第一篇:鋼琴教學(xué)隨筆
鋼琴教學(xué)隨筆
圖圖鋼琴城網(wǎng)站約我寫點(diǎn)兒關(guān)于鋼琴教學(xué)的東西,真是讓我陷入了深思。能說(shuō)的話題一大堆,但是從哪兒開始?用什么順序?想想教學(xué)生(各式各樣的學(xué)生)也二十多年了,但是讓我系統(tǒng)地寫一本關(guān)于鋼琴教學(xué)法的書那是絕對(duì)不敢的,因?yàn)樵浇滩旁桨l(fā)現(xiàn)其實(shí)教學(xué)中有很多問題,而且是越教問題就越多。當(dāng)然我說(shuō)的這個(gè)“問題”是“有關(guān)教學(xué)方法的疑問”的意思,不是學(xué)生越學(xué)彈得越糟,當(dāng)然這種現(xiàn)象偶然也發(fā)生過,也讓我為此陷入過沉思??好了廢話少說(shuō)了,我想我就采取一種“隨筆”的方式,想到哪兒寫到哪兒,這樣或許給我、給大家都可以帶來(lái)一種半消遣、半思考的“綠色”閱讀經(jīng)歷吧!
一、關(guān)于“基本功”
說(shuō)到“基本功”,我想大家的潛意識(shí)中就會(huì)出現(xiàn)幾個(gè)少林寺的和尚,踢腿、站木樁、提水,青筋爆裂、大汗淋漓,或者少年戲子被師傅折磨得死去活來(lái)??但鏡頭一轉(zhuǎn),出現(xiàn)了若干年后少年長(zhǎng)大成人,變成了人見人愛的“角兒”的情景,或略有變奏,大體如此。我想這也是中國(guó)傳統(tǒng)文化中對(duì)“基本功”的理解。它基本包括了兩個(gè)方面:一是對(duì)身體某種能力的訓(xùn)練;二是為了得到這種身體能力而需要的堅(jiān)韌不拔的精神。具體到鋼琴學(xué)習(xí)上,就是手指基本功,或者“技術(shù)”,當(dāng)然還有附加的“毅力”。
這種傳統(tǒng)中國(guó)式的對(duì)“基本功”的理解,無(wú)疑也反映在中國(guó)青少年鋼琴家的成長(zhǎng)和演奏中,我的美國(guó)的老師米考夫斯基教授在聽過大量國(guó)內(nèi)的專業(yè)附中學(xué)生后總結(jié)了一句話,他說(shuō):“我發(fā)現(xiàn)中國(guó)學(xué)生的演奏風(fēng)格有兩大特點(diǎn)—要么是炫技的,要么是嚴(yán)肅的?!蔽衣犃擞X得一語(yǔ)中的,真是總結(jié)得太精辟了。但是仔細(xì)想想為什么會(huì)是這樣呢?最終得出一個(gè)結(jié)論,就是與我們對(duì)“基本功”這件事的理解有關(guān)。
中國(guó)鋼琴教學(xué)的“基本功”訓(xùn)練以技術(shù)訓(xùn)練為主,甚至以技術(shù)訓(xùn)練為本,許多老師給學(xué)生留曲子都是以“學(xué)生能不能彈”作為衡量標(biāo)準(zhǔn)。所謂能不能彈,就是技術(shù)上他(她)是不是“應(yīng)付得了”,或者“夠得到夠不到”。如果技術(shù)上可以“應(yīng)付”或“夠得到”的,就留,夠不到的,就過些日子再留(這還是比較理智的老師)。而這個(gè)技術(shù)的標(biāo)準(zhǔn),再具體化一些,就是速度、力度和準(zhǔn)確性。說(shuō)白了,就是能彈快、彈響和沒有錯(cuò)音。以這種對(duì)“基本功”或“技術(shù)”的理解為教學(xué)基本思路的老師,會(huì)多多少少地把莫扎特或海頓的奏鳴曲當(dāng)作是跨向貝多芬奏鳴曲的進(jìn)階性曲目,而貝多芬奏鳴曲一類的曲目又成為最終通往李斯特技巧型作品的進(jìn)階性曲目。而且中國(guó)老師給奏鳴曲喜歡按樂章給,往往第一樂章彈完了就跳到第三樂章了,因?yàn)椤翱煲恍┧噪y一些”,而第二樂章往往被跳過去了,因?yàn)樗俣嚷?,太“容易”了,“沒什么可練的”。這樣一來(lái),莫扎特和海頓的奏鳴曲或類似作品在整個(gè)小學(xué)、中學(xué)階段只學(xué)習(xí)寥寥幾首,慢板樂章彈得更少,因?yàn)椤岸寄軓椀谌龢氛铝?,還彈第二樂章干嗎?”“都能彈貝多芬奏鳴曲了還彈莫扎特奏鳴曲干嗎?”這種教學(xué)思路也就使許多中國(guó)學(xué)生在曲目學(xué)習(xí)和演奏風(fēng)格中形成了向浪漫主義傾斜的“偏科”現(xiàn)象。而也就是這種教學(xué)和學(xué)習(xí)的思想,使得中國(guó)學(xué)生的演奏風(fēng)格普遍很“炫技”。
而中國(guó)學(xué)生的演奏風(fēng)格“嚴(yán)肅”這個(gè)問題,也有它的必然性,一是中國(guó)人一向把西方古典音樂稱為“嚴(yán)肅音樂”,說(shuō)真的我也不知道這種叫法是從哪兒來(lái)的,而更主要的就是學(xué)生們把通過毅力苦練技術(shù)時(shí)的感覺,或者說(shuō)把練琴時(shí)心里所體驗(yàn)的“痛苦”的感受帶到了音樂里面,他們的音樂,往往更多地反映了他們學(xué)琴所經(jīng)歷的痛苦感覺,而不是音樂作品中所反映的更豐富的情感內(nèi)容。任何音樂的表達(dá)當(dāng)然需要有技術(shù)功底,但是沒有生活、沒有“練技術(shù)”之外的生活感受的話,演奏者演奏出來(lái)的音樂就只是漂亮的手指和蒼白的音符。缺乏生活感受、缺乏文化素養(yǎng)和人文及自然體驗(yàn)的中國(guó)小琴童們,彈奏出來(lái)的音樂當(dāng)然就只有“嚴(yán)肅”和“痛苦”了。
這種音樂表達(dá)中片面的“炫技”和“嚴(yán)肅”,也許是源于我們對(duì)“基本功”的理解,其實(shí)我并不認(rèn)為這種對(duì)基本功的理解是錯(cuò)誤的,技巧的訓(xùn)練和毅力的培養(yǎng)當(dāng)然非常重要!但這并不是全部,對(duì)我來(lái)說(shuō),“基本功”還包括讀譜能力、聆聽能力、感受能力和表達(dá)能力,還有,最重要的文化素養(yǎng),這也是基本功的一部分??!鋼琴學(xué)習(xí)對(duì)我來(lái)說(shuō)學(xué)的是腦、心、手三位一體的整體配合,而不僅僅是以手的發(fā)展速度為基礎(chǔ)的技術(shù)型訓(xùn)練。(對(duì)不起,實(shí)在忍不住了,容我吐槽一句:那個(gè)是體育好么?。┧^腦,是知識(shí)、信息的認(rèn)識(shí)與存儲(chǔ)量,包括讀譜、樂理,也包括與音樂有直接和間接關(guān)系的歷史、文化知識(shí),也如作曲家的生平、時(shí)代背景,以及美術(shù)、舞蹈、文學(xué)、詩(shī)歌、戲劇、電影等與音樂有關(guān)的其他藝術(shù)門類,還有心理學(xué)、哲學(xué)及數(shù)學(xué)等與音樂有關(guān)的其他學(xué)科。當(dāng)然這么多知識(shí)與信息,不是一天兩天就能“吃成個(gè)胖子”的,而是長(zhǎng)期的、不斷的積累,問題的關(guān)鍵在于這些知識(shí)給我們、給孩子們帶來(lái)的思考,有了思考,人才會(huì)自主地進(jìn)步。讀譜、樂理和作曲家生平等音樂知識(shí)作為基本功的一部分很重要,但是它們實(shí)際上還是更廣泛的“文化基本功”中很小的一部分。
我們都認(rèn)為李斯特是鋼琴技巧之神,許多琴童們?yōu)榱四軌驈椬嗨淖髌访刻煲彩俏辶鶄€(gè)小時(shí)地練琴,甚至不只是練技術(shù)。咱們看一看心中的“技巧之神”,在他大約二十歲時(shí)給朋友的信中寫的他每天的安排:“我的頭腦和我的手指就像兩個(gè)著了魔的鬼魂一樣工作著,荷馬、《圣經(jīng)》、柏拉圖、洛克、拜倫、雨果、拉馬丁、夏多布里昂、貝多芬、巴赫、胡梅爾、莫扎特及韋伯等,都包圍著我。我研習(xí)他們,思考他們,瘋狂地吞噬著他們,除去這些,我(每天)練習(xí)四到五個(gè)小時(shí)的手指練習(xí),三度、六度、八度、震音、輪指、華彩及音階,等等。啊!如果我不變成瘋子的話,終有一天你會(huì)看到我成為一位藝術(shù)家!”—這就是我們的“技巧之神”年輕時(shí)的言行,請(qǐng)問,咱們中間,誰(shuí)做到了?
這些知識(shí)與信息,不管音樂與否,不但給人帶來(lái)思考,還給人帶來(lái)心靈的感受,而有了感受,才有表達(dá)。音樂表達(dá)的不光是思想,更多的是感情。感情就是我們前面說(shuō)的“心”。心要有東西感受,會(huì)感受,才有東西表達(dá),并且才會(huì)表達(dá)。李斯特在信中寫到的東西都會(huì)給我們帶來(lái)思想,也帶來(lái)感受。感受當(dāng)然不只從書中得到,也從音樂中和生活中獲取。具體到鋼琴教學(xué)和演奏中,一首曲子不但要彈得準(zhǔn)確、精湛,還要彈得“好聽”、感人。
要想把曲子彈得有心、好聽、感人,我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)音樂表現(xiàn)所需的技術(shù)就不僅僅是手指的快、強(qiáng)和準(zhǔn)確這么簡(jiǎn)單了,我們會(huì)發(fā)現(xiàn),用不同的速度、不同的力度均勻地演奏,或者根據(jù)作品的需要,有速度、力度和音值長(zhǎng)短的伸縮地演奏,還有不同聲部有不同聲音層次地演奏,歌唱性地演奏,踏板和手的配合等源自于音樂表現(xiàn)的技術(shù)上的要求,就都是技術(shù)基本功要求的一部分了。我們慣有的思維定式是:有了技術(shù)才可能有音樂的表述。其實(shí)這只說(shuō)對(duì)了問題的一半。這種思維主要是針對(duì)學(xué)習(xí)的初級(jí)階段的,不論是大到整個(gè)學(xué)琴過程的初級(jí)階段,還是小到每一首曲子從不熟到熟的學(xué)習(xí)初級(jí)階段,都是如此。如果手指不會(huì)動(dòng)或者彈不熟,當(dāng)然表現(xiàn)不了音樂的內(nèi)涵了,但是當(dāng)學(xué)習(xí)到了一個(gè)更高的階段,無(wú)論整個(gè)學(xué)琴的過程還是每一首曲子的學(xué)習(xí),都需要用音樂的表達(dá)來(lái)帶動(dòng)技術(shù)的提高。具體地說(shuō),每當(dāng)學(xué)生的曲子已經(jīng)彈熟,但是音樂表現(xiàn)上遇到瓶頸,這就往往是技術(shù)能力限制了音樂的表達(dá)。那么在這個(gè)時(shí)候,我往往會(huì)讓學(xué)生過曲子,但是過的時(shí)候不用在意技術(shù)上的任何失誤、不足和失控,而是注意聆聽內(nèi)心的音樂的聲音。換句話說(shuō),要努力抓住內(nèi)心的音樂要求,為了心中理想的音樂,手上哪怕“混”都可以,這樣忘我地彈幾遍后,學(xué)生就會(huì)發(fā)現(xiàn)他們手中技術(shù)的差距在哪兒了,他們也因此找到了技術(shù)需要提高的具體方向,有了心靈指導(dǎo)的技術(shù)才是豐富的、高品位的、有意義的技術(shù),到了那個(gè)時(shí)候,我們就會(huì)發(fā)現(xiàn),彈琴的技術(shù)能力不是賽馬而是馬術(shù)。我個(gè)人認(rèn)為,腦、心、手三方面在學(xué)琴的一開始就相對(duì)平衡發(fā)展了,從專業(yè)角度講,長(zhǎng)大了才有可能成為有藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)家,而不是只有商業(yè)價(jià)值的匠人。哪怕不走專業(yè)道路,腦、心、手平衡發(fā)展的琴童長(zhǎng)大了才會(huì)真正在人生觀和幸福觀的層面上以學(xué)琴的經(jīng)歷長(zhǎng)期受益。這件事當(dāng)然并不十分容易做到,因?yàn)槟X、心、手的發(fā)展這三件事中往往只有手的發(fā)展是最具象、最容易被看到。所以,腦和心的發(fā)展需要點(diǎn)兒智慧和信念,也就是需要點(diǎn)兒腦,需要點(diǎn)兒心。
其實(shí)我寫這篇文章,不但用了手,而且也用了點(diǎn)兒腦和心,你們看,我并沒有老生常談地說(shuō):“基本功很重要,但是文化和生活也很重要!”那樣說(shuō)大家看完了就又忘了。于是我說(shuō):“基本功是什么?基本功不但是技巧,還是知識(shí)思想和情感的體驗(yàn)和表達(dá)!”我這樣一說(shuō)大家就覺得做得還不夠了,就重視了。這是什么?這是我心理學(xué)學(xué)得好!
好了,大家趕緊回去練基本功吧?。ùm(xù))
第二篇:鋼琴教學(xué)
教學(xué)大綱
鋼琴基礎(chǔ)課
一、課程概況
課程名稱:鋼琴基礎(chǔ)課
課程類別:專業(yè)基礎(chǔ)課 課程編號(hào):133203024
學(xué)分:8 學(xué)時(shí):72 開課學(xué)期:一、二、三、四
預(yù)修課程:基本樂理、視唱練耳
二、課程教學(xué)目標(biāo)和要求
1.[教學(xué)目標(biāo)]
通過兩年的教學(xué),為學(xué)生打下必要的鋼琴基礎(chǔ),使之具備一定程度的彈奏能力、音樂表達(dá)能力和初步的鋼琴伴奏、配奏能力,使鋼琴成為學(xué)生學(xué)習(xí)和從事其專業(yè)的輔助工具。與此同時(shí),還要學(xué)習(xí)鋼琴教學(xué)法,為他們今后從事音樂教育和繼續(xù)深造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.[課程要求]
授課以集體課和個(gè)別課相結(jié)合的形式進(jìn)行,在教學(xué)中將傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的普遍經(jīng)驗(yàn)與師范鋼琴教學(xué)要求相結(jié)合,理論與實(shí)踐相結(jié)合,彈奏基礎(chǔ)與實(shí)踐相結(jié)合,既要注重鋼琴基本技能訓(xùn)練的規(guī)范性,又要突出師范性,強(qiáng)化鋼琴伴奏和歌曲伴奏的編配能力,開設(shè)中、外鋼琴藝術(shù)史,將鋼琴教學(xué)法納如入教學(xué)內(nèi)容。
三、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)安排
1.[教學(xué)內(nèi)容要求]
(1)鍵盤理論與技巧
(2)視奏與移調(diào)
(3)獨(dú)奏與重奏
(4)模仿與即興創(chuàng)編
(5)如何有效地練琴
(6)怎樣更好地表現(xiàn)作品
(7)鋼琴藝術(shù)史
(8)鋼琴?gòu)椬喾?/p>
(9)鋼琴教學(xué)法
2.[教學(xué)安排]
鋼琴基礎(chǔ)課在一、二學(xué)年開設(shè),每周授課兩學(xué)時(shí),共約140學(xué)時(shí)。
四、教材及主要參考資料
黃瑂瑩等:《鋼琴教程》21世紀(jì)高師音樂教材,西南師范大學(xué)出版社2000年版
楊鳴主編:高等音樂(師范)院?!朵撉俜旨?jí)教程》,中央音樂學(xué)院出版社2004年版
李美格主編:《數(shù)碼鋼琴集體課教程》全新高等師范院校音樂教材,人民音樂出版社2004年版
周薇著:《西方鋼琴藝術(shù)史》中國(guó)藝術(shù)教育大系音樂卷,上海音樂出版社2003年版
應(yīng)詩(shī)真著:《鋼琴教學(xué)法》,人民音樂出版社1990年版
五、作業(yè)與考核方式
作業(yè):隨堂檢查
考核方式:根據(jù)學(xué)生參加學(xué)院組織的期末考試成績(jī),結(jié)合平時(shí)回課情況、到課率、學(xué)習(xí)態(tài)度等成績(jī),由教師打出學(xué)生的學(xué)期綜合成績(jī)。
鋼琴專業(yè)課
一、課程概況
課程名稱:鋼琴專業(yè)課
課程類別:專業(yè)主修課 課程編號(hào):133204204
學(xué)分:8 學(xué)時(shí):72 開課學(xué)期:五、六、七、八
預(yù)修課程:基本樂理
二、課程教學(xué)目標(biāo)和要求
1.[教學(xué)目標(biāo)]
通過兩年的學(xué)習(xí),使學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴?gòu)椬嗷炯寄艿耐瑫r(shí)掌握相應(yīng)的鋼琴?gòu)椬喾ê徒虒W(xué)法,并具有初步的鋼琴伴奏、配奏能力,為今后的音樂服務(wù)和繼續(xù)深造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.[課程要求] 突出師范性,授課以集體課和個(gè)別課相結(jié)合的形式進(jìn)行,在教學(xué)中將傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的普遍經(jīng)驗(yàn)與師范鋼琴教學(xué)要求相結(jié)合,理論與實(shí)踐相結(jié)合,彈奏基礎(chǔ)與培養(yǎng)實(shí)際工作能力相結(jié)合。既要注重鋼琴基本技能訓(xùn)練的規(guī)范性,為學(xué)生打下扎實(shí)的彈奏基礎(chǔ),又要突出師范性,學(xué)習(xí)鍵盤理論與技巧、視奏與移調(diào)、獨(dú)奏與重奏、風(fēng)格模仿與即興創(chuàng)編。
三、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)安排
1.[教學(xué)內(nèi)容要點(diǎn)]
(1)鍵盤理論與技巧。
(2)視奏與移調(diào)。
(3)獨(dú)奏與重奏。
(4)模仿與即興創(chuàng)編。
(5)鋼琴音樂史。
(6)鋼琴?gòu)椬喾ā?/p>
(7)鋼琴教學(xué)法。
2.[教學(xué)安排]
鋼琴專業(yè)課在三、四學(xué)年開設(shè),每周授課兩學(xué)時(shí),共約140學(xué)時(shí)。教材信息
一、主要教材介紹
本課程選用教材有規(guī)劃,有措施。從版本上,要求盡量用權(quán)威出版社出版的優(yōu)秀教材。使用國(guó)家教育部推薦的“二十一世紀(jì)高師音樂教材---鋼琴教學(xué)法”、“鋼琴教程——21世紀(jì)高師音樂教材”等教材。這些教材和專著大大地豐富了教學(xué)內(nèi)容,對(duì)鋼琴課程教學(xué)起到了十分有效的積極作用,成為課程建設(shè)的重要基礎(chǔ),并在國(guó)內(nèi)產(chǎn)生了廣泛的影響,其中一些教材成為國(guó)內(nèi)高等音樂教育鋼琴教學(xué)的主要教材。
“鋼琴教學(xué)法”力求從理論上讓學(xué)生明了鋼琴教學(xué)的基本規(guī)律、基本原理和基本方法,明了做一名合格的剛琴教師所必須具備的各項(xiàng)素質(zhì)。
“鋼琴教程”包括了相應(yīng)級(jí)別的基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)曲、大型樂曲、中小型樂曲、歌曲伴奏、四手聯(lián)彈等內(nèi)容。每首氏曲還有針對(duì)性極強(qiáng)的教學(xué)提示,包括作者簡(jiǎn)介、樂曲性質(zhì)、曲式、彈奏要求等。教程的選編注意科學(xué)性與實(shí)用性相結(jié)合,并以傳統(tǒng)、經(jīng)典的教學(xué)曲目為主。學(xué)生通過對(duì)這些優(yōu)秀教材的學(xué)習(xí),可獲得更精深的知識(shí)和技能,得到更好的發(fā)展。
二、參考資料介紹
(一)文本資料
1.楊鳴主編:高等音樂(師范)院?!朵撉俜旨?jí)教程》,中央音樂學(xué)院出版社2004年版
2.李美格主編:《數(shù)碼鋼琴集體課教程》全新高等師范院校音樂教材,人民音樂出版社2004年版
3.周薇著:《西方鋼琴藝術(shù)史》中國(guó)藝術(shù)教育大系音樂卷,上海音樂出版社2003年版
4.應(yīng)詩(shī)真著:《鋼琴教學(xué)法》,人民音樂出版社1990年版
5.鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中的幾個(gè)環(huán)節(jié) 彭時(shí)俊《音樂探索》1985.2期
6.鋼琴共同課的因材施教 宋金蘭《中國(guó)音樂》1986.3期
7.關(guān)于鋼琴教學(xué)問題的探討 章培理《八閩樂壇》1987.3期
8.論高師鋼琴教學(xué)的變革 林一中《八閩樂壇》1988.4期
9.怎樣教好鋼琴基礎(chǔ)課 吳珠《中國(guó)音樂》1989.3期
(二)音像資料
1.莫扎特奏鳴曲全套Decca.CD1-5.2.貝多芬奏鳴曲全套Decca.CD1-5.希夫
3.肖邦練習(xí)曲CD1-10.魯賓斯坦 教學(xué)內(nèi)容
基礎(chǔ)鋼琴
1.[教學(xué)內(nèi)容要求]
(1)鍵盤理論與技巧
(2)視奏與移調(diào)
(3)獨(dú)奏與重奏
(4)模仿與即興創(chuàng)編
(5)如何有效地練琴
(6)怎樣更好地表現(xiàn)作品
(7)鋼琴藝術(shù)史
(8)鋼琴?gòu)椬喾?/p>
(9)鋼琴教學(xué)法
2.[教學(xué)安排]
(1)鋼琴基礎(chǔ)課在一、二學(xué)年開設(shè),每周授課兩學(xué)時(shí),共約140學(xué)時(shí)。
(2)彈奏內(nèi)容
基本練習(xí):五指練習(xí)、音階、琶音、和弦練習(xí)
練習(xí)曲:車爾尼練習(xí)曲
萊蒙練習(xí)曲
杜維諾依練習(xí)曲
拉克練習(xí)曲
孔空練習(xí)曲
貝倫斯練習(xí)曲
海勒練習(xí)曲
布魯納練習(xí)曲
復(fù)調(diào):巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》
巴赫《小前奏與賦格》
巴赫《創(chuàng)意曲》
樂曲:圓舞曲 肖邦曲
在草地上 雷契納曲
貓之步態(tài)舞 戴維.赫勒韋爾曲
春之歌 門德爾松曲
水草舞 吳祖強(qiáng)、杜鳴心曲
蝴蝶 默克爾曲
牧童短笛 賀淥汀曲
瑪祖卡 肖邦曲
變奏曲(六變奏)貝多芬曲
噴泉 卡爾.博姆曲
致春天 格里格曲
木偶步態(tài)舞 德彪西曲
意大利波爾卡 拉赫瑪尼諾夫曲
鋼琴伴奏與鋼琴配彈:
中華人民共和國(guó)國(guó)歌 聶耳曲
春天來(lái)了 德國(guó)民謠
請(qǐng)你唱支歌吧 谷可曲
我愛雪蓮花 黎海英配伴奏
友誼地久天長(zhǎng) 鄧映易譯配
跑馬溜溜的山上 四川民歌 江定仙編曲
三套車 俄羅斯民歌 高山譯、宏揚(yáng)編配
牧歌 內(nèi)蒙民歌 瞿希賢編曲
負(fù)心人 那波利民歌 S.卡爾蒂洛編曲
午睡歌 佚名曲
很久以前 貝利曲
小紅帽 巴西兒歌
小杜鵑 波蘭民歌
國(guó)旗國(guó)旗我愛你 上海第六師范學(xué)校編曲
小雨沙沙 王天榮曲
四手聯(lián)彈:
長(zhǎng)江之歌 葉飛改編
撥奏波爾卡 約翰.施特勞斯曲
拉德斯基進(jìn)行曲 約翰.施特勞斯曲
鋼琴專業(yè)課
1.[教學(xué)內(nèi)容要點(diǎn)]
(1)鍵盤理論與技巧。
(2)視奏與移調(diào)。
(3)獨(dú)奏與重奏。
(4)模仿與即興創(chuàng)編。
(5)鋼琴音樂史。
(6)鋼琴?gòu)椬喾ā?/p>
(7)鋼琴教學(xué)法。
2.[教學(xué)安排]
鋼琴專業(yè)課在三、四學(xué)年開設(shè),每周授課兩學(xué)時(shí),共約140學(xué)時(shí)。
第三學(xué)年:
(1)鋼琴的發(fā)展簡(jiǎn)史
(2)鋼琴的構(gòu)成
(3)鋼琴基本彈奏法(4)彈奏內(nèi)容:
基本練習(xí):五指練習(xí)、音階練習(xí)、琶音練習(xí)、和弦練習(xí)練習(xí)曲:車爾尼599、849、718 萊蒙Op37 杜維諾依Op176 拉克練習(xí)曲
復(fù)調(diào)曲:巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》 樂曲 : 迎親人 黃安倫曲 獻(xiàn)給愛麗絲 貝多芬曲 圓舞曲 肖邦曲 在草地上 雷契納曲
貓之步態(tài)舞 戴維.赫勒韋爾曲 春之歌 門德爾松曲 雜色玫瑰 朗格曲 小變奏曲 巴托克曲
崖畔上開花崖畔上紅 陜北民歌 劉壽延 改編
第四學(xué)年:
練習(xí)曲:車爾尼849、299 海勒練習(xí)曲 克拉莫練習(xí)曲 布魯納練習(xí)曲
復(fù)調(diào):巴赫 《創(chuàng)意曲》
樂曲:水草舞 吳祖強(qiáng)、杜鳴心曲 蝴蝶 默克爾曲 牧童短笛 賀淥汀曲 瑪祖卡 肖邦 曲
變奏曲(六變奏)貝多芬曲 噴泉 卡爾.博姆曲 致春天 格里格曲 木偶步態(tài)舞 德彪西曲
意大利波爾卡 拉赫瑪尼諾夫曲
歌曲伴奏:跑馬溜溜的山上 四川民歌 江定仙編曲 三套車 俄羅斯民歌 高山譯、宏揚(yáng)編配 牧歌 內(nèi)蒙民歌 瞿希賢 編曲
負(fù)心人 那波利民歌 S.卡爾蒂洛編曲 四首聯(lián)彈:撥奏波爾卡 約翰.斯特勞斯曲 拉德斯基進(jìn)行曲 約翰.斯特勞斯曲
第三篇:鋼琴教學(xué)
1.啟蒙階段:一般約半年至一年時(shí)間
小湯1-2 小湯3-4 與《拜厄》、《孩子們的哈農(nóng)》搭配 或者大湯1-2與《拜厄》、《孩子們的哈農(nóng)》搭配。
2.初級(jí)階段:
小湯5或者大湯2-3與《車爾尼599》同時(shí)使用?!盾嚑柲?39》做補(bǔ)充。
《車爾尼599》到《萊蒙練習(xí)曲》這段時(shí)間同時(shí)使用《布格謬?yán)者M(jìn)階25首》,《巴赫初級(jí)鋼琴曲集》。
《布》結(jié)束后用《小奏鳴曲集》;《巴赫初級(jí)》結(jié)束后用《巴赫小前奏曲與賦格》。
《萊蒙》結(jié)束后是《車爾尼849》——《車爾尼299》,《車爾尼139》、《杜弗諾伊》做相應(yīng)補(bǔ)充。
布置樂曲使用《小奏鳴曲集》,《巴赫小前奏曲與賦格》,《理查德克萊德曼》,《世界兒童鋼琴名曲選》。
3.中級(jí)階段:
《車爾尼299》,《車爾尼8小節(jié)練習(xí)曲》、《車爾尼左手練習(xí)曲》做相應(yīng)補(bǔ)充。
同時(shí)使用《小奏鳴曲集》、《巴赫二部創(chuàng)意曲》——《法國(guó)組曲》、《世界名曲大全》、中國(guó)鋼琴曲。
4.高級(jí)階段:《克拉莫練習(xí)曲》——《車爾尼740》
樂曲使用莫扎特、貝多芬的奏鳴曲集,《世界名曲大全》,中國(guó)鋼琴曲,《肖邦圓舞曲》,《巴赫三部創(chuàng)意曲》。
你的教材劃分程度我覺得有點(diǎn)武斷,比如8小節(jié),還有左手練習(xí)曲都是849的后期補(bǔ)充,哪些和299的要求是不再一個(gè)層面上的。還有小奏鳴曲。這本也是要在299之前完成,299的時(shí)候就可以開始簡(jiǎn)單的海頓還有莫扎特的奏鳴曲了。還有就是世界名曲大全,選材太單調(diào),還有無(wú)詞歌,還有格里格抒情小曲??梢赃x擇。萊蒙的難度,要在849的中后期加入。因?yàn)閷?duì)于速度還有力度的要求是不同的。299代表了一個(gè)新的技術(shù)程度。肖邦圓舞曲這個(gè)時(shí)候就開始學(xué)習(xí)了。
整體教學(xué)內(nèi)容有五條主線:
1、音階琶音訓(xùn)練。
2、練習(xí)曲。
3、主調(diào)樂曲
4、復(fù)調(diào)樂曲
5、視唱練耳與樂理。
具體說(shuō)明:
1、音階琶音:根據(jù)識(shí)譜能力范圍,先訓(xùn)練2個(gè)八度,繼而4個(gè)八度,并要求嚴(yán)格按照樂譜上標(biāo)記的指法彈奏。初期
強(qiáng)調(diào)“視奏”。
2、練習(xí)曲:《車爾尼599》——《萊蒙練習(xí)曲》——《車爾尼849》——《車爾尼299》——《克拉莫練習(xí)曲》—
—《車爾尼740》——《克列門第“名手之道”》——《莫什科夫斯基練習(xí)曲》——《肖邦練習(xí)
曲》。
3、主調(diào)樂曲:《小湯》、《大湯》——《布格繆勒進(jìn)階25首》——《小奏鳴曲》——《中國(guó)鋼琴名曲集》——《莫
扎特奏鳴曲集》——《海頓奏鳴曲集》——《貝多芬奏鳴曲集》。
與《小奏鳴曲》同時(shí)安排:《理查德克萊德曼》《世界兒童鋼琴名曲集》里的樂曲作為補(bǔ)充。
與《中國(guó)鋼琴名曲集》同時(shí)安排:《世界鋼琴名曲集》里的外國(guó)作品作為補(bǔ)充。
4、復(fù)調(diào)樂曲:《巴赫初級(jí)鋼琴曲集》——《小前奏曲與賦格》——《巴赫二部創(chuàng)意曲》——《法國(guó)組曲》——《巴
赫三部創(chuàng)意曲》——《英國(guó)組曲》——《巴赫十二平均律》。
5、視唱練耳與樂理:從《小湯3》或者《大湯1》開始加入訓(xùn)練課程。
教師每年將舉辦一次音樂會(huì)。安排學(xué)生參加相應(yīng)水平考級(jí),絕不為了考級(jí)而考級(jí);以及積極參
加正規(guī)比賽。目的是為了鍛煉學(xué)生的心理素質(zhì),積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),提高表演欲望,促進(jìn)鋼琴學(xué)習(xí)。
首先您的孩子還在啟蒙中,并不能算是“初學(xué)”,連《拜厄》練習(xí)都算是啟蒙教材。
小湯2結(jié)束就可以上小湯3了,做家長(zhǎng)不要心急,我理解,孩子手指缺少力度這是正常的,也是在學(xué)琴中必須出現(xiàn)的問題,經(jīng)過練習(xí)就能慢慢的有力了,練琴正是要練習(xí)對(duì)琴鍵的控制力要想練好控制力,手得先有力。
您說(shuō)的加《哈農(nóng)》以及《拜厄》教材的問題,我在教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中是這樣來(lái)加教材的:首先是小湯1.2.冊(cè),2冊(cè)學(xué)完后進(jìn)小湯3冊(cè),同時(shí)上拜厄+大湯1冊(cè),拜厄?qū)W到三四十條時(shí)候小湯3應(yīng)該學(xué)完了,小湯系統(tǒng)就結(jié)束了,現(xiàn)在就剩下大湯1和拜厄,當(dāng)大湯1彈完的時(shí)候進(jìn)大湯2這個(gè)同時(shí)拜厄應(yīng)該到了60條左右了,這時(shí)候如果有考級(jí)意愿的話可以開始上中央院海內(nèi)外考級(jí)教程1冊(cè)了,同時(shí)3本書進(jìn)行,根據(jù)孩子情況加入哈農(nóng)或什密特16首作品,4本書同時(shí)進(jìn)行4個(gè)月左右就可以去考1級(jí)了??纪?級(jí)后要加入巴赫初級(jí)(復(fù)調(diào))和小奏鳴曲和車爾尼599,總之練習(xí)手指的、練習(xí)曲系列的、樂曲系列的、奏鳴曲系列的還有考級(jí)作品,要同步進(jìn)行,切不可單一教材。這是我在教學(xué)初期為孩子準(zhǔn)備的相關(guān)教程,運(yùn)用已有8年時(shí)間。這是個(gè)相對(duì)標(biāo)準(zhǔn)的計(jì)劃,還要根據(jù)孩子的特點(diǎn)來(lái)在這個(gè)基礎(chǔ)上詳細(xì)制定一下
第四篇:鋼琴教學(xué)
接下來(lái)按正規(guī)學(xué)習(xí)的步驟應(yīng)為:
1.拜厄《鋼琴基本教程》,配套《哈農(nóng)鋼琴練指法》,可選用大湯
(一)(1級(jí)水平)
2.車爾尼《鋼琴初步教程》(599),配套巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》(復(fù)調(diào))(2-3級(jí)水平)
3.車爾尼《鋼琴流暢練習(xí)曲》(849),配套巴赫《小前奏曲與賦格》(復(fù)調(diào))
及《小奏鳴曲》(大型作品),選用布格繆勒《鋼琴進(jìn)階25曲》(4級(jí)水平)
4.車爾尼《鋼琴快速練習(xí)曲》(作品299),配套巴赫《創(chuàng)意曲集》(復(fù)調(diào))及
莫扎特與海頓的部分奏鳴曲(5-6級(jí)水平)
5.車爾尼《鋼琴練習(xí)曲50首》(作品740),配套巴赫《法國(guó)組曲》及
《英國(guó)組曲》,貝多芬的奏鳴曲為主,肖邦的圓舞曲、夜曲、柴可夫斯基的《四季》,門德爾松的《無(wú)詞歌》,格里格的《抒情小品》……(7-8級(jí)水平)
6.莫什科夫斯基的《鋼琴巧技練習(xí)曲》和克列門第的《明手之道》,配套巴赫
《平均律鋼琴曲集》(復(fù)調(diào)),可嘗試貝多芬、格里格等人的協(xié)奏曲。(9-10級(jí)水平)
7.肖邦、李斯特、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫的練習(xí)曲,及所有的鋼琴作品。(演奏級(jí))
小湯姆有初級(jí),中級(jí),高級(jí), 彈完后,看你具體的情況,可能會(huì)彈拜厄或者說(shuō)是車爾尼的849等 哈農(nóng)是基本功的練習(xí),這個(gè)是每天必須練的 然后還有音階與琶音,這個(gè)也是每天必須練習(xí)的 您剛開始學(xué)鋼琴, 肯定是要考級(jí)的,一共有10級(jí),有2個(gè)演奏級(jí),其中還有中級(jí)樂理和高級(jí)樂理的考試., 至于世界名曲, 有簡(jiǎn)單有復(fù)雜,簡(jiǎn)單的世界名曲一般來(lái)說(shuō)你掌握了鋼琴的基本功以及要素就能練了 具體還是看老師的安排
第五篇:鋼琴教學(xué)
鋼琴教學(xué)—看看你學(xué)到什么大師級(jí)別了-鋼琴藝術(shù)永無(wú)止境
2011年01月17日 星期一 00:23
鋼琴技術(shù)程度分析:
彈完車爾尼299足以應(yīng)付所有流行曲目,能否彈完肖邦24首練習(xí)曲成為業(yè)余與職業(yè)的分水嶺(99.9%的學(xué)琴者止步于此)鋼琴家彈奏音階最快每秒單手27個(gè)音.apm3200。
業(yè)余技術(shù)(0-9級(jí))
1.一般音階類(雙手同向,間隔8度):基本技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間每天必定會(huì)遇到的課題。老車的599,849可以幫助解決此問題使演奏者的音階達(dá)到5級(jí)水平。
2.一般琶音類(雙手同向,反向,屬7及減7):基本技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴一段時(shí)間后(視乎手的大小與智力程度)到他死或者停止學(xué)琴之間每天必定會(huì)遇到的課題。老車的599,849可以幫助解決一般琶音問題使演奏者的琶音達(dá)到5級(jí)水平。屬7及減7則需要到299與740中學(xué)習(xí)。
3.半音階(雙手同,反向,間隔3,6,8度),琶音與音階之綜合。老車的299可以幫助解決此問題使演奏者的基本技術(shù)達(dá)到8級(jí)。299的31,36,39為經(jīng)典曲目,均為八級(jí)考試曲。
4.左手技術(shù)。最基本的技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間基本上每天必定會(huì)遇到的課題。老車的教材不甚重視左手,欲修煉,可參看左手鋼琴練習(xí)曲集。
5.二部處理。最基本的技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間基本上每天必定會(huì)遇到的課題。巴赫的二部創(chuàng)意曲為經(jīng)典中的經(jīng)典。
6.3部處理。較困難的技術(shù),平均律的基礎(chǔ)。巴赫的3部創(chuàng)意曲為經(jīng)典中的經(jīng)典。處理好3部對(duì)于音樂感培養(yǎng)很有好處。
7.8度音階,半音階。成為高手的必經(jīng)之路。困難的曲子大多是由于其變態(tài)的8度造成的。
鋼琴技術(shù)第一關(guān):鋼琴的中考:(約為8-9級(jí)的水平)
基本音階:雙手同向,4八度,每秒10個(gè)音左右。
半音階,琶音與音階之綜合:299。36 半音階 299。31 琶音299。39 8度 740。49
二部處理:巴赫的二部創(chuàng)意曲 1-15 任一 3部處理:巴赫的3部創(chuàng)意曲 1-15 任一 大型樂曲:莫扎特,海頓奏鳴曲中中等程度者
其中299之36為經(jīng)典考試曲目。若某人將它彈的速度較快,沒什么失誤,他的基本功就差不多過關(guān)了。學(xué)鋼琴者大約90%停止于此。到這個(gè)程度的人,可以對(duì)付任何流行樂曲的樂譜,但基本上著名的鋼琴曲都與他無(wú)緣(獻(xiàn)給ELISE還是可以的,不過意境還得另說(shuō))。
專業(yè)技術(shù)(10級(jí)――鋼琴系畢業(yè))
高級(jí)音階類(雙手同,反向,間隔N度,N不定),小音階,非調(diào)式音階,全音階等。740中充斥了各種有關(guān)練習(xí)。至于肖邦就沒有對(duì)這個(gè)課題進(jìn)行過創(chuàng)作了。(大概他覺得太容易了)
高級(jí)琶音類(雙手同,反向,分解方式不定),單手快速琶音等。740中充斥了各種有關(guān)練習(xí)。Chopin亦有練習(xí)曲 OP 10 NO 1, 8, OP25 NO 12等。
三度音階及琶音,半音階。740中較少出現(xiàn)。Chopin: 練習(xí)曲OP25 NO 6為訓(xùn)練三度的經(jīng)典。
高級(jí)八度類:這個(gè)課題的作品太多了。簡(jiǎn)單的有740,553的。變態(tài)的如肖邦OP25 NO10,波蘭舞曲(英雄),李斯特的匈牙利狂想曲4,6,葬禮等。
鋼琴技術(shù)第2關(guān):鋼琴的高考:(約為鋼琴演奏級(jí)的水平,鋼琴系學(xué)生一般為此水平或更高)
高級(jí)音階類(雙手同,反向,間隔N度,N不定),小音階,非調(diào)式音階,全音階等:速度很快,節(jié)奏均勻,用力一致。每秒大約13-15個(gè)音。
練習(xí)曲:莫什科夫斯基OP 72 中任一。肖邦練習(xí)曲中較簡(jiǎn)單者。如:OP10的4,5(黑鍵),12(革命),OP25的6(三度),9(蝴蝶)。Debussy的也可考慮。OP.25的6(三度)不要求彈的飛快。多聲部處理:巴赫的平均律中較容易者
大型樂曲:莫扎特,海頓奏鳴曲中困難程度者。貝多芬奏鳴曲中中等程度者,如月光,黎明等,熱情也可以考慮。浪漫派的可以考慮肖邦的夜曲,較容易的波蘭舞曲,印象派的如Debussy的簡(jiǎn)單的前奏曲和其他較容易的作品等。
是否能彈完740及OP72,進(jìn)入肖邦的24首練習(xí)曲,是鋼琴技術(shù)的第2關(guān)。學(xué)鋼琴者大約99%停止于此。到這個(gè)程度的人,應(yīng)該讀一般的五線譜如同中文(現(xiàn)代音樂另說(shuō)),視譜彈奏8級(jí)以下的樂曲毫無(wú)問題。至于樂理與即興創(chuàng)作,就不一定了。
快速的和弦斷奏,和弦式琶音:這個(gè)到處都是,并且一般速度都很快。靈活而不僵硬的手腕是練成此招的唯一訣竅。
震音:李斯特除了八度之外最喜歡使用的技術(shù),大概是為了炫耀他的力氣大。練成震音要向鋼琴家彈李斯特超技12那樣,聞?wù)邽橹畱?zhàn)栗。
快速經(jīng)過句:專門對(duì)付肖邦的協(xié)奏曲,各種抒情的樂曲。當(dāng)然其他作曲家也不時(shí)會(huì)用到它們。快速經(jīng)過句是華彩的???。肖邦的樂曲中經(jīng)常出現(xiàn)有30-40個(gè)音為一組的經(jīng)過句,要把那組音彈的流暢,均勻且具有表情起伏,快速經(jīng)過句才算練好了。6度音階及琶音,半音階:這種技術(shù)可以說(shuō)極其變態(tài),要求手指有非常好的靈活性,手腕的配合也要很好。肖邦的OP25,NO 8專門對(duì)付這個(gè)。不過6度片段使用者較少,不掌握也沒什么大礙。
鋼琴技術(shù)第3關(guān):鋼琴的研究生入學(xué)考試:(通過者基本上可以被叫做“鋼琴家”)
練習(xí)曲:肖邦24首練習(xí)曲。李斯特的超技中容易的幾個(gè),還有他的其他練習(xí)曲,如侏儒舞,F(xiàn)小調(diào),大海等。還有精力的話斯克里亞賓的也是經(jīng)典。復(fù)調(diào)樂曲:平均律,巴赫的其他組曲。
大型樂曲:太多了。現(xiàn)在除了非常高深的曲子,基本上所有技術(shù)難關(guān)都已經(jīng)克服了。舉幾個(gè)例子:貝多芬?guī)缀跛械匿撉僮帏Q曲(最后幾個(gè)除外),莫扎特的協(xié)奏曲,肖邦的各種鋼琴曲都可以練習(xí)了。
是否能彈完肖邦24首練習(xí)曲是鋼琴技術(shù)的第3關(guān)。學(xué)鋼琴者大約99。9%停止于此。到這個(gè)程度的人,基本上解決了所有的技術(shù)難題,他剩下的任務(wù)就是錘煉自己的樂感了。他可以勝任差不多70%的鋼琴作品(比較常見的),基本上可以從鋼琴系畢業(yè)了?,F(xiàn)在可以考慮繼續(xù)彈下去,或者當(dāng)教師。
頂級(jí)技術(shù)(無(wú)難易區(qū)別)
流利演奏肖邦24首練習(xí)曲??朔ぐ?4首練習(xí)曲并可以流利演奏是成為鋼琴家的標(biāo)志之一。波里尼的肖邦24首練習(xí)曲錄音,中規(guī)中矩,是技術(shù)派的代表錄音。齊夫拉的錄音則比較炫技,速度快到耳朵分辨不出的程度,但音樂性較差。(他的肖邦沒法聽,但李斯特他是權(quán)威)
手指獨(dú)立,左右手對(duì)位:如果你能同時(shí)45指彈斷奏,12指彈連奏的話,你的獨(dú)立性就沒問題了。至于3對(duì)2,4對(duì)6,是十分常見的技巧,3對(duì)4就難很多。代表作有肖邦的“為技術(shù)而技術(shù)”第1,3。
交叉八度音階,半音階,琶音等,只用N個(gè)手指(N<=3)彈奏的音階,半音階等:這是音階琶音修煉到頂?shù)募?jí)別。肖邦練習(xí)曲OP10,NO2就是一個(gè)345半音階的例子,現(xiàn)在,已經(jīng)有越來(lái)越多的人把它彈的無(wú)懈可擊。交叉八度音階,半音階是李斯特經(jīng)常使用的伎倆,在其他人的作品中少見。經(jīng)典段落有馬杰帕中間的那段交叉八度半音階。鋼琴大師們的音階都是沒有任何問題的,速度基本上同刮奏差不多,大約每秒16-18音。意大利鋼琴家米凱蘭杰利的音階,速度飛快,節(jié)奏像機(jī)器一樣平均,用力也像電腦彈出來(lái)的一樣毫無(wú)分別,他被人們稱為音階大師。
八度琶音及八度屬七減七琶音:這種變態(tài)的技術(shù)在高難度的樂曲中比比皆是,尤其以李斯特為最。如他的超級(jí)練習(xí)曲英雄,馬杰帕等。8度修煉到頂?shù)臉?biāo)準(zhǔn)為音階,琶音像普通音階一樣用力均勻(雖然速度會(huì)慢一些),大跳沒有失誤,從容對(duì)付大段的8度之后沒有疲倦的感覺。大段的8度例子有波蘭舞曲(英雄),李斯特的匈牙利狂想曲4,6,葬禮,B小調(diào)奏鳴曲,超技的英雄等。聽鋼琴大師們的8度,會(huì)使人精神振奮。阿格里奇剛出道時(shí)候的8度速度十分恐怖,她60年代波蘭舞曲(英雄),李斯特的匈牙利狂想曲6的錄音至今被奉為經(jīng)典。無(wú)規(guī)律快速雙音:鬼火是其中最有代表性的一個(gè),也是李斯特炫技的經(jīng)典。這個(gè)練習(xí)曲光看其音符之多就讓人大汗,從頭到尾99%是32分音符,更別提它恐怖的技術(shù)。但它技術(shù)與藝術(shù)并存,當(dāng)欣賞其錄音時(shí),確實(shí)有鬼火的感覺。它的右手是無(wú)規(guī)律快速雙音,左手是加裝飾音的變態(tài)大跳(從9到18度都有,其中以2為循環(huán)出現(xiàn)裝飾音)。從它出版到今天它始終是鋼琴家們奮斗的目標(biāo)之一。李赫特的鬼火錄音,雖然在最后出現(xiàn)了一個(gè)極為明顯的錯(cuò)誤,但仍然被視為經(jīng)典。(因?yàn)槟軓椡甑娜嗽阡撉偌抑幸呀?jīng)寥寥無(wú)幾)不過現(xiàn)在新一代的鋼琴家們,已經(jīng)有許多人克服了這座高峰。肖邦的離別簡(jiǎn)單一些,但中間那一段雙音,既有技術(shù)的含量,同時(shí)還考驗(yàn)?zāi)愕谋痴b能力。
李斯特12首超技練習(xí)曲:http://v.youku.com/v_show/id_XMzkxODAyMDg=.html
極其變態(tài)的雙手交叉:雖然出現(xiàn)的少,但一出現(xiàn)就讓人十分無(wú)奈,放棄練習(xí)改覓新曲。代表作有李斯特的大海,超技10等。征服它需要有很高的靈敏度和雙手很好的獨(dú)立性。練習(xí)超技10時(shí),雙手絞在一起的事件屢有發(fā)生。
條件反射級(jí)別的變態(tài)大跳:李斯特的鐘把變態(tài)大跳搞成了藝術(shù)。他的超技12是變態(tài)大跳加上恐怖的八度交叉及震音。如果你晚上不開燈也可以準(zhǔn)確的彈奏鐘的前2段的話,變態(tài)大跳你基本上就過關(guān)了。其實(shí)對(duì)于這種快速的條件反射級(jí)的東西,開不開燈是沒區(qū)別的,因?yàn)槟銢]有時(shí)間去反應(yīng)和尋找下一個(gè)音的位置。李云迪的鐘堪稱經(jīng)典!http://v.youku.com/v_show/id_XNTEwOTg1MDQ=.html
天書樂譜:現(xiàn)代音樂的織體越來(lái)越復(fù)雜,樂譜難到讓人根本看不懂。拉威爾的水之嬉戲就是其中的杰出代表。自認(rèn)為識(shí)譜NB的人可以去試試。(此公的樂譜基本上都是這個(gè)難度,升降記號(hào)滿篇都是,更加上使用4-6個(gè)升號(hào)或降號(hào)的調(diào)式,讓人不得不邊聽錄音邊識(shí)譜)
多聲部處理:平均律和哥德堡變奏曲是多聲部處理的典范。印象派許多樂曲也要求有多聲部處理的能力。手指的獨(dú)立性要達(dá)到極高的要求,才可以做到在5指不能動(dòng)的情況下,24指同時(shí)下鍵,2指下鍵的力氣比4指大。
綜合訓(xùn)練:各種協(xié)奏曲,長(zhǎng)篇的樂曲,包含了上述所有的技術(shù),外加你背誦的能力和體力。頂尖的協(xié)奏曲如拉2,3,李斯特的1,柴1等等,基本上超過半小時(shí)。比較暴力的作曲家有時(shí)候會(huì)用沒完沒了的八度消耗你的體力。這種作品浩如煙海,沒有人可以征服所有的,這個(gè)程度的演奏者,可以選擇某位作曲家或某國(guó)的或某時(shí)代的作為他的主修。
鋼琴技術(shù)第4關(guān):鋼琴大師
考試曲目:任何曲目
達(dá)到要求:沒有止境
古典十大鋼琴家(排名不分先后,同樣偉大):http://wenku.baidu.com/view/0342ce1fb7360b4c2e3f64b2.html
本人力挺霍洛維茨http://baike.baidu.com/view/292271.htm?fr=ala0_1_1
古典浪漫派鋼琴最后一個(gè)巨人,尤其是他那雷鳴般的左手,變幻莫測(cè)的音色(據(jù)說(shuō)可以演奏出20多種不同的音色,足以表達(dá)任何曲目)。
霍洛維茨兩個(gè)極端的曲目:
1.自己改編的《卡門幻想曲》 難度世界前十的曲子 豐富的音色和最后雷鳴般的急速的和弦轟鳴 http://v.youku.com/v_show/id_XNzg3NzMyMTI=.html
2.舒曼的《童年情景》--莫斯科演奏會(huì)上,這是一位80多歲的老人對(duì)童年的回憶、對(duì)童年的向往,催人淚下:
http://v.youku.com/v_show/id_XNzM5NjE2NA==.html