、圖片等資料進行教學。

四、教學程序

創(chuàng)設(shè)問題情景導(dǎo)入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究

高中美術(shù)說課稿8

教學目的：

1、了解外國古代、近代雕塑的藝術(shù)成就。

2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術(shù)的審美和欣賞本事，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術(shù)美的本事和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念。

3、提高學生對藝術(shù)品的語言表達力和豐富的想象力。

教學重點：

1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術(shù)特點和近代羅丹雕塑。

2、我們對雕塑藝術(shù)的看法。

教學難點：

如何欣賞分析雕塑的藝術(shù)特點。

教學過程：

復(fù)習上節(jié)課資料，請C同學提問。

（一）、提問，引起學生的興趣。

教師：有同學明白古代禮貌的發(fā)源地有哪些嗎？

學生：回答古代禮貌的發(fā)源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。

教師：古禮貌包括的資料很多，其中就有雕塑藝術(shù)，引入課題。

（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術(shù)。

學生：A同學介紹古代希臘雕塑藝術(shù)的特點。

多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。

教師：補充介紹希臘雕塑藝術(shù)。

強調(diào)希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。

2、希臘雕塑裸體特點。

3、希臘雕塑創(chuàng)造了夢想的典型的美的形象。

學生：B同學介紹羅馬雕塑藝術(shù)的特點。

教師：補充介紹羅馬雕塑藝術(shù)。

羅馬雕塑的繼承性。

羅馬雕塑生動的個性特點。

多媒體：介紹羅馬雕塑藝術(shù)圖片。

小結(jié)：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：

學生：談?wù)劯惺?/p>

（三）、文藝復(fù)興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。

（四）、介紹近代外國雕塑藝術(shù)。

1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》

2、教師：羅丹介紹

多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉

學生：談?wù)劯惺?/p>

介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。

學生：談?wù)剬ξ鞣浆F(xiàn)代抽象雕塑的認識。

（五）、D同學談?wù)勄厥蓟时R俑與希臘、羅馬雕塑的不一樣特色。

（六）、C同學提問。

下節(jié)課安排：

一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。

高中美術(shù)說課稿9

我是來自xx學院藝術(shù)學院的學生xx，四年大學生涯使我積累了充分的文化知識，社會實踐能力有了提高，也讓我在心理上有了質(zhì)的飛躍。在校期間，我曾在美術(shù)輔導(dǎo)班擔任輔導(dǎo)老師，積累了一些美術(shù)知識和教學經(jīng)驗。

我說課的內(nèi)容是新人教版高中美術(shù)教材第一單元的第三個課題《標志設(shè)計賞析》，我主要從教學分析、教學方法、學法指導(dǎo)和教學過程四個方面加以闡述。

一、教材分析

《標志設(shè)計賞析》是現(xiàn)代商業(yè)美術(shù)課中的重要內(nèi)容，是高中美術(shù)欣賞課中知識性與應(yīng)用性相結(jié)合、提高審美能力與掌握基本技能相結(jié)合的典型課題。其中既有對國內(nèi)外優(yōu)秀標志設(shè)計作品的欣賞，又有對標志作品的設(shè)計思維和方法的剖析。

1、教學目標

根據(jù)教學大綱和教材要求，為了使學生提高對美的感受能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力，培養(yǎng)學生形成良好的思想品德，我確定本節(jié)的教學目標為：知識目標：了解標志的分類和功能以及設(shè)計的創(chuàng)作特點

能力目標：培養(yǎng)學生的觀察、想象、創(chuàng)造思維能力

2、教學重點和難點因為標志的強烈實用性，確定本課的重點是標志的應(yīng)用分類、形象分類和構(gòu)成手段分類。它對學生初步觀察分析標志有重要意義，由于學生繪畫水平不同和觀察生活的感受不同，所以把難點定為創(chuàng)意設(shè)計。

通過以上教材分析，才能使全體學生達到教學目標，我準備用下列教學方法。

二、教學方法

依據(jù)本課的性質(zhì)及學生的特點，我主要采取“啟發(fā)──引導(dǎo)法”，以實例為線索，充分動用教具，不斷采用欣賞，啟發(fā)、歸納相結(jié)合的教學方法。在實例的引導(dǎo)下，調(diào)動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。運用投影、掛圖現(xiàn)場演示，優(yōu)化課堂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。并提問不同層次的學生，這樣多法并用，既培養(yǎng)了他們分析作品的能力，又啟發(fā)了學生的思維。

三、學法指導(dǎo)

在教學過程中，我會引導(dǎo)學生采用觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體和圖片展示巧妙的導(dǎo)出本課。在指導(dǎo)學生的學習方法和培養(yǎng)學生的學習能力方面我主要采取討論法和小組合作法，通過學生的小組合作，解決學生的個別差異，要求全組同學共同討論。

四、教學過程

在這節(jié)課的教學過程中，我注重突出重點，條理清晰，緊湊合理，各項活動的安排也注重互動、交流，最大限度的調(diào)動學生參與課堂的積極性、主動性。

1.導(dǎo)入新課

上課以后，我先向?qū)W生出示印有各種標識的產(chǎn)品和印刷品，引起學生興趣，然后讓學生用自己的觀點去分析、歸類，并回答我提出的問題。我再具體分析一種標志，得出標志的概念：象征性的表達事物特性和類別的一種設(shè)計形式。從而引出新課《標志設(shè)計賞析》。

2.講授新課

結(jié)合課本上圖例講授標志分類，讓學生掌握基本的標志分類。

集團標識：最早的標志，如原始部落的圖騰，現(xiàn)在多是各種組織、機構(gòu)的徽志;商標：經(jīng)過登記注冊的商品標記。

節(jié)慶徽志：個別傳統(tǒng)節(jié)慶活動和大型文體活動均設(shè)置專用徽志，有以宣傳號召人們積極參加。

識別符號：在公共場所、道路交通中用以代替文字的簡潔形象，約定俗成為民眾公認的標識。

3.小結(jié)

舉例介紹幾個有標志性的標志，學生談?wù)勛约旱氖斋@和體會，自己設(shè)計標志。

4.總結(jié)全課

總結(jié)課堂所學的內(nèi)容，并對學生作業(yè)做簡單評述。

5、板書設(shè)計

板書內(nèi)容我會做得直觀、簡明，讓學生可以一下子就可以了解到這節(jié)課的內(nèi)容。

八、結(jié)束語

各位老師們，本節(jié)課我根據(jù)高中學生的心理特征及其認知規(guī)律，采用直觀教學和活動探究的教學方法，以‘教師為主導(dǎo)，學生為主體’，教師的“導(dǎo)”立足于學生的“學”，以學法為重心，放手讓學生自主探索的學習，主動地參與到知識形成的整個思維過程，力求使學生在積極、愉快的課堂氣氛中提高自己的認識水平，從而達到預(yù)期的教學效果。我的說課完畢，謝謝！

高中美術(shù)說課稿10

一、說教材

教材是溝通教師和學生的橋梁，因此我對教材做了以下分析：

我所說課的內(nèi)容選自人民美術(shù)出版社高中美術(shù)鑒賞模塊，本課是建筑藝術(shù)欣賞單元的開篇，分為四大部分進行展開，第一部分圍繞“什么是建筑藝術(shù)”展開，探討建筑藝術(shù)的基本屬性、表現(xiàn)方式和特征。第二部分圍繞“建筑有哪些類型”展開，即探討建筑所包括的種類。第三部分進一步深入探討“建筑藝術(shù)有哪些特性”，即建筑藝術(shù)的基本屬性。第四部分圍繞“建筑藝術(shù)有哪些語匯”展開。通過本節(jié)課學習，為之后的建筑藝術(shù)學習內(nèi)容起到很好的先導(dǎo)作用。

二、說學情

深入分析教材后，合理把握學情是上好一堂課的基礎(chǔ)，高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，對生活有著較為豐富的感性認識，有部分學生對中國著名建筑有過參觀，也有很多同學通過各種媒體形式了解建筑，有著自己的印象與感觸。由此，對建筑藝術(shù)的學習表現(xiàn)出濃厚的興趣，具有很強的求知欲，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導(dǎo)，然后拋磚引玉的方式展開，聯(lián)系生活實際，鼓勵學生從不同角度欣賞建筑藝術(shù)，感受建筑藝術(shù)的魅力。

三、說教學目標

根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：

知識與技能：了解建筑藝術(shù)概念和分類，能自主分析其藝術(shù)特征，學會使用建筑語匯進行欣賞，懂得欣賞建筑藝術(shù)的基本方法。

過程與方法：通過欣賞、描述、討論等方法，運用建筑語匯描述、評價建筑藝術(shù)作品，提高美術(shù)欣賞能力。

情感、態(tài)度和價值觀：開闊眼界、增長知識，培養(yǎng)健康的審美情趣，感受建筑藝術(shù)的魅力。

四、說教學重難點

為了課堂教學能夠達到最優(yōu)化，我將教學的重難點確定為：

重點：分析建筑的藝術(shù)特征，歸納建筑藝術(shù)語言。

難點：建筑藝術(shù)的欣賞方法。

五、說教學方法

為了突出重點，突破難點，踐行新課標中“教為主導(dǎo)，學為主體”的教學思想。我將采用講授法、小組討論法等教學方法，從而引導(dǎo)學生以自主、合作、探究的方式進行學習。

六、說教學準備

好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為此我做了如下的教學準備：多媒體課件、網(wǎng)絡(luò)收集的圖片、視頻等。

七、說教學過程

為了激發(fā)學生學習的興趣，并且積極參與到本節(jié)課的教學活動中，我將教學環(huán)節(jié)設(shè)計如下：

活動一：激趣導(dǎo)入

興趣是學習美術(shù)的基本動力之一，為此課堂開始，我將通過PPT播放不同建筑連續(xù)動態(tài)圖片，請學生思考：看到了什么?有什么感受?

在學生回答后，我進行總結(jié)：金碧輝煌的北京故宮、曲徑通幽的蘇州園林、雄偉壯觀的古希臘神廟、高峻挺拔的哥特式教堂……這些中外著名的建筑，都各自記錄著一個時代的歷史，體現(xiàn)一個地方的特色，而它們獨特的造型和空間也深深的打動著我們。那么，究竟什么是建筑藝術(shù)?我們應(yīng)該從哪些方面欣賞一座建筑呢?引出課題《探尋建筑藝術(shù)的特點》。

通過這種互動提問的導(dǎo)入方式，營造活潑的課堂氣氛，從而激發(fā)了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望。

活動二：描述分析

此環(huán)節(jié)我將由淺入深依次展開：

首先，我將通過PPT播放視頻《建筑的發(fā)展》，請學生觀察，并提出問題：什么是建筑藝術(shù)?請說一說它的概念。

學生可能有如下回答：建筑藝術(shù)是由空間和實體構(gòu)成的藝術(shù)，它蘊涵建筑形式美的規(guī)律，并通過視覺給人以美的感受，這和繪畫等視覺藝術(shù)類似。

我順勢總結(jié)：建筑是技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。建筑藝術(shù)創(chuàng)作不可能超越技術(shù)和經(jīng)濟的合理承受，需要大量的財富、技術(shù)條件、勞動力和智慧才能實現(xiàn)，是一門綜合性很強的藝術(shù)。

接下來，我繼續(xù)追問，結(jié)合視頻播放內(nèi)容再想一想建筑有哪些類型?可以滿足人們哪方面的需求?

學生的回答有：巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等滿足人們基本生活需求，廟宇、陵墓可以滿足精神需求，宮殿兩方面都可以滿足。

學生回答后，我進行總結(jié)：建筑的類型是隨著人類社會的發(fā)展而增加的。隨著社會不斷進步，類型還會不斷增加，體現(xiàn)人類文化的不斷進步。

為了進一步探索建筑藝術(shù)特點，此環(huán)節(jié)我將播放《故宮》《科隆大教堂》《蘇州園林》等建筑圖片，設(shè)置小組討論，請學生結(jié)合課本內(nèi)容分析：建筑藝術(shù)有哪些藝術(shù)特征?

學生小組討論后回答如下：科學性，如科隆大教堂的飛扶壁使得建筑高聳、輕盈;適用性，如我國南方民居防潮;藝術(shù)性，如蘇州園林是詩情畫意的結(jié)合;文化性，如故宮集科學、藝術(shù)、文化等為一體。

我進行總結(jié)：建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音樂”“建筑是石頭的史書”“建筑是居住的機器”，每句都涵蓋了建筑的一個重要特征。因而建筑藝術(shù)不僅符合一般藝術(shù)的形式美法則，還在文化內(nèi)涵、科學技術(shù)等方面能做出許多獨特的創(chuàng)新。

接下來，進一步引導(dǎo)學生探尋建筑藝術(shù)語言，請學生結(jié)合收集資料觀看課本，設(shè)置開火車式問答：建筑從表現(xiàn)手法和技巧上與其他藝術(shù)品既有相通之處，也有它獨特的個性，那么建筑藝術(shù)依靠哪些語匯表現(xiàn)個性特點呢?

學生依次回答有：形體、比例、尺度、均衡、節(jié)奏、色彩與質(zhì)感、環(huán)境等。

學生回答后，我進行總結(jié)：無言的建筑便是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。我們對建筑藝術(shù)的內(nèi)涵、類型、特性和表現(xiàn)語匯有了初步的認識。藝術(shù)源于生活，只有在生活中不斷觀察和體悟，才能培養(yǎng)出一雙懂得欣賞建筑之美的眼睛。

通過這樣分步驟的提問，逐步引導(dǎo)學生合作、探究建筑藝術(shù)特點和相關(guān)語匯，不僅可以鍛煉學生的探究性思考能力，還能營造良好的學習氛圍。

活動三：總結(jié)解釋

此環(huán)節(jié)將引導(dǎo)學生梳理欣賞建筑藝術(shù)的方法，為此我將設(shè)置自由問答，請學生依次發(fā)言：可以從哪些方面去欣賞建筑藝術(shù)?

學生回答后，我進行總結(jié)：在欣賞建筑藝術(shù)的獨特魅力時，被當作合乎形式美法則的藝術(shù)品，具體欣賞的角度可以從類型、造型、功能等方面入手，運用建筑藝術(shù)語言進行描述、分析、解釋、評價，感受建筑藝術(shù)。

此環(huán)節(jié)可以幫助學生梳理思路，為他們解決欣賞建筑藝術(shù)的方法，形成自主學習的良好氛圍。

活動四：欣賞評價

深入分析之后，我設(shè)置了“學以致用”的環(huán)節(jié)，主要是讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，說出自己的收獲。故此我將播放當?shù)亟ㄖD片，請學生思考問題：觀察身邊的建筑，使用相應(yīng)建筑藝術(shù)語言進行欣賞評價。引導(dǎo)學生從時代背景、造型、功能、價值等方面進行分析建筑的內(nèi)涵、類型、藝術(shù)特點。

通過對當?shù)亟ㄖ男蕾p，進一步鞏固建筑藝術(shù)欣賞方法，使學生對建筑藝術(shù)有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。

活動五：小結(jié)作業(yè)

課程即將結(jié)束，我會請學生主動分享本課重點知識，并升華情感，激發(fā)學生參與欣賞活動的興趣，開闊眼界、增長知識，培養(yǎng)健康的審美情趣，感受建筑藝術(shù)的魅力。

最后布置這樣的練習：深入調(diào)查課堂上討論的當?shù)亟?jīng)典建筑藝術(shù)，分析建筑的成功之處，寫出調(diào)查報告，并給出合理的建議。

請學生分享收獲，真正踐行“教為主導(dǎo)，學為主體”的教學理念。課后的作業(yè)是為了讓學生以課堂為中心進行知識的延伸拓展，感受建筑藝術(shù)的魅力。

八、說板書設(shè)計

為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書設(shè)計簡潔、清晰、重難點突出。

高中美術(shù)說課稿11

一、教材分析：

《學些美術(shù)鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術(shù)鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術(shù)科目的學習模塊之一，美術(shù)鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術(shù)作品的過程中，逐步提高其藝術(shù)鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

（1）通過教學，幫助學生了解美術(shù)的范圍、性質(zhì)，美術(shù)各門類的特點和中外美術(shù)發(fā)展的大體脈絡(luò)。

（2）幫助學生掌握美術(shù)鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關(guān)的美術(shù)觀點、美術(shù)規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結(jié)論。

（3）學生利用當?shù)匚幕Y源、美術(shù)現(xiàn)象，結(jié)合從課堂上學到的知識，進行調(diào)查研究，收集資料（包括作著錄、繪示意圖、做統(tǒng)計、調(diào)查報告等），作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯(lián)系

第一課主要是讓學生概略地了解美術(shù)是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術(shù)鑒賞應(yīng)具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣、愛好，受到審美教育。

二、學生分析：

大部分同學初中根本沒上過美術(shù)課，對美術(shù)課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。

三、知識目標：

使學生了解美術(shù)范疇，建立“大美術(shù)”觀念。

能力目標：使學生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進行鑒賞練習。

情感目標：通過美術(shù)作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術(shù)的興趣。

四、教學重點：

培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法

五、教學難點：

應(yīng)用該方法進行練習。

六、教學方法：

激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法

七．教學過程與內(nèi)容

一)、導(dǎo)入

提問：

1．鑒賞=欣賞？(引導(dǎo)學生看書)

2．美術(shù)=藝術(shù)？

講解：

1．假設(shè)有這么兩個人評價同一幅作品：

甲說：“這幅作品我不懂得欣賞”。

乙說：“這幅美術(shù)作品我鑒賞不了”。這兩句話和這兩個人的身份有什么實質(zhì)性上的區(qū)別？

（甲外行，乙具備這一專業(yè)知識?！靶蕾p”強調(diào)一個“賞”，表示看，可以是走馬觀花似的；“鑒賞”則強調(diào)一個“鑒”字，有鑒別之意，要對美術(shù)作品和美術(shù)形式進行評價。）

2．美術(shù)、藝術(shù)：源于古羅馬拉丁文“art”，都指自然造化的人工藝術(shù)，即通過手工制作的一種藝術(shù)。包括文學、音樂和戲劇等等。之后中國文藝界、教育界才把“美術(shù)”和“藝術(shù)”這兩個概念區(qū)分開來。藝術(shù)包含美術(shù)，美術(shù)只是藝術(shù)的一個門類，藝術(shù)還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。

二)、新授

1.有人說：美術(shù)姓美，也有人認為美術(shù)姓術(shù)。這其中的爭論也歷來為教育專家所關(guān)注，從美術(shù)的符號語言來說，他是姓術(shù)，因為他是運用點、線、面、色彩來表述的一門學科。從鑒賞的角度來分析，美術(shù)應(yīng)該姓美，因為美術(shù)形象的本身就是通過美術(shù)家或作者經(jīng)過提煉加工的生活原型，這些形象是通過審美的提煉加工成具有美感的形象。(讓同學們說說哪種說法比較正確引出美術(shù)的真正定義)

美術(shù)的定義：美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)。

2．美術(shù)的范疇：美術(shù)通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)等。在中國還包括書法和篆刻。

A．繪畫：在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)。（如油畫、國畫、素描、水彩等。）

B．雕塑：又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會生活、表達藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。（如石膏像、木雕等。）

C．工藝美術(shù)：也叫實用美術(shù)，以美術(shù)技巧制成的各種與實用相結(jié)合并有欣賞價值的工藝品。（如陶瓷、刺繡、編織等）

D．建筑藝術(shù)：是以建筑的工程技術(shù)為基礎(chǔ)的一種造型藝術(shù)。

用“眼高手低”引入美術(shù)鑒賞的重要性。（結(jié)合學生觀展等進行講解）

讓學生用比較的方法結(jié)合課文圖例說出作品的年代、內(nèi)容以及藝術(shù)表現(xiàn)形式。

三)、藝術(shù)欣賞活動中所要涉及到的幾個因素

影響欣賞活動的第一個因素就是──感覺。

必須有后面的一個重要因素的支持，這就是──知識。

第一點：為美術(shù)范圍之內(nèi)的知識。

第二點：為美術(shù)范圍之外的知識。

還需要第三個重要的因素的參與，那就是──情感與想象。

思想與觀念──這是影響藝術(shù)欣賞活動的第四個因素。

第五個因素為──評述

第一幅：《放牧》

藝術(shù)形式：雕刻巖畫：巖石，這自然界的基本要素，從遠古時代起，它就不斷地被人類使用著，作為勞動工具，作為日常用品，也所為生的和死的住所。巖石，同時也是世界上最早的畫布，先民們在巖石上刻劃和涂繪，來描繪人類的自身生活，以及他們的想象和愿望，這就是巖畫。

年代：古代

內(nèi)容：對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫，表達出當時人類的生活方式。

第二幅：《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》

作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、采桑、狩獵、交戰(zhàn)（水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)）等場景，請在圖中一一找出。

第三幅：《人物馭龍帛圖》（提問三個問題：

a你從畫面中看到了什么？（氣宇軒昂的男子、龍舟、鷺鳥、魚、華蓋）

b構(gòu)圖上有何特點？（飽滿）

c根據(jù)男子的動作猜測他想做什么？（手中持一韁繩，牽引著龍，可能是駕龍升天成仙。）

d該帛畫用什么造型手法？（主要是單線勾描，僅在局部渲染或施色。）

第四幅：《奔馬》介紹該作品的歷史背景、構(gòu)圖用筆特點。

簡單介紹“六法”理論（中國古代品評美術(shù)作品的標準和重要原則）

氣韻生動-即-氣質(zhì)，作品的精神內(nèi)涵(作品和作品的形象有生動的氣度、具有生命力。)

應(yīng)物象形-即-形象（指描繪的形象要形似）

骨法用筆-即-用筆（指用筆力度）

隨類賦彩-即-色彩(指色彩要與所畫的物象相似。對色彩感覺稍作介紹。)

經(jīng)營位置-即-構(gòu)圖（作品要注意構(gòu)圖，作品中各物件的安排要合理美觀）

傳移摹寫-即-臨?。ㄅR摹即可學習基本功，也可作為流傳作品的手段。結(jié)合唐高祖臨死前要求《蘭亭序》作為陪葬說明。）

四)、課堂總結(jié)：美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

五)、作業(yè)：書后練習(六大類：建筑、雕塑、繪畫、工藝美術(shù)、書法、篆刻。關(guān)系：藝術(shù)來源于生活，美術(shù)也不例外，表現(xiàn)生活，表達作者的思想感情，它隨著社會現(xiàn)實生活的變化而演變。）

高中美術(shù)說課稿12

各位領(lǐng)導(dǎo)、老師：

大家上午好！

我是大連市第四十四中學的美術(shù)教師殷振宇，今天我說課的題目是《認識繪畫藝術(shù)》。

一、教材分析

《認識繪畫藝術(shù)》這一課選自人民教育出版社出版的高二年級美術(shù)選修教材《繪畫》當中的第一課。本課的內(nèi)容對學生來說是比較陌生的，它是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內(nèi)容是按繪畫發(fā)展的特征、種類和作品的構(gòu)成因素來編排的，對一些典型作品進行了詳細分析。在本書中起到綱領(lǐng)性的作用。

二、教學目標

根據(jù)《高中美術(shù)課程標準》和教材的要求，為了明確本課的思路，確定本課的教學目標為：

（1）知識目標：

1、使學生了解古今中外繪畫作品的一般共性特征和繪畫的種類。

2、了解繪畫作品的內(nèi)容構(gòu)成因素和形式構(gòu)成因素及其所表達的深層意蘊。

3、對繪畫的內(nèi)涵和外延形成比較全面的初步認識

（2）能力目標

1、提高學生對繪畫的藝術(shù)感知能力

2、培養(yǎng)學生對繪畫的審美辨別能力

（3）情感、態(tài)度、價值觀目標：

1、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣

2、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會

這節(jié)課目標的設(shè)置符合學生認知規(guī)律，即整體感知、局部思維、動手能力。從學生實際出發(fā)，我確定出：

本節(jié)課的教學重點：主要在于使學生初步明確繪畫是塑造平面視覺藝術(shù)形象的一切畫種和品類及其所有樣式與風格的總稱這樣一個全面的概念，以避免以前的種種片面認識。

教學難點：要使學生能夠基本分清繪畫作品的內(nèi)容因素和各種形式因素以及作品所蘊涵和表達的意蘊，以加深對繪畫內(nèi)涵的認識

三、學習者的分析

我所教授的是高二年級的學生，這些學生已經(jīng)具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)、審美辨別能力，部分同學對繪畫有一定的了解，但只是初步的認識。學生們有一定的動手能力、學習能力、思維比較活躍，接受知識的能力較強，對這門課比較感興趣。

四、說教法

1、啟發(fā)式教學

這篇文章內(nèi)容較難理解，我準備從學生身邊最熟悉的繪畫作品入手，讓學生對此課內(nèi)容感興趣。再通過講解與比較大概了解繪畫藝術(shù)的特征、種類及構(gòu)成因素，從而完成教學任務(wù)。

2、多媒體教學法

這一課主要利用多媒體展示相關(guān)圖片和文字，讓學生直觀和形象生

動地了解有繪畫藝術(shù)。提高課堂教學效率，增強學生學習興趣，加深學生印象。

3、問答式教學法

提出有關(guān)問題，然后通過小組討論回答問題。有助于調(diào)動學生的積極性，達到更佳效果。

五、說學法

主要采用個人學習與小組協(xié)作學習相結(jié)合的方法，充分調(diào)動學生的主動性，發(fā)掘?qū)W生的潛力，培養(yǎng)學生的自主學習意識和與他人合作的精神。

這節(jié)課的教法和學法是如何統(tǒng)一的呢？主要是通過體現(xiàn)教師的主導(dǎo)作用，學生的主體作用來實現(xiàn)的。

六、說過程

1、導(dǎo)入

首先，我向?qū)W生展示幾幅較為熟悉的名畫，然后提出問題，讓學生說出作品的名稱、作者及畫種。鼓勵學生通過思考回憶。這樣的引導(dǎo)，調(diào)動學生的學習興趣，產(chǎn)生濃厚的學習動機，促進了師生的互動，使學生很快進入學習狀態(tài)。

2、新授內(nèi)容

這一部分我主要采用討論、探究與小組協(xié)作相結(jié)合的學習方式，達到師生共同完成學習任務(wù)的目的。

通過導(dǎo)入課題，以講授的方式，向?qū)W生講解什么是繪畫，然后指出，須從兩方面認識繪畫藝術(shù)：特征、種類及作品的構(gòu)成因素

（1）繪畫的特征、種類

向?qū)W生展示我事先收集好的繪畫作品，然后讓學生以小組討論的形式，找出圖片的共性、類別，然后教師加以補充和概括。

知識匯總：

這部分我采用學生合作探究的學習方式，讓學生暢所欲言，教師輔助補充，使學生在知識上互相補充完善的同時，也保證了學生學習情緒高漲，積極地參與到課堂中來，極大地調(diào)動了課堂的學習氣氛，優(yōu)化了課堂的教學。

（2）作品的構(gòu)成因素

這一部分作為難點不容易理解，我是這樣設(shè)想的：讓學生事先準備好自己創(chuàng)作的作品，不限任何題材和形式，讓學生充分體驗創(chuàng)作過程，然后請同學回答自己在創(chuàng)作過程中考慮到哪些因素，教師作適當引導(dǎo)，從而找出繪畫作品的構(gòu)成因素：題材主題、物質(zhì)媒介、藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、形式結(jié)構(gòu)、審美文化意蘊。

知識匯總；

我采用讓學生親自實踐的學習方式來完成這部分的學習。讓學生親身體驗，既增強了學生的學習興趣，又加深了學生對知識點的印象，并易于理解和掌握，優(yōu)化了教學過程，使學生明確了學習方向。

3、知識小結(jié)、學會應(yīng)用

為考察學生的知識的掌握程度，讓學生們對自己喜歡的作品進行形勢和內(nèi)容的分析，同時說出你最難理解的一幅作品，試著說出原因。簡單與學生一起回顧本節(jié)課的內(nèi)容，使學生學習到的知識得到升華，特別

是一些難于理解地方繪畫作品的形式結(jié)構(gòu)構(gòu)成因素、藝術(shù)語言因素等作重點強調(diào)，會給學生留下深刻的印象。同時，引導(dǎo)學生：

⑴勇于不斷的嘗試、摸索

⑵學會與他人進行溝通、協(xié)作

⑶事物都有相同之處，要不斷的發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題

七、自我評價

這節(jié)課我主要采用個人學習與小組協(xié)作的學習方式，利用啟發(fā)、探究合作等教學模式，引導(dǎo)學生的思維，使學生在融洽、和諧的氛圍中掌握了本節(jié)課所學的內(nèi)容。

以上是我說課的內(nèi)容，請各位領(lǐng)導(dǎo)老師多多批評指正，謝謝

高中美術(shù)說課稿13

一、教材分析

1、教學基本思路：

A教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系，也就是說，美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)？教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析，來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上，美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份：工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家；但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的“人”，游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份，不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的，可能正是自己的人格和個性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來，層層深入地體現(xiàn)這條線索，并且貫徹到教材提供的兩個“活動建議”當中去。

B、教學材料分析

教材提供的美術(shù)作品可以分為三組，反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早，藝術(shù)家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創(chuàng)作的時期，還沒有我們現(xiàn)在意義上的“藝術(shù)家”，原始時期的“藝術(shù)家”實際上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，“藝術(shù)家”的準確身份是工匠，甚至是奴隸。

第二組作品，是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞？真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農(nóng)像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。

真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊，或許因為她是一個女畫家。實際上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。

除此之外，真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像，這也具有某種心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美術(shù)家可以和觀眾達成交流，而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是，因而其個性也更加孤僻和鮮明。

第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里，美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是“宮廷畫師”，負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。

2、教學目標：了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系；了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式；學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝 術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。

3、教學重點、難點及確定依據(jù)：重點：美術(shù)家社會地位的歷史變化；自我和社會的關(guān)系。本課的難點：引導(dǎo)他們深入理解自我和社會的關(guān)系。

4、三維教學目標及確定依據(jù)

知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。

過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經(jīng)驗，發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。

情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術(shù)活動的樂趣，獲得對美術(shù)學習的持久興趣；激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

5、課程資源的開發(fā)及有機整合

a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較，引導(dǎo)學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化，并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。

B、在課前，請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫（繪畫、攝影），然后到課堂上與同學們分享。

二、學法指導(dǎo)

學情分析：高中生已經(jīng)具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以教師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。

心理調(diào)節(jié)的方法指導(dǎo)：充分發(fā)揮學生的主動性和積極性，鼓勵他們查找資料，大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征 。

知識建構(gòu)的方法指導(dǎo)：從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手，結(jié)合具體美術(shù)作品的分析，來逐步引導(dǎo)學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的關(guān)系這個問題的認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。

三、教學方法及手段

教學方法的選擇及依據(jù)：主要采用“比較鑒賞法”，提問法，討論法、觀察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。

理論依據(jù)：〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導(dǎo)學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。

四、教學程序

創(chuàng)設(shè)問題情景導(dǎo)入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究

A、圖片欣賞導(dǎo)入

1。圖片欣賞： 每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時，也會具有自己鮮明的特點，并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。（出示圖片）

2。提問： 請同學們想像一下，畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人？ 學生口頭描述對金農(nóng)的想像。）

B、講授

1。 思考提問： 現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。（出示金農(nóng)的《自畫像》）

看看跟我們想像的有什么不同？藝術(shù)家為什么要這樣畫？（學生討論）

小結(jié)：美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。

2。作品欣賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。

思考：這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？有沒有藝術(shù)家留下的痕跡？怎樣留下來的？

進一步思考：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術(shù)家處于什么樣的地位？（學生討論，教師進行適當?shù)闹v解。）

3。作品欣賞：三幅《自畫像》（丟勒、普桑、真蒂萊斯基）。

這是一組自畫像。仔細觀察畫面，回答下列問題：

a。是正面還是側(cè)面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？

b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景？他們分別屬于什么時期？

c。畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家？通過什么方式來暗示的？如果沒有這種暗示，那又是為什么？（結(jié)合學生回答的情況，教師進行必要的講解。）

4。完成第61頁的“思考與交流”：倫勃朗的三幅自畫像。

這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的倫勃朗接連遭受不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。）

C、集體討論 ：對比分析《宮娥》和《畫室》。

1。畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別？2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？

3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法？

D、分組討論： 1。討論和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。

2。思考： a。畫的是什么樣的場景？ b。作者是以什么身份在畫畫？

（教師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為“工匠”；而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。）

五、總結(jié)

在各個歷史時期，美術(shù)家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣，也表明了他至高無上的身份。

活動交流 ：課下完成“活動建議一”，教師選出一些作品進行評議、交流。

高中美術(shù)說課稿14

一、說教材

1.內(nèi)容、地位和作用

中國民間美術(shù)選自人民美術(shù)出版社的高中美術(shù)欣賞，本課由民間美術(shù)的界定、民間美術(shù)的特點和民間美術(shù)主要種類介紹三部分構(gòu)成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術(shù)。本課結(jié)合蘇州地區(qū)的特色，重點介紹年畫和刺繡。通過欣賞中國民間美術(shù)，使學生了解什么是民間美術(shù)和民間美術(shù)的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術(shù)有所了解，增加知識，增強民族自豪感，提高學生對民間美術(shù)的審美能力，培養(yǎng)熱愛民間美術(shù)的情感。

2.教學目標

(1)知識目標：了解民間美術(shù)與生活的密切聯(lián)系，以及它獨特的形式語言。

(2)能力目標：提高學生對民間藝術(shù)的鑒賞能力，豐富和發(fā)展學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。

(3)情感目標：培養(yǎng)熱愛民間美術(shù)的情感，增強民族自豪感。

3.教學重難點

(1)重點：民間美術(shù)與我們生活的聯(lián)系；繼承民間藝術(shù)傳統(tǒng)，發(fā)揚民族精神，弘揚民族文化傳統(tǒng)的引導(dǎo)，增強民族自豪感。

(2)難點：民間美術(shù)獨特的形式語言的理解以及其中的寓意。

二、說學情

高一的學生已經(jīng)有一定的欣賞水平，對美術(shù)作品也有了自己的了解和偏好。對于民間美術(shù)，他們在生活中已經(jīng)有了一些接觸，但大部分學生對民間美術(shù)這一主題缺乏深刻的認識，甚至有學生認為民間美術(shù)就是簡單粗糙的代名詞，又或者認為在現(xiàn)代社會中，已經(jīng)不需要民間美術(shù)等等的狹隘想法。因為有了這些想法，有的學生在學習時可能還會有抵觸的情緒，所以教師在教學的過程中內(nèi)容不宜講得過于理論化，而應(yīng)當多結(jié)合生活實際和生活經(jīng)驗，讓他們在體驗中意識到民間美術(shù)的重要價

值。學生在學習的過程中可能對圖片更感興趣，所以本課注意從圖片本身出發(fā)，便于學生得出較為直觀的結(jié)論，而不傾向于簡單知識的傳授。

三、說教法學法

1、教法指導(dǎo)

根據(jù)本課性質(zhì)及學生狀況，主要采取“激發(fā)啟發(fā)--引導(dǎo)分析”的方法。充分利用多媒體教具和實物教具，采用欣賞、啟發(fā)、歸納相結(jié)合的教學方法。通過提問與組織討論，培養(yǎng)學生的作品分析能力，啟發(fā)學生的思維。

2、學法指導(dǎo)

引導(dǎo)學生采用欣賞觀察、實踐、討論、歸納等方法學習。通過視頻或?qū)嵨锏恼故?，引?dǎo)學生自主探究、親手創(chuàng)作，了解豐富多彩的民間美術(shù)形式、民間美術(shù)的藝術(shù)特征以及民間美術(shù)與民俗的關(guān)系。討論明確民間美術(shù)的重大意義，豐富和發(fā)展學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。

四、說教學過程

(一)組織教學：檢查學生準備情況。

(二)導(dǎo)入新課(1分鐘)

利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民間美術(shù)是民族文化的重要組成部分，因此，作為一個中國人，應(yīng)該了解中國的民間美術(shù)”作為開場。播放視頻《中國民間美術(shù)》，運用直觀教學的方法，讓學生對民間美術(shù)有直接的感受。

請各組根據(jù)課前預(yù)習，從預(yù)先放置的盒子中，集體討論后選出屬于民間美術(shù)作品。小組討論后結(jié)合書本知識，推薦一位評委上臺講評。

(三)講授新課

1.設(shè)置問題，引領(lǐng)學生欣賞

講解民間美術(shù)的定義，并提問：民間美術(shù)有哪些特點？民間美術(shù)大體有哪些種類？加強學生對民間美術(shù)的理解。學生回答問題后，對答案進行分類、歸納總結(jié)后提問：同學們知道自己家鄉(xiāng)有些什么民間美術(shù)嗎？激發(fā)學生的學習熱情。

2.講解

選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材，介紹相關(guān)藝術(shù)作品的產(chǎn)生背景、發(fā)展歷史和目前的發(fā)展狀況。同時解析不同民間藝術(shù)形式的所表示的深刻含義。

(1)年畫(12分鐘)

我國歷史名城蘇州，物產(chǎn)豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蘊、積淀深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出現(xiàn)了木刻年畫，清，雍，乾里，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內(nèi)外，還對日本“浮世繪”產(chǎn)生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落，解放后，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內(nèi)。桃花塢年畫的文化內(nèi)涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出，被譽為“東方百藝之花”。

引領(lǐng)學生欣賞桃花塢年畫的制作過程，展示作品。《一團和氣》是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統(tǒng)代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花，扎羊角發(fā)髻，活潑天真，憨態(tài)可掬有似稚童，又似老嫗的笑臉，身穿錦團服飾，頸佩長命富貴銀鎖，手棒《各氣吉祥》卷軸，給人喜氣洋洋，富足堂皇的感覺。在構(gòu)圖形象塑造上特意呈圓型，寓意“團圓”“圓滿”，表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和睦，生活幸福，諸事順道的良好的愿望。請學生看完后談自己的感想。

桃花塢年畫題材內(nèi)容相當豐富，除了一些吉祥喜慶之作外，還有小說戲劇類、祈福避災(zāi)類、風俗時事類，比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們看完后，通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品

(2)刺繡(9分鐘)

分別介紹中國的四大名繡：江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡，廣東的粵繡。

蘇繡有著三千多年悠久的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什么是雙面繡呢？

[播放一段介紹蘇繡的片子] [同學們互相交流感受]老師示范刺繡的制作。

(3)風箏(1分鐘)

放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動。同學們介紹自己看過的風箏及放風箏的感受。

(4)玩具(2分鐘)

每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術(shù)品。請學生生回憶兒時的玩具，并介紹以前最喜歡的玩具是什么？為什么？

(5)編織(1分鐘)

在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質(zhì)，巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態(tài)達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術(shù)效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]

(6)剪紙(2分鐘)

[放背景音樂《喜洋洋》]

[通過表演剪、貼、看的一系列動作，請同學們猜含義。]

僅僅靠一把剪刀在紙上剪刻，就能創(chuàng)造出豐富多彩的生活(老師邊剪邊展示)。

3.賞析比較

教師展示一幅中國文人畫作品和一幅剪紙作品，請同學們比較二者之間的不同。思考：二者的題材內(nèi)容是怎么來的？形式方面有什么不同？(注意：教師引導(dǎo)學生從作品的材料、形式以及創(chuàng)作者和作品的服務(wù)對象等方面進行比較。)學生分組討論后請代表講評。

教師總結(jié)：剛剛大家分析得很好，文人畫重視主觀意趣和筆墨情趣，以筆墨直抒胸中的自我成為文人畫家的主旨，而民間美術(shù)是一種自發(fā)性的美術(shù)形式，是人們在長期的生活實踐和積累中，為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的愿望而逐步發(fā)展起來的一種獨特的美術(shù)門類。直接反映勞動人民的思想情感和審美趣味。

教師：民間美術(shù)影響了我們的生活，為我們帶來一些風格獨特的藝術(shù)品，它豐富了我們的視覺藝術(shù)，是民俗活動的重要組成部分，要好好保護，繼承和發(fā)揚等。學生相互探討民間美術(shù)與生活究竟有哪些關(guān)系？

[設(shè)計意圖]：通過畫面的比較，使學生初步認識民間美術(shù)與其他美術(shù)作品的不同，直接感受民間美術(shù)特有的美。通過學生對民間美術(shù)與生活關(guān)系的探討，讓學生體會到民間美術(shù)與我們生活的密切聯(lián)系。

(四)總結(jié)(1分鐘)

本節(jié)課，我們通過學習，了解了民間美術(shù)是人民群眾在生產(chǎn)、生活中創(chuàng)造的，用以美化環(huán)境、豐富民俗活動美術(shù)。它遍及人民生活的各個領(lǐng)域，有其獨特的藝術(shù)語言，是中華民族幾千年來歷代傳承與創(chuàng)造的珍貴財富，蘊含了中華民族最深層的文化內(nèi)涵。我們既要自覺保護它，更應(yīng)結(jié)合現(xiàn)代社會的需求有選擇地將其繼承、發(fā)揚廣大。最后同學們觀看了創(chuàng)意剪紙作品及視頻，拓展了學生的思維。在學習后，學生進行了課堂練習，在剛剛完成的作品中，有很多同學都有自己的創(chuàng)意，很不錯。

課后活動建議：

①調(diào)查你所居住的地方有哪些民俗，嘗試用文字或繪畫的形式記錄下來。

②收集你最喜歡的民間美術(shù)作品，嘗試用它們來布置你的房間，談?wù)剰闹杏惺裁大w會并與同學交流。

五、板書設(shè)計

比較人文畫作品和剪紙作品的區(qū)別

高中美術(shù)說課稿15

一、說課的內(nèi)容

讓色彩呈現(xiàn)生命“平面設(shè)計”一節(jié)課。按結(jié)構(gòu)可分為如下八個步驟

（一）、開場白：（說課題意介紹、教學形式介紹、自我介紹等）

（二）色彩平面設(shè)計課是高二年級美術(shù)特長班高考應(yīng)試的中心內(nèi)容，也是本章的重點課節(jié)之一。教學內(nèi)容是在表現(xiàn)性色彩和抽象性色彩間學習與研究的思維方式，要從三維空間轉(zhuǎn)化到二維平面上，從主觀色彩表現(xiàn)至抽象語言，用色彩表現(xiàn)出情感的符號，是藝術(shù)審美、藝術(shù)品位的培養(yǎng)。導(dǎo)練學生學習設(shè)計色彩能力的訓練，是具象與抽象、有彩色與無彩色表現(xiàn)等豐富巧妙的構(gòu)思表現(xiàn)手法。使其自然色彩經(jīng)過分析概括和提煉成為設(shè)計色彩，從整體認識超越自我的隨意想象和色彩的印象效果。擺脫一切寫實強烈的主觀狀態(tài)，舉一反三地思索，集體參與配色練習，共同探討，師生對話互動，明確理解色彩的三屬性及其相互關(guān)系，把握理念走出應(yīng)試教育教學誤區(qū)。為以后的學習設(shè)計色彩知識奠定堅實的基礎(chǔ)，并具有廣泛深遠的現(xiàn)實意義。本節(jié)課的特點之一是研究“色彩感覺”，對客觀事物的視覺心理印象，加以象征性的表達結(jié)構(gòu)及其呈現(xiàn)生命節(jié)奏的色彩構(gòu)圖，助于學生對藝術(shù)的高度概括與理念深入理解。特點之二是“色彩的心理”，用簡練概括的教學語言描述色彩給予人的心理影響，分析比較復(fù)雜的抽象化現(xiàn)象。特點之三，“色彩的象征性”，給視覺上體現(xiàn)色彩美的內(nèi)涵與審美印象，運用科學有效的方法對學生進行傳授藝術(shù)美。特點之四，“平面設(shè)計的表現(xiàn)方法，配色步驟與綜合演練”，運用比較的方法協(xié)調(diào)色彩間的相互關(guān)系，指定領(lǐng)域補充內(nèi)容，形式多樣的綜合實踐。倡導(dǎo)學生找到適合自己的學習方法和探究方式。

（三）、通過課程的實施是以提高學生的設(shè)計思維，開闊藝術(shù)視野，突出學生實踐，體現(xiàn)學生主體，優(yōu)化課堂教學效率。以“導(dǎo)”“講”“練”“評”并進的教學模式與具體方法，正確理解平面設(shè)計色彩的抽象性語言和互應(yīng)關(guān)系，使色彩在形狀、構(gòu)圖、圖形、風格、樣式等不同的要素中創(chuàng)造出和諧的平衡狀態(tài)。要求學生在課堂內(nèi)領(lǐng)悟、分析、歸納、探究的藝術(shù)方法，掌握其本質(zhì)特色，由淺入深地進行學習色彩關(guān)系與配色方法，學會研究問題，從整體素質(zhì)角度去謀劃課堂教學的有效方法，主動地去激發(fā)，溶合學生“學的意識”。

（四）、如果能抓住色彩語言，色彩的表現(xiàn)形式，色彩的象征性與配色方法，也就把握了平面設(shè)計要素與變化規(guī)律。所以在本節(jié)課教學中，要把色彩語言，色彩的表現(xiàn)方法作為教學重點。充分發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，以科學的手法提高學生的設(shè)計能力和正確的操作過程。以群體教學與個別幫助為基本形式，開發(fā)學生的藝術(shù)潛能，改進教學方法，更新教育觀念，面向教學改革的趨勢探究藝術(shù)，發(fā)展藝術(shù)。

高二年級特長生思維能力較單一性，他們習慣表現(xiàn)于寫實性色彩，使學生感到有些困難。因此對設(shè)計色彩教學過程中讓學生多量分析、比較、探索、創(chuàng)新等各個環(huán)節(jié)的教學難點。要密切聯(lián)系新舊知識，利用演示和講解來完成范畫，活躍課堂氣氛，把突破難點的過程當成鞏固和加深對舊有知識的理解應(yīng)用過程。同時培養(yǎng)學生分析能力的過程，從而全面達到預(yù)期的教學目的和要求。

（五）、學生學習設(shè)計的興趣正在從直觀——因果——概括認識轉(zhuǎn)化，他們的思維也在從具象轉(zhuǎn)化為抽象，三維立體轉(zhuǎn)化為二維平面。所以通過傳授使學生多觀察設(shè)計色彩，運用類比引導(dǎo)學生建立立體交叉模式討論平面設(shè)計的要素與變化規(guī)律，歸納出設(shè)計的根源，讓學生全面理解教材（課程）。于此這節(jié)課可采用綜合運用直觀演示、講授、自學、討論、點評并電教手段多種形式的教學方式。教學中教師要端正教學思想，跨越思維導(dǎo)練，激勵創(chuàng)新意識，優(yōu)化課堂教學基本環(huán)節(jié)，以導(dǎo)練為起點重視教學過程，加強師生間的雙向活動，生生間展開討論。積極樹立起適合未來的藝術(shù)時代的多元化、多向量、多層次和高雅美的現(xiàn)代藝術(shù)教育設(shè)計觀，進而發(fā)展人的全面思維和審美情趣。由于本節(jié)課的內(nèi)容較多，教學容量大，教師要嚴格控制教學進度，順利完成本節(jié)課的教學任務(wù)。

（六）、從以上分析，教學中了解到平面設(shè)計教學的內(nèi)在因素，并向教師提供一些教學活動方式。滲透設(shè)計教學傳授藝術(shù)理念，要更加掌握藝術(shù)知識技能為中心，培養(yǎng)能力發(fā)展智力為方向，突出重點把握難點，目標明確，層次分明等過程，演示教學把“低能”轉(zhuǎn)化為“潛能”的一種教學模式。

教學程序：

1導(dǎo)入新課：（組織教學、鞏固知識、引入課程）。

——以創(chuàng)設(shè)學習環(huán)境，激發(fā)學習興趣為導(dǎo)入新課的指導(dǎo)思想，列舉生活、實踐、臨摹、寫生、創(chuàng)作、印象主義為例，引導(dǎo)學生觀察歸納他們的共同特征，再說明平面設(shè)計表現(xiàn)形式的重要性及現(xiàn)實意義。例如：可以稍加詳細地闡明電腦數(shù)字化設(shè)計色彩的優(yōu)勢，將虛擬空間的現(xiàn)實性，復(fù)制修改的快捷性，設(shè)計制作的方便性等方面，使運用繪圖軟件Adobephotoshop來完成藝術(shù)作品，引發(fā)出新的視覺形式。即先從最簡單的基本形式開始，再逐步深入了解復(fù)雜的表現(xiàn)過程。強化平面設(shè)計知識，研究設(shè)計基礎(chǔ)，讓學生多觀察、體驗、分析、比較、創(chuàng)新等思維能力，進入新課的軌道。

2新課教學：（板書設(shè)計、示范作圖、啟發(fā)談話、組織討論）。

——現(xiàn)代教學論認為，設(shè)計課不僅具有傳授藝術(shù)知識的功能，而且還有培養(yǎng)能力發(fā)展智力其審美功能。是按照新課程改革要求運用合作、自主、探究的學習方法，引導(dǎo)學生演示操作入手，介紹復(fù)雜的技能過程。通過實踐、體驗、創(chuàng)新、民主、開放、以科學的課程理念開發(fā)潛能。增進師生之間的密切聯(lián)系，并發(fā)現(xiàn)問題，提出問題，分析問題，解決問題，創(chuàng)新問題等過程。

了解色彩的三屬性及相互關(guān)系、無彩色系和有彩色系表現(xiàn)方法、色彩的感覺、象征、聯(lián)想、調(diào)和等相關(guān)知識的掌握，不同國家、民族、地域、對色彩的喜愛與禁忌有所不同，對色彩基本上都是按照當?shù)仫L俗習慣來使用的。面對實際把握特征，體現(xiàn)藝術(shù)風格。

配色的步驟：

1、根據(jù)配色目的由大色塊處著手（如基色或主色），通過大的色塊確定畫面主要色調(diào)的冷暖、明暗、華麗、樸素等氣氛。

2、當畫面大的色調(diào)確定后，再根據(jù)配色的目的確定一個適合的主色。

3、決定主色和基色之間的輔助色，使主色與基色之間有一個過渡的色彩，并在對比中達到協(xié)調(diào)。

4、決定賓色，這時應(yīng)該根據(jù)所需營造的畫面效果與布局來考慮色彩的對比，均衡等關(guān)系。

5、我們在配色時，注意到色彩的流行性和地域的色彩嗜好的時候，不能被傳統(tǒng)習慣所限制，應(yīng)該充分發(fā)揮個性，避免使用個人的習慣色，雖然個人常用顏色會令你信心十足，但更要拓展擁色的范圍到不常用的或者不喜歡的顏色，才能達到創(chuàng)新的色彩領(lǐng)域。

6、利用比較的方法，使色彩相互間的關(guān)系更加的協(xié)調(diào)，并且依照個人美感經(jīng)驗和配色目的等，作細微的調(diào)整。

7、最后根據(jù)畫面的需要決定是否使用點綴色。此時，可按教室里每行或每組內(nèi)找一名學生敘述。為了使學生進一步深入了解變化規(guī)律，教師引導(dǎo)學生一起完成設(shè)計內(nèi)容，以提高教學效率。

并提出一些問題：★平面設(shè)計的作用是什么？然后啟發(fā)學生分析歸納得出結(jié)論。

在分析操作過程中，學生的形象思維所面臨問題，一是學生習慣表現(xiàn)于寫實性分析操作，對抽象性分析感到有些困難；二是學生對單一性分析操作時表現(xiàn)效果良好。在引導(dǎo)學生討論問題時，按照作品本身的發(fā)展規(guī)律出發(fā)抓住本質(zhì)特色，每一步討論有根有據(jù)，使學生分析操作討論問題的能力得以培養(yǎng)和提高。

3常規(guī)練習：（巡回輔導(dǎo)、教師總結(jié)為相結(jié)合）

為使學生所學知識掌握的牢固性、穩(wěn)定性、藝術(shù)性、并把知識技能遷移到設(shè)計之中。此環(huán)節(jié)上進行鞏固和練習。具體做法是先留幾分鐘時間讓學生回顧本節(jié)課中所講解的內(nèi)容。接著做另一個方面的工作：1打開本節(jié)課完成的作品，修改或添加文字及顏色，以便靈活掌握設(shè)計風格。讓學生分析討論，師生對話互動，運用自主、合作、探究的學習方法。2學生所設(shè)計的作品能分清寫實性與抽象性，并把握色彩變化規(guī)律，使之達到理想的教學效果。

4布置作業(yè)

為使學生系統(tǒng)全面理解和掌握平面設(shè)計原理，要求學生集體配色練習，分析色彩間的秩序和對比關(guān)系。選擇不同色調(diào)畫面，用色塊剪貼的方法做若干張色彩分解練習。此作業(yè)的目的是通過對現(xiàn)成品的構(gòu)成要素的運用，培養(yǎng)學生開發(fā)性地利用現(xiàn)成品進行再構(gòu)成的能力。其次，運用所學知識技能準備一幅抽象性平面設(shè)計素材，并預(yù)習下節(jié)課內(nèi)容。

(七)、板書：設(shè)計版圖的直觀性，全面性和系統(tǒng)性較強，在電腦屏幕上保留的時間較長，對學生視覺的刺激作用明顯。將把虛擬空間設(shè)計成有聲有色的版面，虛實相應(yīng)，色彩豐富的狀態(tài)。教學中新建畫面與打開的素材要按順序疊放靠左，以免影響作畫過程。作畫的顯示比例要大一些，必要時使用縮放工具，用導(dǎo)練的方式進行操作，使之把設(shè)計的稿件剪切并粘貼到另一個空文檔中，將某些環(huán)節(jié)留給學生分析作圖，這樣操作時效果較為理想，設(shè)計完成之后關(guān)閉所有的素材和不必要的畫幅，然后將成功的作品保存或打印輸出即可。

（八）、以上是讓色彩呈現(xiàn)生命（平面設(shè)計）一節(jié)課教學認識和對教學過程的設(shè)計，從提出問題到圓滿解決，教師通過以講解和演練啟發(fā)，同時引導(dǎo)學生回顧學過的設(shè)計知識，靈活運用表現(xiàn)風格。使學生的形象思維能力逐步深化，即要掌握知識也學會感性認識與理性認識的分析與研究方法。

我們已經(jīng)學完了讓色彩呈現(xiàn)生命（平面設(shè)計）一節(jié)課，通過設(shè)計操作學到了一些設(shè)計色彩的特點和表現(xiàn)方法，對客觀事物視覺的心理現(xiàn)象。運用比較分析的方法協(xié)調(diào)色彩間的相互關(guān)系，指定領(lǐng)域補充內(nèi)容，突出重點，突破難點。從三維立體轉(zhuǎn)到二維平面的抽象語言，優(yōu)化設(shè)計效果，把“低能”轉(zhuǎn)化為“潛能”，形成一套新穎的藝術(shù)設(shè)計模式。積累了一些審美知識、技能、經(jīng)驗，同時提高了學生的品德素養(yǎng)。初步具備了設(shè)計課程相關(guān)素材，雖然講完一節(jié)課程，但對設(shè)計的游歷應(yīng)是剛剛開始，希望同學們的設(shè)計知識以理念為開端，在你們的一生中不斷去感受美，體驗藝術(shù)人生，豐富自己的情感與聯(lián)想，陶冶情操，提高心智領(lǐng)略出藝術(shù)的無限自由，做一名身心健全，健康向上的藝術(shù)人生。

課程類別：國家課程

課型：鑒賞課

教材分析

《傳神寫照――人物畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術(shù)鑒賞》的第十二課。教材前面兩課是中國古代墓室壁畫和宗教壁畫，前兩課的鑒賞學生從另一角度對中國人物畫有了一定的感知，另外在初中美術(shù)教材中也曾經(jīng)鑒賞過中國人物畫。內(nèi)容設(shè)置主要是賞析幾件優(yōu)秀的中國古代人物畫，讓學生在人物畫的鑒賞過程中，了解作品的內(nèi)容、題材、表現(xiàn)手法、藝術(shù)特點，重點了解中國古代人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論──“傳神寫照”。

學生分析

高中的學生對中國人物畫有一定的認識能力，如從畫法樣式上能分出工筆，寫意，白描等，在題材分類中知道風俗，仕女等，但認識不夠全面，在本課的教學中可以讓學生有更全面的了解，但這并不是本課的重點。高中的學生具備了一定的美術(shù)鑒賞能力，有一定的文學歷史知識積累。欣賞是欣賞者對作品內(nèi)涵意義及其價值的認識，欣賞是需要一定的知識和修養(yǎng)的。同時，欣賞允許欣賞者對作品有某種主觀態(tài)度，需要情感和借助想象。高中學生具有了這樣的能力，但顯得力不從心。這就需要教師引導(dǎo)學生正確地去欣賞作品，讀懂、理解特定歷史時期作品的內(nèi)涵。美術(shù)欣賞活動是一種個性化的情感活動。在學生掌握美術(shù)作品欣賞方法的同時，也使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉。

設(shè)計理念

新課程標準下的美術(shù)鑒賞，要求“高于一般的欣賞水平，……是對美術(shù)作品的鑒別與欣賞”，為了拓寬學生知識面，更多的展開自主學習、討論。本課拋棄了以美術(shù)史為線索的教學思路，對教材進行了一定的取舍，在教學中選擇與學生其它相關(guān)學科相聯(lián)系的方式(歷史、文學)，激發(fā)學生學習興趣，啟發(fā)和引導(dǎo)學生主動參與美術(shù)鑒賞活動，提高學生自主探究的意識。教學目標

知識目標：理解中國人物畫獨特的藝術(shù)特點，了解中國人物畫的創(chuàng)作理念。

能力目標：通過引導(dǎo)，掌握鑒賞中國人物畫作品的方法，提高學生的美術(shù)鑒賞能力。

情感目標：通過美術(shù)作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味，樹立正確的審美觀點。

教學重點：引導(dǎo)學生著重理解中國人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論――“傳神寫照”。

教學難點：引導(dǎo)學生掌握美術(shù)作品的欣賞方法，提高美術(shù)欣賞能力。

教學方式

1、比較分析法：通過人物畫《古帝王圖卷》中人物的比較，學生能夠形象地分析并得出結(jié)論：畫家特別注意人物面部表情的刻畫來表現(xiàn)他們的心理狀態(tài)與性格特征，同時在構(gòu)圖上用侍從襯托帝王的高大。

2、引導(dǎo)探究法：美術(shù)作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質(zhì)形態(tài)，如果讓學生獨自找出審美的切入點，并展開欣賞，最后得到健康審美感受，是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導(dǎo)，所以我采用“引導(dǎo)探究法”賞析《幽篁坐嘯圖》。

3、分組分段賞析法：由于《洛神賦圖》長達近6米，是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷，因此采用分組分段賞析法進行局部欣賞。然后全班交流。

4、為了幫助學生提高獨立欣賞美術(shù)作品的能力，教給學生美術(shù)作品欣賞的方法：描述—感受—理解—評述。這是“授人以漁”的教學思想的具體體現(xiàn)。

教學場所：美術(shù)鑒賞教室

教學準備

教師準備：多媒體課件、《洛神賦》郵票

學生準備：中國古代歷史教科書，曹植的《洛神賦》文學賞析

教學過程

一、組織教學，導(dǎo)入新課（2分鐘）

1、請學生展示課前從歷史課本上收集的古代人物畫，一起辨認是哪些人物。并談?wù)劄槭裁磿跉v史書上出現(xiàn)這些人物畫。你把這樣的中國人物畫稱作什么？

設(shè)計意圖：歷史書出現(xiàn)這些畫的目的是給學生一個感性的認識，這正是作為肖像畫的最基本的作用――識別作用。學生在學習歷史的時候不一定從鑒賞的角度進行關(guān)注。但高中的學生已經(jīng)知道這是肖像畫了。因此從這個角度導(dǎo)入水到渠成。從這里直接進入介紹肖像畫中的“十分像”。

2、揭題：傳神寫照――人物畫

二、發(fā)展階段，欣賞“十分面”（5分鐘）

1、出示《康熙帝》（與歷史書本上一樣）讓學生講講對康熙帝的認識。再談?wù)勥@幅肖像畫傳達了康熙帝什么樣的氣質(zhì)品格？

設(shè)計意圖：從學生熟悉的人物畫入手，學生會感覺古代人物畫離我們不遠，引起學生關(guān)注，同時可以從這張畫引出肖像畫的分類。

2、教師引導(dǎo)：作為紀念性的肖像畫分兩類，這類稱為“十分面”。（板書：十分面）介紹什么是“十分面”。

并出示《關(guān)天培》“十分面”作品。讓學生感受畫面中關(guān)天培的氣質(zhì)品格，進行交流。設(shè)計意圖：再次感受“十分面”作品。初步感受人物畫的主要藝術(shù)特點──傳神。

三、引導(dǎo)鑒賞《幽篁坐嘯圖》，學習鑒賞方法（10分鐘）

1、教師引導(dǎo)：紀念性的肖像畫另一類是行樂圖，出示《幽篁坐嘯圖》，課件進行配樂詩朗誦王維的《竹里館》。（板書：行樂圖）

2、提問：這是誰的詩？詩的意境是什么樣的？與這幅畫中的景物是否吻合？畫面中這個人物是誰？請學生描述畫面內(nèi)容。（要求學生帶著問題欣賞）（板書：描述）

3、再次欣賞，感受畫面的意境。（重放配樂詩朗誦王維的《竹里館》）（板書：感受）

4、分析：人物的用筆，人物與景物之間的內(nèi)在聯(lián)系。得出結(jié)論：抒情性的作品借創(chuàng)造意境氣氛烘托人物情態(tài)。（板書：分析）

5、評述：從這件作品中，可以體會到古人獨特的藝術(shù)成就，畫面中人與景的結(jié)合，表現(xiàn)出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形傳神的杰作。此時，教師引導(dǎo)學生概括出中國古代人物畫的主要藝術(shù)特點：“以形傳神”。（板書：評述）

6、從《幽篁坐嘯圖》的賞析中，概括出欣賞的方法：描述—感受—分析—評述

設(shè)計意圖：結(jié)合文學，在聽覺和視覺上讓學生多維的感受中國人物畫，創(chuàng)設(shè)鑒賞情景，激發(fā)學生學習興趣。另一方面，教師運用美術(shù)鑒賞方法：“描述—感受—分析—評述”，引導(dǎo)學生賞析并總結(jié)方法。教給學生鑒賞方法，為下面的鑒賞打好基礎(chǔ)。

高中美術(shù)《傳神寫照──人物畫》教學設(shè)計說課總結(jié)歸納：現(xiàn)代人物畫特點：傳神寫照寫實性現(xiàn)實性的地方

古代人物畫

它們體現(xiàn)了現(xiàn)代人物畫都傳神寫照的特點

都有值得學習和借鑒留下了寶貴古老民族的智慧和現(xiàn)代人繼承、創(chuàng)新的能力

給

美好的未來

還可以

各

布置也可的精神財富

激勵教學反思：本課在課前在上的過程中在開頭引入有些

唐突課堂提問期待學生回答太快

設(shè)問應(yīng)當缺少鑒的教師應(yīng)

充實

應(yīng)當提問應(yīng)有助于下環(huán)節(jié)的展開

學生

在課堂上盡量把鑒的傳遞給學生的美術(shù)知識畢競品

才能真正也可有限的學生在特定的歷史背景下欣賞古代的人物畫作國外

人物畫作品體現(xiàn)什麼特點作它的特點此外還應(yīng)按排課上練習

《傳神寫照――人物畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術(shù)鑒賞》的第十二課。教材前面兩課是中國古代墓室壁畫和宗教壁畫，前兩課的鑒賞學生從另一角度對中國人物畫有了一定的感知，另外在初中美術(shù)教材中也曾經(jīng)鑒賞過中國人物畫。內(nèi)容設(shè)置主要是賞析幾件優(yōu)秀的中國古代人物畫，讓學生在人物畫的鑒賞過程中，了解作品的內(nèi)容、題材、表現(xiàn)手法、藝術(shù)特點，重點了解中國古代人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論──“傳神寫照”。

學生分析

高中的學生對中國人物畫有一定的認識能力，如從畫法樣式上能分出工筆，寫意，白描等，在題材分類中知道風俗，仕女等，但認識不夠全面，在本課的教學中可以讓學生有更全面的了解，但這并不是本課的重點。高中的學生具備了一定的美術(shù)鑒賞能力，有一定的文學歷史知識積累。欣賞是欣賞者對作品內(nèi)涵意義及其價值的認識，欣賞是需要一定的知識和修養(yǎng)的。同時，欣賞允許欣賞者對作品有某種主觀態(tài)度，需要情感和借助想象。高中學生具有了這樣的能力，但顯得力不從心。這就需要教師引導(dǎo)學生正確地去欣賞作品，讀懂、理解特定歷史時期作品的內(nèi)涵。美術(shù)欣賞活動是一種個性化的情感活動。在學生掌握美術(shù)作品欣賞方法的同時，也使學生的思維能力得到充分的培養(yǎng)和鍛煉。

設(shè)計理念

新課程標準下的美術(shù)鑒賞，要求“高于一般的欣賞水平，……是對美術(shù)作品的鑒別與欣賞”，為了拓寬學生知識面，更多的展開自主學習、討論。本課拋棄了以美術(shù)史為線索的教學思路，對教材進行了一定的取舍，在教學中選擇與學生其它相關(guān)學科相聯(lián)系的方式(歷史、文學)，激發(fā)學生學習興趣，啟發(fā)和引導(dǎo)學生主動參與美術(shù)鑒賞活動，提高學生自主探究的意識。

教學目標

知識目標：理解中國人物畫獨特的藝術(shù)特點，了解中國人物畫的創(chuàng)作理念。

能力目標：通過引導(dǎo)，掌握鑒賞中國人物畫作品的方法，提高學生的美術(shù)鑒賞能力。

情感目標：通過美術(shù)作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶愛國主義情操。培養(yǎng)學生健康的審美趣味，樹立正確的審美觀點。

教學重點：引導(dǎo)學生著重理解中國人物畫的創(chuàng)作理念，尤其是價值追求的核心理論――“傳神寫照”。

教學難點：引導(dǎo)學生掌握美術(shù)作品的欣賞方法，提高美術(shù)欣賞能力。

教學方式

1、比較分析法：通過人物畫《古帝王圖卷》中人物的比較，學生能夠形象地分析并得出結(jié)論：畫家特別注意人物面部表情的刻畫來表現(xiàn)他們的心理狀態(tài)與性格特征，同時在構(gòu)圖上用侍從襯托帝王的高大。

2、引導(dǎo)探究法：美術(shù)作品欣賞是個體的審美活動。繪畫作品是靜態(tài)的物質(zhì)形態(tài)，如果讓學生獨自找出審美的切入點，并展開欣賞，最后得到健康審美感受，是比較困難的。這一過程需要教師的逐步引導(dǎo)，所以我采用“引導(dǎo)探究法”賞析《幽篁坐嘯圖》。

3、分組分段賞析法：由于《洛神賦圖》長達近6米，是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷，因此采用分組分段賞析法進行局部欣賞。然后全班交流。

4、為了幫助學生提高獨立欣賞美術(shù)作品的能力，教給學生美術(shù)作品欣賞的方法：描述—感受—理解—評述。這是“授人以漁”的教學思想的具體體現(xiàn)。

教學場所：美術(shù)鑒賞教室

教學準備

教師準備：多媒體課件、《洛神賦》郵票

學生準備：中國古代歷史教科書，曹植的《洛神賦》文學賞析

教學過程

一、組織教學，導(dǎo)入新課（2分鐘）

1、請學生展示課前從歷史課本上收集的古代人物畫，一起辨認是哪些人物。并談?wù)劄槭裁磿跉v史書上出現(xiàn)這些人物畫。你把這樣的中國人物畫稱作什么？

設(shè)計意圖：歷史書出現(xiàn)這些畫的目的是給學生一個感性的認識，這正是作為肖像畫的最基本的作用――識別作用。學生在學習歷史的時候不一定從鑒賞的角度進行關(guān)注。但高中的學生已經(jīng)知道這是肖像畫了。因此從這個角度導(dǎo)入水到渠成。從這里直接進入介紹肖像畫中的“十分像”。

2、揭題：傳神寫照――人物畫

二、發(fā)展階段，欣賞“十分面”（5分鐘）

1、出示《康熙帝》（與歷史書本上一樣）讓學生講講對康熙帝的認識。再談?wù)勥@幅肖像畫傳達了康熙帝什么樣的氣質(zhì)品格？

設(shè)計意圖：從學生熟悉的人物畫入手，學生會感覺古代人物畫離我們不遠，引起學生關(guān)注，同時可以從這張畫引出肖像畫的分類。

2、教師引導(dǎo)：作為紀念性的肖像畫分兩類，這類稱為“十分面”。（板書：十分面）介紹什么是“十分面”。

并出示《關(guān)天培》“十分面”作品。讓學生感受畫面中關(guān)天培的氣質(zhì)品格，進行交流。

設(shè)計意圖：再次感受“十分面”作品。初步感受人物畫的主要藝術(shù)特點──傳神。

三、引導(dǎo)鑒賞《幽篁坐嘯圖》，學習鑒賞方法（10分鐘）

1、教師引導(dǎo)：紀念性的肖像畫另一類是行樂圖，出示《幽篁坐嘯圖》，課件進行配樂詩朗誦王維的《竹里館》。（板書：行樂圖）

2、提問：這是誰的詩？詩的意境是什么樣的？與這幅畫中的景物是否吻合？畫面中這個人物是誰？請學生描述畫面內(nèi)容。（要求學生帶著問題欣賞）（板書：描述）

3、再次欣賞，感受畫面的意境。（重放配樂詩朗誦王維的《竹里館》）（板書：感受）

4、分析：人物的用筆，人物與景物之間的內(nèi)在聯(lián)系。得出結(jié)論：抒情性的作品借創(chuàng)造意境氣氛烘托人物情態(tài)。（板書：分析）

5、評述：從這件作品中，可以體會到古人獨特的藝術(shù)成就，畫面中人與景的結(jié)合，表現(xiàn)出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形傳神的杰作。此時，教師引導(dǎo)學生概括出中國古代人物畫的主要藝術(shù)特點：“以形傳神”。（板書：評述）

6、從《幽篁坐嘯圖》的賞析中，概括出欣賞的方法：描述—感受—分析—評述

設(shè)計意圖：結(jié)合文學，在聽覺和視覺上讓學生多維的感受中國人物畫，創(chuàng)設(shè)鑒賞情景，激發(fā)學生學習興趣。另一方面，教師運用美術(shù)鑒賞方法：“描述—感受—分析—評述”，引導(dǎo)學生賞析并總結(jié)方法。教給學生鑒賞方法，為下面的鑒賞打好基礎(chǔ)。