第一篇：老年大學聲樂基礎教案

第一章 音長

教學時數(shù)：

1課時 教學內(nèi)容：

1、記譜法的種類（1）五線譜

（2）簡譜

2、譜表 譜號（1）高音譜表

（2）低音譜表

（3）中音譜表

（4）五線譜的線與間（上下加線與加間）

（5）五線譜上下加線的寫法

（6）譜表：加上“譜號”的五線譜，稱為譜表。

（7）三種常見的譜表及其中央C位置（高音、低音、中音）

（8）大譜表：高音譜表與低音譜表的結(jié)合形式

（9）聯(lián)合譜表：多聲部譜表 譜號

（1）高音譜號（G譜號）：（2）低音譜號（F譜號）：

（3）中音譜號（C譜號）：

3、音符

（1）概念

（2）簡譜、五線譜中的音符及其時值比較

全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，六十四分音符

（3）音符的規(guī)范寫法

符頭、符桿、符尾

符桿的方向

兩個聲部的五線譜記寫4

4、休止符

（1）概念

（2）常見休止符表

（3）全休止符的使用說明

5、附點

（1）概念

（2）常見附點音符表

（3）“附點”的寫法

（4）常見復附點音符

6、其他增時記號

（1）延音記號

（2）連音線

第二章 音高

教學時數(shù)：

1課時 教學內(nèi)容：

1、音列與音級

（1）樂音體系：樂音中使用的有固定音高的音的總和，稱為“樂音體系”。

（2）音列：將樂音按高低次序排列起來，稱為“音列”。（3）音級：音列中的每一個音均稱為“音級”。（4）介紹鍵盤

白鍵：基本音級（音名：CDEFGAB排列）黑鍵：變化音級（無固定音名，其名稱按相鄰白

鍵，通過使用變音記號表達）

八度：在一個八度內(nèi)，白鍵和黑鍵上的樂音共有12個，相鄰兩鍵的音高距離為半音。

2、音列分組

3、變音與等音

（1）變音（即變化音級）：將基本音級升高或降低，稱 為“變音”。

（2）常用變音記號①升記號（升號）：“?！北硎緦⒃羯甙胍?。

②降記號（降號）：“b”表示將原音降低半音。③還原記號：

表示將被升高或被降低的音回歸原位（或還原半音）。

④重升記號：“x ”表示將原音升高一個全音。⑤重降記號：“bb” 表示將原音降低一個全音。

（3）等音：音高相同，名稱和意義不同的音稱為“等音”。也叫“同音異名”音。（4）自然半音和自然全音

①自然半音：相鄰兩音級構成的半音。如：E—F；C—bD等。

②自然全音：相鄰兩音級構成的全音。如：E—＃F； bB--C等。（5）變化半音和變化全音

①變化半音：同一音級或隔開一個音級構成的半音。如：C—＃C；＃E--bG等。

②變化全音：同一音級或隔開一個音級構成的全音。如：bC—＃C； E--bG等。

第三章 拍子 節(jié)奏

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

1、節(jié)奏、節(jié)拍的概念

（1）節(jié)奏：音樂中，音的長短、強弱有組織的進行，叫做節(jié)奏。

（2）節(jié)拍：音樂中，強拍與若拍有規(guī)律地循環(huán)（或交替），叫做節(jié)拍。

2、拍子與拍號

（1）拍：以某種時值的音符表示的節(jié)拍單位，叫做“拍”。

（2）拍子：將“拍”按照一定的強弱規(guī)律組織起來叫做“拍子”。

（3）小節(jié)：是計算樂句、樂段和整首樂曲長度的常用單位。

（4）小節(jié)線和終止線

（5）拍號、拍號的寫法及讀法、拍號的意義

（6）兩種古老的拍號：4/4拍、2/2拍。

3、拍子的類型

（1）單拍子：

（2）復拍子：（3）混合拍子：

4、散拍子與變拍子

（1）散拍子：一種不受固定節(jié)拍限制，而且速度比較自由的節(jié)拍，叫做“散拍子”，在我國戲曲及說唱音樂中稱為“散板”。（用“サ”標記）

（2）變拍子：音樂中，兩種或兩種以上的拍子交替出現(xiàn)，叫做“變拍子”。

（3）變拍子的標記：可以并列標出；也可以只在曲首標明主要拍子。

5、擊拍與指揮圖式

（1）擊拍法：

（2）指揮法：

6、切分音

（1）關于強拍、強位；弱拍、弱位的介紹

（2）切分音

（3）切分節(jié)奏

7、音值組合法

（1）單拍子的音值組合法

①單位拍等于或大于四分音符的音值組合法 A、按“拍”組合音群。

B、固定節(jié)奏型用固定方式記寫，如附點節(jié)奏、切分節(jié)奏等。

C、長音用一個音符記寫。

D、休止符不采用“休止切分”記寫。E、注意保持“拍子”的輪廓。

②單位拍等于或小于八分音符的音值組合法 A、按“小節(jié)”組合音群。

B、固定節(jié)奏型用固定方式記寫，如附點節(jié)奏、切分節(jié)奏等。

C、長音用一個音符記寫。（注意保持“單拍子”的輪廓）

D、休止符不采用“休止切分”記寫。

（2）復拍子及混合拍子的音值組合法

①單位拍等于或大于四分音符的音值組合法 A、按“拍”組合音群。

B、固定節(jié)奏型用固定方式記寫，如附點節(jié)奏、切分節(jié)奏等。

C、長音用一個音符記寫。（注意保持“單拍子”的輪廓）

D、休止符不采用“休止切分”記寫。②單位拍等于或小于八分音符的音值組合法 A、按“單拍子”組合音群。

B、固定節(jié)奏型用固定方式記寫，如附點節(jié)奏、切分節(jié)奏等。

C、長音用一個音符記寫。（注意保持“單拍子”的輪廓）

D、休止符不采用“休止切分”記寫。

（3）音值組合法中的休止符寫法

A、單拍子中，按“拍”記寫，且應避免“休止切分”。B、注意保持拍子的“輪廓”。

8、節(jié)拍的正確劃分（1）關于“長強短弱”規(guī)律（2）關于“小節(jié)線后是強拍”規(guī)律

第四章 速度 力度

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

1、速度

（1）速度用語：

（2）速度變化用語：

（3）補充用語：

2、力度

通用的力度標記：

3、演奏法記號

（1）連音（Iegato）：

（2）斷音（Staccato）：

（3）保持音（Sostenuto）：

（4）強音記號（用記號＞、∧標記）：

（5）滑音（用記號↘、↗標記）及刮奏（gliss）：

（6）琶音奏法（Arpeggio）：

第五章

歌唱發(fā)聲器官的組成

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

聲音的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象，這個現(xiàn)象的產(chǎn)生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象，但歌唱的發(fā)聲運動又和我們平時說話的發(fā)聲有所不同，因而歌唱發(fā)聲又是一個物理的聲學、音響學現(xiàn)象。而進行歌唱藝術實踐又是一個復雜豐富的心理活動過程，因此我們的歌唱運動可以說是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發(fā)聲的全部物質(zhì)基礎，是歌唱發(fā)聲運動中的主要功能系統(tǒng)。

1、呼吸器官

呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈肌(又稱橫膈膜)、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經(jīng)過咽、喉、氣管、支氣管，分布到左右肺葉的肺氣泡之中(肺中由兩個葉狀的海綿組織的風箱構成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡)；然后經(jīng)過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管(支氣管)將氣息匯集 到兩面三刀個大氣管，最后形成一個氣管，再經(jīng)過咽喉口鼻呼出。與呼吸系統(tǒng)相關的各肌肉群，他們的運動也關系到呼吸的能力，是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們?nèi)粘５暮粑容^平靜，比較淺，用不著使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作很慢。如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑揚變化，也全靠吸氣、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。

2、發(fā)聲器官

發(fā)聲器官，即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。喉頭是一個精巧的小室，位于頸前正中部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右并列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶，性質(zhì)非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是靠喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息；發(fā)聲時，兩聲帶靠攏閉合發(fā)生聲音。聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發(fā)聲，一部分是自身機能，一部分是依靠聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進行發(fā)聲運動。我們在聲樂訓練的時候，應該充分注意到這些肌肉群的功能作用，合理地運用它們，養(yǎng)成良好的習慣，避免在不正確的發(fā)聲習慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。會厭的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護作用，當我們吞咽食物和飲水的時候，它本能地自動蓋住氣管，讓食物通過時避 免進入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、共鳴器官

人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。在歌唱中，由于音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來說，唱低音時，胸腔共鳴發(fā)揮最大，唱中音時口腔共鳴應用較多，而唱高音時主要是靠頭腔鳴發(fā)揮作用了。如果我們能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，并相互協(xié)調(diào)配合好，那我閃就能獲得圓潤、悅耳、豐滿、動聽的歌聲。

4、咬字吐字器官

咬字吐字器官(即語言器官)包括唇、舌、牙齒和上腭等。這些器官活動時的位置和不同的著力部位，形成了輔音和元音(即語言)。發(fā)聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。敏捷是為了使咬字準確清晰，夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎，也是我們學習吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。聲音是歌唱的基礎，要訓練好聲音進行歌唱，首先要了解所參與發(fā)聲器官的構造和作用。歌唱運動的感覺遠不如看 得見、摸得著的如鋼琴、小提琴訓練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏銳的自我感覺，并在專業(yè)聲樂教師的指導下反復訓練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合 聲器官運動的基本規(guī)律。還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學為基礎，而這些器官的協(xié)調(diào)活動，則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、愿望及舞臺感覺等等，很大一部分與心理的因素有關，有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術更重要地左右著我們的訓練，我們應該充分注意到心理的重要性，當我們在歌唱時，尤其在臺上表演時，則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。

第六章

歌唱的姿勢

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

有人說：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發(fā)聲的源泉。”唱歌訓練，首先要有正確的歌唱姿勢，沒有經(jīng)過專業(yè)訓練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關系到發(fā)聲時各個器官配合的協(xié)調(diào)姿勢，姿勢的正確了，發(fā)聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶來不正確的聲音。這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影響跑步的速度一樣。

正確的歌唱姿勢是：

1、身體自然直立，保持自然放松，這里的放松絕不是松垮、癱瘓，它應呈現(xiàn)一種積極向上的狀態(tài)，也就是精神飽滿的狀態(tài)。

2、頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下后一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的狀態(tài)。

3、兩腳一前一后稍分開，前腳著力、身體的重量要平穩(wěn)，重量落在雙腳上。

4、面部，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗戶，因此在演唱中眼睛切記應當張大一些，不要瞇起眼，虛著唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得松，切記緊咬牙關。

6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是仿佛由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和后背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。

7、演唱時可根據(jù)歌曲的內(nèi)在情感賦予適當?shù)膭幼鳎珓幼饕喚毚蠓剑屑沙C揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐滿整個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。

第七章

歌唱的呼吸

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。

歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們說話連續(xù)用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用于唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發(fā)情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，并要求根據(jù)歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規(guī)律和方法，它是一項技術性問題，是后天訓練出來的。

呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。

1、吸氣

用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側(cè)膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側(cè)卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側(cè)與背后并貯在那里，保持住然后再緩緩將氣吐出。

2、吐氣

唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態(tài)。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放松了，這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態(tài)，控制住氣息徐徐吐出，要節(jié)省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放松的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、唱歌時要有氣息支持點

支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側(cè)做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經(jīng)過呼吸訓練的人，常常唱歌時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那么，當我閃歌唱發(fā)聲時，便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。

4、不同的樂句用氣是不同的

我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據(jù)所唱歌曲(或樂句)的不同要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。

(1)緩吸緩呼

這是我們在訓練和歌唱時常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張(也就是腰圍擴張)，小腹向內(nèi)微收。這種吸氣要求自然放松，平穩(wěn)柔和地進行，就像我們?nèi)ヂ劵ǖ姆枷銜r的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態(tài)，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩(wěn)、均勻、持續(xù)、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態(tài)：就是在緩吸后做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟”，是一種吐氣的感覺。

(2)急吸緩呼

急吸就是在很短的時間內(nèi)，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，并將氣息保持住，然后，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經(jīng)常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往采用“偷氣”的辦法來吸入且要吸得不讓人發(fā)現(xiàn)，這就是急吸緩呼的作用。為了培養(yǎng)呼吸的控制力，我們可以采取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好?？斔髡f過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對于呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。

第八章

歌唱的發(fā)聲

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

歌唱時的發(fā)聲和說話時的發(fā)聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發(fā)聲。所以說說話的發(fā)聲是不能適應歌唱的的需要的，我們必須講究發(fā)聲方法，幫助學唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美、動聽、有持久力的合乎科學方法的、有藝術感染力的聲音來。

1、喉頭和聲帶

喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來說，歌唱時喉頭位置應該比平時說話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處于吸氣時的位置稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句 的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當然喉頭位置的穩(wěn)

定是在運動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定。就像浮在水面上的皮球永遠穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時的喉頭位置應始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。

2、打開喉嚨

在歌唱訓練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到聲音的好壞?！按蜷_喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時候的喉嚨是打開的。那么如何能幫助初學者“打開喉嚨”呢？

(1)“打哈欠”的狀態(tài)

“打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然，放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態(tài)確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態(tài)。在平時練習時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態(tài)也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時 候都能保持這個狀態(tài)的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。

(2)用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨

我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來?！靶　碧鹗且?、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀，這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態(tài)就是里邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精辟。

3、良好的中聲區(qū)

中聲區(qū)是唱歌的基礎，沒有良好的中聲區(qū)，就談不到其他的一切。我們應當重視中聲區(qū)的練習，多在中聲區(qū)下功夫，不要急于唱很高的音。練習時，我們先從中聲區(qū)以中、小音量練習開始，經(jīng)過相當一段時間的鞏固以后，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展，初學者一定要遵 循由易而難的循序漸進的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區(qū)應該靠前，明亮，輕松流暢，不費力，這樣才能往上發(fā)展，為演唱高音打開通路。中聲區(qū)的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優(yōu)美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區(qū)都是中聲區(qū)。中聲區(qū)要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩(wěn)定松馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是說聲音要連貫、統(tǒng)一、圓潤。

4、關于換聲區(qū)

當你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區(qū)了，這時，你必須運用某種方法才能繼續(xù)入上唱。歌唱者首先應基本掌握了雖聲區(qū)的唱法，然后因人而異地作具體調(diào)整。有幾種方法大家可以實踐一下：

(1)“倒抽一口氣”的動作

就是歌者在唱到換聲的音時(發(fā)元音的同時)，做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態(tài)，讓喉頭稍向下，向后退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠的前方發(fā)送。這時聲音就自然地進入了換聲區(qū)。

(2)母音轉(zhuǎn)換手法

就是在唱到換聲區(qū)的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調(diào)指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現(xiàn)破音時，千萬不要變化發(fā)聲器官的形態(tài)，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎著聲音唱下去就可 以了。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結(jié)合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統(tǒng)一是大有好處的。

5、高音區(qū)的練習

高音區(qū)常常在作品的高潮中出現(xiàn)，有著激發(fā)聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音，會給整個演唱增添光彩。因此，具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的，在找到了自然聲區(qū)，打好了中聲區(qū)的基礎，又掌握了換聲區(qū)的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態(tài)要更加積極向上，興奮。隨著音高向上，下頜需要松弛地向下，向兩側(cè)向后拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態(tài)，當然這個狀態(tài)必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點，在不斷實踐的基礎上，也已經(jīng)總結(jié)出了很多行之有效的方法，但每一種方法都要因人而宜，采取適合自己的有效途徑和方法。

第一個就是支點提法：在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放松唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭 容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放松，下放，喉頭放下以后，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩(wěn)定了。這基本是找到了正確的發(fā)聲方法。

第二個反向提法是“喉下?lián)Q字”的比喻。喉下?lián)Q字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者“貼著肩膀換，在脖子根換”。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。

6、關閉唱法

關閉唱法一般是指男聲在唱高音時，減少換聲區(qū)的困難而用的一種唱法。關閉不是把聲音關進去，而地要放出來。關閉要保持中聲區(qū)的基礎，關閉的目的就在于把中、高音區(qū)正確統(tǒng)一起來，這可以理解為發(fā)聲器官工作上的變化，如喉嚨的打開，會厭往上豎起、咽的下部適當擴張等。關閉唱法一般是指在中聲區(qū)用較明亮的“a”逐步到“o”，到了換聲區(qū)就開始用“u”，過多的“a”聲音發(fā)白、扁，過多的“o”聲音發(fā)暗，因此都必須在實踐中適當掌握。關閉唱法是訓練高音的技術有效的方法。

歌唱的發(fā)聲是歌唱發(fā)聲訓練制造樂器的重要方面：它 需要喉頭穩(wěn)定，喉嚨打開，聲音全部搭在氣息線上，沒有一個音脫離這個氣息的軌道，聲音均勻、連貫、有力度，氣息通暢無阻，聲區(qū)轉(zhuǎn)換時不露痕跡等等，但是歌唱是高級神經(jīng)系統(tǒng)的活動，一個人在歌唱時的心理狀態(tài)，常常能影響其歌唱質(zhì)量的好壞，因此，在唱歌時，不能只孤立地強調(diào)哪一部分肌肉的生理活動方面。好的聲音是整個發(fā)聲機能協(xié)調(diào)工作的結(jié)果。

第九章

歌唱的共鳴

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

歌唱的聲音要有比較寬廣的音域，要有相當響亮的音量，要有表達歌曲感情的各種聲音色彩。這些除了要靠正確的氣息控制，正確的發(fā)聲方法之外，更要靠正確掌握人體對發(fā)聲的共鳴作用。共鳴能夠形成的聲音質(zhì)量變化，要比聲帶自身的發(fā)聲能量大得多。當某個物體振動發(fā)出聲響時，影響到周圍的其他物體的振動，從而增強了原物體振動的聲響，形成了共鳴現(xiàn)象。歌唱的共鳴就是指歌唱發(fā)聲時，由于氣息沖擊聲帶振動而發(fā)出的聲音同時引起了人體內(nèi)其他各共鳴腔體產(chǎn)生共振的現(xiàn)象。由于共鳴時產(chǎn)生的泛音與聲帶發(fā)出的音組成復音，因此，它使聲音得到了美化，達到宏亮、豐滿、悅耳、動聽的效果。人的聲帶是極短的振動體，它發(fā)出的聲音是微小的，全靠人體許多天然的共鳴腔體(如胸腔、咽腔、頭腔等)將它擴大，這些共鳴腔體可以調(diào)節(jié)聲帶所發(fā)聲音的大小、明暗及音色上的變化，并 能調(diào)整其高度。

1、人體的共鳴腔體

前面我們已經(jīng)講過人的共鳴腔體可以分成不可調(diào)節(jié)的共鳴腔：胸腔、鼻腔、額竇和蝶竇等，可以調(diào)節(jié)的共鳴腔：咽腔、喉腔、口腔，這部分是重要的共鳴腔體，可調(diào)節(jié)共鳴，上聯(lián)頭腔，下聯(lián)胸腔，是個聯(lián)絡站。歌唱發(fā)聲時，應隨著音的升高或降低的變化，適當?shù)卣{(diào)節(jié)那些可調(diào)節(jié)的共鳴腔體。一般來說，高音的共鳴區(qū)是分布在口腔，低音的共鳴區(qū)分布在胸腔。但這樣的分布并不是說可以將各個共鳴腔孤立地來用，而是應當使所有的共鳴腔體連成一體，即所謂形成“整體共鳴”。整體共鳴就是胸、口、頭腔共鳴的混合使用。

2、共鳴的運用

在歌唱發(fā)聲時，應用混合共鳴的方法，掌握好共鳴在各聲區(qū)里的混合比例，使各共鳴腔保持一定的平衡，使聲音獲得良好的效果。唱高音時頭腔共鳴應加強一些，口腔、胸腔也要有；唱中音時，聲音要求圓潤、流暢，口腔共鳴應多一些，胸腔、頭腔共鳴也要有；唱低音時聲音低沉、渾厚，以胸腔共鳴為主體，摻入口腔共鳴和頭腔共鳴。這樣才能在換聲區(qū)發(fā)聲時，不發(fā)生明顯的痕跡。在歌唱發(fā)聲中，只有及時地調(diào)節(jié)各共鳴腔體才能使歌唱聲音統(tǒng)一、圓潤、飽滿，音色優(yōu)美，色彩豐富。

3、歌唱共鳴的方法

取得較好的歌唱共鳴，首先要注意發(fā)音器官各部分的協(xié)調(diào)配合，遵循漸進的原則，從中間往兩頭發(fā)展，即從口腔到頭腔和胸腔，不能急于求成。下面我們簡單介紹一下獲得歌唱各種共鳴的方法。

(1)口腔共鳴

口腔共鳴是聲音從喉嚨發(fā)出后第一個共鳴區(qū)域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎。發(fā)聲時口腔自然上下打開，笑肌微提，下腭自然放下稍后拉，上腭有上提的感覺。這樣，聲帶發(fā)出的聲波就隨著氣息的推送離開咽喉流暢向前，在口腔 的前上方即硬腭前部集中反射而引起振動，這個硬腭前部我們也叫硬口蓋，這種口腔共鳴效果明亮，靠前，集中，易于和頭腔取得聯(lián)系，且可減少咽喉的負擔，起保護聲帶的作用?？谇还缠Q要有聲音的“點”和“心”(即共鳴焦點)，首先必須使口腔中的各有關部分唇、齒、牙、舌以及相適應的咽、喉自然地松開，會厭輕輕抬起，以使咽、喉、腔通暢，口腔壁、咽腔壁的肌肉積極堅硬，這樣才會獲得良好的共鳴效果。

(2)頭腔共鳴

我們常常把頭腔共鳴稱之為頭聲。頭腔共鳴是我們聲音中最具有魅力色彩的成份。它使聲音明亮、光彩、輝煌、穿透力強，尤其是男高音、女高音聲部，頭腔共鳴幾乎決 定了聲音的質(zhì)量。頭腔共鳴是由于聲音的頻率引起了頭部上前方的蝶竇空間的震動而產(chǎn)生的。蝶竇位于鼻孔上，是比較小的結(jié)構空間，獲得頭腔共鳴必須先具有鼻腔共鳴、口腔共鳴，否則頭腔共鳴是難以掌握的。具體方法是：把口腔內(nèi)聲波在硬腭上的集中反射點稍后移，下腭放下，軟腭和小舌頭盡量上提，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬些，聲波便沿著上腭骨而傳到鼻咽腔、鼻腔和蝶竇等，引起振動，這種共鳴效果清脆，豐富，富有光彩。當然要取得良好的頭腔共鳴是必須建立在正確的呼吸點、發(fā)聲點和共鳴位置點這三者協(xié)調(diào)運動的基礎之上的。

(3)胸腔共鳴

胸腔共鳴常常在比較低的聲部運用比較多，也常常在各個聲部的低聲區(qū)運用較多。實際上在我們每個聲部的所有聲區(qū)，都需要有胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問題。獲得胸腔共鳴的具體辦法是：發(fā)聲時，咽喉部呈法打哈欠狀態(tài)，下腭自然下垂，把聲波的反射點從硬腭移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，并繼續(xù)繼續(xù)傳送到胸農(nóng)會引起共鳴。胸腔共鳴的練習一定要注意松弛，千萬不要過分地追求胸腔共鳴而去壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認為是胸腔共鳴。

4、共鳴練習最好是用哼唱，即常說的“哼鳴”來練習

“哼鳴”時，如閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留得越寬越好，然后讓氣息順利經(jīng)過這些通道，沿著口腔的咽壁、鼻腔壁進入頭農(nóng)會的蝶竇處，蝶竇處的感覺就是我們前額的眉心處。感覺到聲音向前向上，體會到眉心在震動，從而發(fā)出較明亮集中的“哼鳴”聲音。這個發(fā)出“哼鳴”的眉心處就是我們要找的頭腔共鳴。

為了使三個共鳴腔體有機地結(jié)合起來，形成歌唱共鳴的整體性，在訓練時，還可以選擇三個有連帶關系的母音組進行練習。這種方法最大的好處是空間比較大，聲音較能通暢地進入各個共鳴腔體。

第十章

歌唱的咬字吐字

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

聲樂是一門音樂與語言相結(jié)合的綜合藝術。語言是聲樂的重要組成部分，歌曲的旋律都是在語言的基礎上才有可能產(chǎn)生，語言直接、準確地傳遞著情感和思想感受，這是其它任何形式都不能與之相比的。因此歌唱語言的準確掌握運用，是歌唱技術的重要訓練課程。

1、歌唱中咬字、吐字的基本方法

歌唱中的咬字，是指字頭(聲母)而言，即把字頭的聲母，按一定的發(fā)音部位和發(fā)音方法予以咬準。吐字是指字腹和字尾(韻母)而言，即把字腹的韻母，按照不同的口形予以引長吐準，并收清字尾。歌唱中咬字吐字的一般規(guī)律是：

(1)字頭要唱得短、輕、準

漢字的發(fā)音，大多是以輔音開頭的，字頭就是指發(fā)音的開頭部分，即我們常說的“五音”：唇、舌、牙、齒、喉。

唇音：b，p，m，f

舌音：d，t，n，l

牙音：j，q，x

齒音：z，c，s，zh，ch，sh，r

喉音：g，k，h

這五大類的發(fā)音時，用力部位要分明，出口不能含糊。唇音字用力部位在唇上，上下嘴唇噴口應有力清晰。舌音著力在舌尖，牙音字用力部位在牙，齒音字用力部位在上下齒間，喉音字用力部位在喉。我們應充分運用“咬”字的技巧，來加強歌曲的感染力。

(2)引長字腹

字腹(韻母)是字在歌唱發(fā)音中的引長部分，它占時值較長，歌唱時響度最大，是字的主體部分，與發(fā)聲的關系最密切，它需要引長，也能夠引長。它對歌唱的好壞起著關鍵性的作用，引長部分按照字腹中不同的韻母的口形要求，分為“齊，開，撮，合”四類，我們稱“四呼”。

開口呼：a，o，e發(fā)音時要求口腔打開。

齊齒呼：ī或以ī為開頭的韻母，發(fā)音時口呈扁平形，31 氣息通過上下齒之間的空隙流出，用力在齒。

撮口呼：ü或以ü為開頭的韻母，發(fā)音時上下唇微向前，用力在唇。

合口呼：u可以u為開頭的韻母，發(fā)音時上下唇收攏呈圓形。

“四呼”在引長字腹時運用，口形決不能隨曲調(diào)的變化而變化，應始終保持不變。歌唱中聲音是否圓潤、連貫主要取決于吐字發(fā)音的準確、連貫與流暢。

(3)字尾收音要分明

字尾是指字的結(jié)尾部分。在歌唱發(fā)聲中，凡是有字尾的字，都應把尾音收住，才算唱完整這個字，否則只算唱了半個字。單韻母的字是沒有字尾的，不需要收音，只要元音發(fā)音完整不走形。復韻母的字，應很好地注意收音。如：

收ai，ei，uai，uei的韻尾時，應收i音。嘴角微向兩邊咧開。

收ao，ou，iao，iou的韻尾時，應收u音，雙唇應向前微撮。

收n為字尾的音時，軟腭下降，舌尖抵上齒齦，阻住口腔通路，放氣穿鼻而過，收向前的n音。

收ng為字尾的音時，軟腭下降，舌根上升貼住軟腭，阻住口腔通路，使氣流穿鼻而過。

字尾收音時，要收得自然，要收得短、準、輕。且收尾的部位要準確，響度要適中，時值要做到收音即停。國我國的語言文字繁多，變化萬千，收尾的部位也各不一樣。在我國的傳統(tǒng)演唱中，將漢語語音的韻尾歸納為十三個韻腳，也就是我們常在詩歌中遇到的押韻的意思，我們稱它為“十三轍”。

2、關于“十三轍”

(1)發(fā)花轍：凡收aiaua的字均屬之，如沙，下，馬等。屬元音結(jié)尾，收韻時口形不變。

(2)梭波轍：凡收o，uo，e的字均屬之，如波，歌，多等。

(3)乜斜轍：凡收ie，üe，的字均屬之，如疊，葉，野等。

(4)“一七”轍：凡收i，ü的字均屬之，如喜，月，雪等。

(5)姑蘇轍：凡收u的字均屬之，如哭，古，谷等。

(6)懷來轍：凡收ai，uai的字均屬之，如開，槐，怪等。

(7)灰堆轍：凡收ai，uai的字均屬之，如內(nèi)，醉等。

(8)遙條轍：凡收ao，iao的字均屬之，如高，肖等。

(9)油術轍：凡收ou，iu的字均屬之，如酒，手，后等。

(10)言前轍：凡收an，ian，uan的字均屬之，如南，關，邊等。

(11)人辰轍：凡收en，in，uen，un的字均屬之，如分，賓，軍等。

(12)江陽轍：凡收ang，iang，uang的字均屬之。

(13)中東轍：凡收eng，ing，ueng，ong，iong的字均屬之，如爭，表，紅等。

3、關于聲調(diào)

漢語是有聲調(diào)的語言，聲調(diào)是一個音節(jié)或字在單獨發(fā)音時它的高、低、升、降的音高變化，漢語語言中的四個聲調(diào)在咬字、吐字中，雖然按三部分結(jié)構規(guī)律把字吐清楚了，但若字的聲調(diào)不對，唱出來的字仍然容易使人誤解。如果我們把四聲搭配得當，就形成了聲調(diào)的對比，有起有落，有高有低，有長有短，朗讀起來好聽，唱起來易于上口，這就強調(diào)了詩詞的節(jié)奏美、旋律美。

總之，歌唱的語言離不開字音的聲、韻、調(diào)這三部分，只有掌握了字音的結(jié)合規(guī)律，演唱時辯證地處理每個部分之間的關系，還要根據(jù)歌曲情感的需要，作出相應的變化，完整地表現(xiàn)出每個字來，才稱得上真正完成了歌唱的咬字吐字。還有一點要強調(diào)的，就是咬字吐字重要的是要研究語言如何表現(xiàn)感情，一般來說，唱輕快的歌曲，咬字吐字應特別輕快、敏捷、靈活；唱雄壯的進行曲時，咬字應結(jié)實有力；唱抒情曲調(diào)時，咬字應優(yōu)美柔和；唱慢速度的歌曲時，咬字吐字應圓滑，相連，從而達到“以情帶字，字里傳情”的目的。

第十一章

多聲部樂曲記譜法

常用省略記號 演奏方法記號

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

1、略寫記號

（1）反復記號： “音型反復記號”、“自由反復記號”、“段落反復記號”

（2）八度記號：“八度記號”

2、震音記號

（1）單震音：一個音（或一個和弦）均勻地反復。

（2）雙震音：兩個音（或兩個和弦）均勻地反復。

3、音型反復記號

（1）小節(jié)內(nèi)的音型反復：用斜線（∕或∥）表示。斜線數(shù)目與符尾數(shù)目相同。

（2）一小節(jié)（或兩小節(jié)）的音型反復：用符號（?∕??? 或 ??∥?）表示。

注意：音型反復記號在正式出版物中不用，一般用于手抄樂譜。

4、自由反復記號

記號┌оо┐：記號范圍內(nèi)的音可作多次反復，即“自由反復”。

5、段落反復記號

（1）小反復記號：

（2）反復跳躍記號：

6、段落反復術語

（1）D．C與Fine

（2）D．S與﹠

（3）D．C．a(chǎn)l segno e poi la code

（4）對接記號“⊕”與coda

7、八度記號

（1）移高8度：8…………┐（記號置于音符上方）（2）移低8度：8…………┘（記號置于音符下方）（3）與高8度音同奏：con8…………┐（記號置于音符上方）

（4）與低8度音同奏：con8…………┘（記號置于音符下方）

第十二章 音程

教學時數(shù)： 1課時 教學內(nèi)容：

1、旋律音程與和聲音程

（1）音程：兩音在音高上的相互關系，稱為“音程”。

根音：構成原音程的低音（或下方音）。

冠音：構成原音程的旋律音（或上方音）。

（2）音程的讀法：從左至右；從下至上。

（3）旋律音程、和聲音程的概念：

2、音程的級數(shù)與音數(shù)

（1）音程的級數(shù)：該音程所包含的音級數(shù)目，包含幾個音級即為幾“度”。

（2）音程的音數(shù)：該音程所包含的全音、半音數(shù)目。全音用整數(shù)；半音1/2表示。

3、自然音程與變化音程

（1）自然音程：純音程（一、四、五、八）；大、小音

程（二、三、六、七）；增

四、減五（三全音）。

（2）變化音程：純音程以外的所有增音程、減音程、38 倍增音程、倍減音程等。

（3）各種音程的相互關系：（4）音程中沒有“減一度”。

4、構成音程的方法

（1）音程的擴大：升高冠音；降低根音；或同時升高冠音、降低根音。

（2）音程的縮小：降低冠音；升高根音；或同時降低冠音、升高根音。

5、單音程與復音程

（1）單音程：不超過八度的音程。

（2）復音程：超過八度的音程。

（3）復音程的讀法：

①音程性質(zhì)+該音程所包含的音級數(shù)目。如：純十一度、大十度等。

②n個八度+單音程名稱。如隔開一個八度的純四度等。

6、音程的轉(zhuǎn)位

（1）概念：原音程中冠音、根音位置互換，稱為“音程的轉(zhuǎn)位”。

（2）音程轉(zhuǎn)位后的性質(zhì)變化：大變小、小變大；增變減、減變增；純不變。

（3）音程轉(zhuǎn)位后的級數(shù)變化：

（4）增八度的轉(zhuǎn)位：需要通過兩次轉(zhuǎn)位，才能最終構成“轉(zhuǎn)位”。

7、等音程

（1）概念：兩個音程的音響相同，記譜和意義不同，稱為“等音程”。

（2）級數(shù)和名稱相同的等音程：

（3）級數(shù)和名稱不同的等音程：

8、協(xié)和音程與不協(xié)和音程

（1）協(xié)和音程：聽覺上感到悅耳、融合的音程。

（2）不協(xié)和音程：聽覺上感到刺耳、不融合的音程。

（3）協(xié)和音程與不協(xié)和音程表

第十三章 大調(diào) 小調(diào)

教學時數(shù)：

1課時 教學內(nèi)容：

大小調(diào)體系，包括大調(diào)式、小調(diào)式，以及由兩者相互滲透所形成的調(diào)式總和。

1、調(diào)式及音階的概念

（1）調(diào)式：幾個音按照一定的關系排列，其中有一個

音作為“中心音”，這樣便形成了調(diào)式。中心音又稱“主音”，主音可以是“do”，也可以是“l(fā)a”，還可以是其他音，這樣就形成了各種各樣的調(diào)式。組成調(diào)式的音有多有少，常見的是五個音或七個音，五個音即稱“五聲調(diào)式”；七個音即稱“七聲調(diào)式”。

（2）音階：調(diào)式中的諸音，按照音高依次由主音到相

鄰八度的主音排列，叫做音階。音階可以是上行的，也可以是下行的。音階在一定程度上表現(xiàn)出了調(diào)式的結(jié)構。

2、自然大調(diào)的音階結(jié)構

（1）自然大調(diào)的結(jié)構：

（2）自然大調(diào)音階的特征：

①由七個音構成。

②第Ⅲ-Ⅳ級；第Ⅶ-Ⅷ級之間是半音關系，其他各音級之間為全音關系。

③第Ⅰ-Ⅲ級構成大三度音程，這個大三度最具大調(diào)式的明亮色彩。

④第Ⅰ-Ⅳ與第Ⅴ-Ⅷ為兩個結(jié)構完全相同的“四音列”。

⑤第Ⅶ-Ⅰ為半音關系（導音—主音）

（3）正音級與副音級：

①正音級：（調(diào)式骨干音級）Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ ②副音級：（調(diào)式非骨干音級）Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ

3、調(diào)與調(diào)號

（1）調(diào)：調(diào)式音階中主音的高度位置。主音為C稱為

“C大調(diào)”； 主音為G稱為“G大調(diào)”等等。

（2）調(diào)號：音樂中，用來標明“調(diào)”的記號叫做“調(diào)號”。

①簡譜中的調(diào)號：用1=C、1=G等等來表示。②線譜中的調(diào)號：用升降記號來表示。（例：G大調(diào)、F大調(diào)等）

（3）升號調(diào)：指所有用“升記號”調(diào)整音級關系的調(diào)。如：

G--D--A--E—B--＃F--＃C

4—1—5—2—6—-3---7（4）降號調(diào)：指所有用“降記號”調(diào)整音級關系的調(diào)。如：

F--BB--BE--BA—BD--BG--BC

7—3—-6—2—-5—-1--4

4、等音調(diào)與調(diào)的五度循環(huán)

（1）等音調(diào)：兩調(diào)所有的音級都是等音，而且具有同

樣的調(diào)式意義，稱為“等音調(diào)”。在七個升降號以內(nèi)的各調(diào)中，有三對等音調(diào)：

B大調(diào)=BC大調(diào)

＃F大調(diào)=BG大調(diào)

＃C大調(diào)=BD大調(diào)

（2）調(diào)的五度循環(huán)：將七個升降號以內(nèi)的各調(diào)，按照

純五度關系排列，就構成了“調(diào)的五度循環(huán)”。從理論上講，調(diào)的五度循環(huán)可以一直延續(xù)，形成螺旋形。但是由于等音調(diào)的存在，無窮盡的延續(xù)就失去了意義。

在五度循環(huán)圈中，相鄰兩調(diào)關系最為密切，因為他們之間有6個共同音。

5、和聲大調(diào)與旋律大調(diào)

（1）和聲大調(diào)：將自然大調(diào)的第Ⅵ級音降低半音，稱

為“和聲大調(diào)”。

（2）旋律大調(diào)：上行時與自然大調(diào)相同，下行時第Ⅵ、第Ⅶ級音降低半音，稱為“旋律大調(diào)”。

在三種大調(diào)中，自然大調(diào)是基本形式，應用最廣泛。和聲大調(diào)、旋律大調(diào)都是自然大調(diào)的變體，應用較少。

6、大調(diào)中的穩(wěn)定音與不穩(wěn)定音

（1）穩(wěn)定音級：Ⅰ（主音、最穩(wěn)定）、Ⅲ、Ⅴ

（2）不穩(wěn)定音級：Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ（不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的傾向）

（3）不穩(wěn)定音級的解決：不穩(wěn)定音進行到穩(wěn)定音，稱為“解決”。

（4）不協(xié)和音程的解決：增音程向外解決（擴大）；減音程向內(nèi)解決（縮?。?/p>

7、唱名法

（1）簡

譜：簡譜只有一種唱名法，即“首調(diào)唱名法”。（2）五線譜：五線譜有兩種唱名法：

①首調(diào)唱名法：又稱“可動唱名法”，凡主音都唱“do”，與簡譜相同。

②固定唱名法：即不論什么調(diào)，C音都唱“do”、D音都唱“re”等等。

8、自然小調(diào)的音階結(jié)構（1）自然小調(diào)的音階結(jié)構（2）自然小調(diào)基本特征

①由七個音構成。

②第Ⅱ-Ⅲ級；第Ⅴ-Ⅵ級之間是半音關系，其他各音級之間為全音關系。

③第Ⅰ-Ⅲ級構成小三度音程，這個小三度最具小調(diào)式的柔和色彩。

④第Ⅶ-Ⅰ為全音關系（導音—主音）

（3）正音級與副音級：

①正音級：（調(diào)式骨干音級）Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ ②副音級：（調(diào)式非骨干音級）Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ

2、平行調(diào)

（1）平行調(diào)：（也稱“關系調(diào)”）在自然調(diào)式中，音列相同，調(diào)號相同的大調(diào)和小調(diào)，互為“平行大小調(diào)”或“關系大小調(diào)”。

（2）平行調(diào)的特點：兩調(diào)主音相差一個“小三度”，小

調(diào)主音在下，大調(diào)主音在上。平行調(diào)是關系最為密切的“近關系調(diào)”，兩調(diào)之間的轉(zhuǎn)換極為密切。

3、小調(diào)的名稱及調(diào)號

（1）小調(diào)的名稱：主音為a即稱為a小調(diào)，主音為e即稱為e小調(diào)，余類推，（2）小調(diào)的調(diào)號：小調(diào)的調(diào)號與其平行大調(diào)相同。

（3）小調(diào)的五度循環(huán)：與大調(diào)相同，小調(diào)也可獨立構成純五度循環(huán)圈。

4、和聲小調(diào)與旋律小調(diào)

（1）和聲小調(diào)：將自然小調(diào)的第Ⅶ級音升高半音，即稱為“和聲小調(diào)”。

（2）旋律小調(diào)：將自然小調(diào)的第Ⅵ、第Ⅶ級音都升高半音，即稱為“旋律小調(diào)”。

旋律小調(diào)只用于上行，下行時多用自然小調(diào)形式（即還原Ⅵ、Ⅶ級音）。

和聲小調(diào)、旋律小調(diào)都是自然小調(diào)的變體。

5、正確使用臨時升降號的方法

（1）在和聲調(diào)式、旋律調(diào)式中，正確使用升降號。

（2）升高半音選用臨時記號的方法：

45（3）降低半音選用臨時記號的方法：

6、小調(diào)中的穩(wěn)定音與本穩(wěn)定音

（1）穩(wěn)定音級：Ⅰ（主音、最穩(wěn)定）、Ⅲ、Ⅴ

（2）不穩(wěn)定音級：Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ（不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的傾向）

（3）不穩(wěn)定音級的解決：不穩(wěn)定音進行到穩(wěn)定音，稱為“解決”。

注意：在旋律小調(diào)中，Ⅵ級音有特殊傾向，即通過導音進行到主音。

（4）不協(xié)和音程的解決：增音程向外解決（擴大）；減音程向內(nèi)解決（縮?。?。

7、大調(diào)色彩與小調(diào)色彩

（1）調(diào)式色彩：即由調(diào)式各音級與主音之間的音程關系的不同所形成的調(diào)式亮度感覺。在大小調(diào)體系中，調(diào)式色彩被稱為“大調(diào)性”和“小調(diào)性”，前者明亮，后者幽暗。例如：

大調(diào)式Ⅰ-Ⅲ；Ⅰ-Ⅵ；Ⅰ-Ⅶ均為大三度音程，故其調(diào)式色彩明亮。

大調(diào)式Ⅰ-Ⅲ；Ⅰ-Ⅵ；Ⅰ-Ⅶ均為小三度音程，故其調(diào)式色彩幽暗。

（2）大小調(diào)色彩的相互滲透：多種調(diào)式色彩的相互滲透是人們長期音樂實踐的結(jié)果。即：

和聲大調(diào)、旋律大調(diào)，均具有一定程度的“小調(diào)色彩”；

和聲小調(diào)、旋律小調(diào)，均具有一定程度的“大調(diào)色彩”；

8、辨明各種大、小調(diào)式的要點

（1）看調(diào)號和臨時升降號。（注意：如果沒有調(diào)號，全部使用臨時記號，就需要判明“哪些是可記于調(diào)號的？”；“哪些是不能記于調(diào)號的臨時記號？”）

（2）注意和聲調(diào)式中的“特性音程”。注意旋律調(diào)式中的臨時升降音級。

（3）旋律的結(jié)束音，往往是調(diào)式主音。

（4）注意旋律的骨干音，它常常是屬音和下屬音。

（5）可將旋律中的音按音階形式排列起來，便于分析。

第十四章 民族調(diào)式

教學課時：

1課時 教學內(nèi)容：

1、五聲調(diào)式

（1）概念：由按純五度排列起來的“宮、商、角、徵、羽”五個音組成的調(diào)式，即為“五聲調(diào)式”。

（2）五聲調(diào)式中的諸調(diào)式：由于“宮、商、角、徵、羽”五個音均可以作為調(diào)式主音并構成調(diào)式，故有宮調(diào)式、商調(diào)式、角調(diào)式、徵調(diào)式、羽調(diào)式。

2、五聲調(diào)式的音階結(jié)構

（1）沒有半音（即沒有小二度）。

（2）相鄰兩音級之間的距離是大二度或小三度。（因而也將小三度看作“級進”。）

（3）僅有一個“大三度”（宮—角：下方為宮；上方為角），可看作是五聲調(diào)式的特征音程。

（4）五聲調(diào)式的骨干音：Ⅰ、Ⅵ、Ⅴ級（注意：角調(diào)式?jīng)]有屬音）。

（5）五聲調(diào)式的音級標記：（仍按七音調(diào)式的音級標記方法：主音為Ⅰ）

3、五聲調(diào)式的擴大

（1）五聲調(diào)式中的“正音”：宮、商、角、徵、羽（均可作為調(diào)式主音構成調(diào)式）

（2）五聲調(diào)式中的“偏音”：清角、變徵、閏、變宮（不

可以作為調(diào)式主音）

（3）五聲調(diào)式的擴大：分別加入“清角”或“變宮”所構成的六聲調(diào)式

①加入“清角”所構成的調(diào)式：1、2、3、4、5、6、?。ㄍ瑢m系統(tǒng)調(diào)式略）

②加入“變宮”所構成的調(diào)式：1、2、3、5、6、7、?。ㄍ瑢m系統(tǒng)調(diào)式略）

4、七聲調(diào)式

（1）概念：在五聲調(diào)式基礎上增加兩個偏音所構成的調(diào)式，稱為“七聲調(diào)式”。

（2）我國傳統(tǒng)的七聲音階（三種）：

①清樂音階（加清角、變宮）：1、2、3、4、5、6、7、ⅰ

[清樂音階在我國傳統(tǒng)音樂中使用最為廣泛。] ②雅樂音階（加變徵、變宮）：1、2、3、＃4、5、6、7、ⅰ

[雅樂音階在戲曲音樂中比較常見，民歌中也可見到。] ③燕樂音階（加清角、閏）：1、2、3、4、5、6、b7、ⅰ

[燕樂音階只在我國西北地區(qū)的民歌和民間器樂曲中較為常見。] ①以上三種音階的宮、商、角、徵、羽五個正音，都可以作主音，分別構成15種七聲調(diào)式。

②七聲音階中的“變徵”、“閏”都不屬于“臨時變音”，而是調(diào)式內(nèi)的音級。

第二篇：老年大學聲樂教學初探

享受生活、快樂歌唱 —老年大學聲樂教學初探

吉林省老年大學聲樂教師 張紅

在人口老齡化的今天，社會承受著巨大壓力也考驗著社會規(guī)劃養(yǎng)老的能力。老年大學的蓬勃發(fā)展正順應了這一潮流到來。全國許多老年大學都迎合社會需求，開設了各種深受老年朋友歡迎課程。聲樂課程的實用性和娛樂性，更受到眾多老年朋友的追捧。對于近幾年從事老年聲樂教學的我來說，也是經(jīng)歷了一段適應過程，摸索出一點經(jīng)驗。老年大學聲樂教學起步較晚，從教學方向、培養(yǎng)目標，到教學內(nèi)容與教材的選擇、教學規(guī)范與訓練方法等諸多問題都還在摸索實踐之中。面對著對聲樂學科毫無了解卻又急于求成的老人們，要讓他們認識到聲樂學科的科學性與持久性，并為此堅守下去是何等困難的一件事啊。那么在老年大學究竟要有什么樣的培養(yǎng)目標呢？要搞好聲樂教學，使學員真正能夠有所提高，就要認真分析了解我們的教學對象。

一、教學對象分析：

1、據(jù)調(diào)查，老年朋友學習聲樂有著不同的學習目的：一部分學員是社區(qū)的文藝骨干，學習后為社區(qū)群眾文化生活發(fā)揮自己的余熱，他們需要充電。還有2/3的學員是為圓兒時熱愛歌唱的夢想來學習提高的。1/3的學員是因?qū)W唱歌壓力小，喜歡以歌會友，結(jié)識更多的朋友發(fā)充實自己的退休生活。

2、由于學員文化程度、生活經(jīng)歷的不同，音樂修養(yǎng)也參差不齊，聲音條件良莠不一。大多數(shù)人不識譜，可以說是眾口難調(diào)，很難找到一個共同的起點。

3、年齡差別大，從40多到70多歲，對課程的分析理解、接受能力有著很大差異。基于這種現(xiàn)狀，我們應該明確老年大學的培養(yǎng)目標不是培養(yǎng)歌唱家，而是要培養(yǎng)熱愛生活、樂于奉獻、有益社會自強不息的時尚老人。那么如何選擇教學內(nèi)容是達到

教學目標的重要保障。

二、教學內(nèi)容選擇

根據(jù)教學目標和學員特點，選擇教學內(nèi)容的原則應該是：簡單易學、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，經(jīng)典與流行相結(jié)合。而不是一味向?qū)I(yè)院?？待R，曲目選擇上貪大求洋，拔苗助長。近年來我們吉林省老年大學聲樂系，在年青的聲樂系主任張馨月的帶領下，自編了一套聲樂教材，從基本樂理到聲樂理論，從通俗到民族、美聲歌曲，加入了許多現(xiàn)代元素，是一本難得的經(jīng)典與現(xiàn)代、理論與實踐相結(jié)合的專業(yè)教材，深受老年朋友的歡迎，解決了聲樂教學選曲難的問題。

三、靈活多樣的教學方法，是保證教學質(zhì)量的前提

“理論以科學為準，教法以有效為準”

根據(jù)老年人－學得慢、忘得快，注意力不集中、易浮躁的生理、心理特點，為使學員能更簡單易懂的了解歌唱方法，我在教學上采用了快樂教學法，讓學員在課堂上始終保持興奮、愉快的心情，進而達到我們需要的飽滿的歌唱情緒和歌唱狀態(tài)。

1、歌唱熱身是嗓音保健、調(diào)整歌唱前的生理和心理的必要準備

課前3分鐘的歌唱熱身操是我為學員量身定做的歌唱前的身心調(diào)整運動。用擴胸、伸展、繞肩、轉(zhuǎn)體等動作使之增加肺活量促進聲帶蘇醒，并運用輕松愉快的音樂和富有動感的節(jié)奏，讓身體的律動感染快樂情緒，使學員們在快樂的律動中獲得自然愉悅的心情從而獲得良好的歌唱狀態(tài)。

2、氣息、發(fā)聲基礎輔助訓練是輕松掌握歌唱狀態(tài)的基礎

我用簡單易學的打哈欠、喊聲、哼鳴、共鳴、氣息練習，幫助學員從簡單的動作和發(fā)聲中得到啟示，得到明亮、有氣息支持的聲音，從而為下一步的歌唱發(fā)聲做好準備。

3、發(fā)聲練習

針對老年人口腔打不開、不會運用氣息的問題，我主要用U.O.A.E.五個母音訓練發(fā)聲，以利于學員在不斷的反復練習中建立正確的打開口腔狀態(tài)，并在母音轉(zhuǎn)換中找到統(tǒng)一聲音位置的概念。

用喊聲引領歌唱發(fā)聲，使學員輕松的找到正確的發(fā)聲位置，在不斷的強調(diào)、提醒中保持這種狀態(tài)。

在斷音練習時學員常常找不到氣息支持的方法，沒有彈性、顆粒感。用大笑或咳嗽的自然停頓感，使學員很快找到彈跳的氣息支持點。

4、張馳有度、內(nèi)容豐富的課堂教學

為了讓學員保持良好的歌唱情緒，我用幽默的語言營造輕松愉悅的課堂氛圍，以鼓勵與贊美來激發(fā)大家的歌唱熱情、排除緊張心理。用通俗易懂的比喻和簡單易學的方法了解、感受正確的歌唱狀態(tài)與發(fā)聲方法。教學過程中，將樂理、視唱、節(jié)奏、聲樂理論、有機的加入教學內(nèi)容中，讓大家對課程始終保持新鮮感和高度的興趣，在理論的指導下加深對發(fā)聲方法認知和掌握。

課堂上少用晦澀的專業(yè)術語，更多的運用大家身邊的形象詞語講解聲樂理論，使學員感覺親切易懂，輕松領悟教學要點。

歌曲藝術處理上以抒“情”－歌曲內(nèi)涵為重點?！扒椤笔歉璩?，有了“情”自然有氣、有聲、有狀態(tài)。脫離了 “情”去談氣息、表情、狀態(tài)，就是本末倒置，逐漸培養(yǎng)以情帶聲、聲情并茂的演唱風格。新歌學習過程中，突出重點、解決難點，找出歌曲中特殊節(jié)奏、樂段、樂句以及咬字發(fā)聲困難的句子，用通俗易懂的方法加以重點解決，使學員在初學歌曲的同時就解決旋律節(jié)奏的準確，并統(tǒng)一換氣咬字方法、感受行腔的韻律及氣息的律動。盡量做到身體有形、臉上有戲、眼中有神、心中有情。

四、新型的師生關系。

教師應該是學員喜歡、愛戴的人。建立新型的師生關系是在老年大學任課教師必須重視的一門課程，因此，擺正位置、平和心態(tài)，視老年朋友如自己的親人朋友，在教學中細心、耐心、真心的對待每一位學員，才能得到學員的認可和信認，并順利完成教學任務。老年朋友來自社會各個階層，可以說是藏龍臥虎，有很多值得我們學習的東西，大家可以互為師長互相學習。只有尊重別人才能得到別人的尊重。做為老年大學的任課教師，對聲樂教學的繁瑣、復雜、反彈性要有充分的思想準備，要懷著一顆愛心、有對孩子般的耐心、對親人般的真心。我從事老年聲樂教學以來,體會比較深的是:提高親和力是上好聲樂課的關鍵。輕松快樂的課堂氛圍是保持愉悅心理必要條件，也就是要讓老年朋友在聲樂課中學有所樂,學有所得,享受快樂的教學過程，而不是把聲樂理論樹之高閣，空洞晦澀。

實踐使我感到，老年聲樂教學需要有一整套切實可行、卓有成效的教學理念和教學流程。需要具有豐富教學經(jīng)驗和親和力的教師隊伍，認真研究解決聲樂教學中反饋出的問題，不斷完善教學機制。要用正規(guī)的嗓音科學訓練進行由淺入深、循序漸進的教學，注重“人人進步”，而不求“個個優(yōu)秀”。重在學習興趣的培養(yǎng)，擴大學員骨干隊伍，以盡可能多的多數(shù)帶動少數(shù)，保證整體水平的不斷提高，從而達到老年群體聲樂素質(zhì)提升的目標。

第三篇：《聲樂基礎》教案

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聲樂教案

教學目的：

通過發(fā)聲訓練和歌曲作品的教學, 使學生掌握科學的發(fā)聲原理和方法，達到發(fā)聲、氣息﹑共鳴的協(xié)調(diào)統(tǒng)一；具備一定的歌唱審美能力和演唱能力，培養(yǎng)出社會所需的聲樂教學和演唱的合格人才。

教學內(nèi)容：聲樂發(fā)聲原理；發(fā)聲技巧；作品分析：作品表達 教學要求：

理論要求：從理論上掌握歌唱發(fā)聲的生理原理，了解歌唱器官，建立正確的歌唱觀念。技術要求：

精細；挑選；

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1．對氣息和聲音有一定的控制能力

2．進一步穩(wěn)定歌唱狀態(tài)，并做到上下聲區(qū)基本統(tǒng)一。3．要求吐字清楚、準確。

4．有基本獨立分析處理和表現(xiàn)聲樂作品的能力，演唱較為完整、生 動。

教學重點：進一步調(diào)整、穩(wěn)固學生的歌唱狀態(tài)；強調(diào)歌唱中氣息、聲音、情感的良好配合，對作品的理解和演繹能力。

教學難點：穩(wěn)定歌唱狀態(tài)；作品理解與作品表現(xiàn)。教學方法：講授、示范、討論、實踐；

課程安排：本學期教學分為四個階段，每四周為一個階段；

授課形式：小組課，每12-13學生為一小組，共4組（每生每周1節(jié)課），教學內(nèi)容應根據(jù)課堂具體教學情況調(diào)整。授課時數(shù)：17×4 授課地點：教師琴房305。

教材選用：《高等藝術院校聲樂教材》民族唱法女聲卷，周瓊編著；美聲唱法女聲卷，陳星編著，上海音樂出版社。

第一章：歌唱的發(fā)聲原理（1-4周）

一、教學目的：

使學生明確歌唱的發(fā)聲原理，了解有關聲樂常識

二、教學要求

1、了解歌唱的發(fā)聲原理，在練聲和歌唱中使學生真正理解并運用。

2、打開牙關，穩(wěn)定喉嚨的位置歌唱，解決歌唱中的基礎問題，從而建立正確的歌唱狀態(tài)。

精細；挑選；

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三、教學方法：講解、示范、啟發(fā)式教學。

四、教學重點：

1．指導學生體會正確呼吸方法 2．指導學生正確的咬字狀態(tài)

五、教學難點：

讓學生打開歌唱通道（打開牙關，放下喉頭），積極的歌唱，并形成循序漸進的良好歌唱習慣。

六、教學教具：

鋼琴、多媒體設備、譜架、音響

七、教學過程：

（一）簡要地介紹歌唱的發(fā)聲原理（氣息沖擊聲帶產(chǎn)生聲音，通過人體共鳴器官打開和運用，聲音擴大和美化）

呼吸原理：腹式呼吸法，體會自然嘆氣時小腹的收縮力及腰部四周的擴張力。運用共鳴腔體全身歌唱的原理：感受和體會打哈欠時的自然狀態(tài)找到共鳴腔打開的感覺。

（二）實際操作訓練 1．歌唱發(fā)聲中的發(fā)聲訓練；(1)5 4 ︱ 3 2 ︱ 1 —‖

U……………………(2)1 2 ︱ 3 2 ︱1 —‖

U……………………(3)1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 —‖

U……………………

(4)5 5·

︱3 3 ·︱ 1 ·‖

U O

U O

U O 訓練要求：

(1)練習速度：中速稍慢。

(2)同無聲的呼吸練習結(jié)合起來，啟發(fā)學生用嘆氣時的感覺使氣息支持發(fā)聲。(3)與打開喉嚨(打哈欠的狀態(tài))的練習相結(jié)合。

精細；挑選；

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(4)喉頭穩(wěn)定、喉部肌肉放松，母音清楚、準確，聲音均衡連貫。

(5)練習4，由U過渡到O母音時，喉、咽腔打開的狀態(tài)不變，只是嘴由小圓形張開得稍大些。

訓練方法：

(1)老師示范，提出要求，講解練習的要點；(2)學生按要求做發(fā)聲練習，教師隨時指導； 2．歌曲練習（對上學期內(nèi)容回顧和鞏固）

《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故鄉(xiāng)》、《紅豆詞》(1)作品分析：《花非花》

曲調(diào)優(yōu)美，形式短小，連前奏在內(nèi)，只有10小節(jié)。白居易的詩給人以朦朧感，黃自的音調(diào)更好地表現(xiàn)出這種意境。白居易的《花非花》節(jié)律規(guī)整，奇麗纏綿，為千古傳頌之佳作，而黃自的音調(diào)則完美地再現(xiàn)了原作的意蘊，該曲不愧一首短小而精美的藝術歌曲，通過學習，增強學生的美感體驗，培養(yǎng)學生欣賞美的能力。歌曲繼承了詩的意境，節(jié)奏平衡，旋律委婉，含蓄，帶敘述性。結(jié)構為四句體單樂段形式。第一句的動機，強調(diào)“非花”的“非”字，后半句上四度模進，再強調(diào)“非霧”的“非”字，一開始就描繪出這覆蓋著一層薄紗的意境。第二句結(jié)束在屬音上，是進一步的敘詠，后逐級下行，后為平述的音調(diào)，具有謎的色彩，也增加了“問”的期待。第三句轉(zhuǎn)折，由低向高婉轉(zhuǎn)上揚，好似春夢，并非春夢。第四句由高向低趨于平衡，看似朝云，卻非朝云。最后，恬淡地結(jié)束，追惜、思念之情，溢于言表。

（2）《紅豆詞》(清)曹雪芹 詞；劉雪庵 曲

歌曲為多句體樂段結(jié)構。全曲以第一樂句的節(jié)奏型為基本節(jié)奏貫穿、發(fā)展,這種數(shù)板式的節(jié)奏型加上環(huán)繞型的音調(diào)進行,似吟似誦地表達了含蓄的情感。歌曲最后兩樂句與開始兩樂句相同,前后的呼應增強了全曲的統(tǒng)一性,也進一步藝術地體現(xiàn)了相思之情。教學中應注意引導學生表達作品的情感和美感，而不能一味的最求方法。

精細；挑選；

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教學難點：歌曲氣息的把握；開口音、高音的喉頭位置及歌唱的高位置。

解決方案：加強母音的練習，認識并掌握開口音、高音的喉頭位置及歌唱的高位置。

《大森林的早晨》 《大海呀故鄉(xiāng)》

3、學生演唱一遍，老師指出學生演唱時存在的問題，并糾正。

4、學生再次完整地演唱一遍。

（三）小結(jié)：明確聲音的發(fā)聲理念，并盡可能地在今后的聲樂技能實訓課中循序漸進地掌握和運用科學的發(fā)聲方法，以準確真摯地表達作品內(nèi)涵和藝術魅力。

（四）布置作業(yè)： 《繡荷包》 《嘎哦麗泰》 《紅豆詞》

《點絳唇，賦登樓》 《叫一聲哥哥你快回來》

第二章 歌唱的呼吸訓練（5-8）周

教學目的：

通過系統(tǒng)的呼吸訓練及聲樂作品輔導，讓學生了解呼吸在歌唱中的重要性，即沒有呼吸的支持就沒有動力，就不能發(fā)聲的辯證關系；讓學生初步學會吸氣、呼氣、巧用氣的基本方法；理解歌唱中氣息與聲音的基本配和關系。

教學重點：

精細；挑選；

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1．歌唱的呼吸方法。2．歌唱的呼吸技巧運用。

3．會用科學的呼吸方法：胸腹聯(lián)合式呼吸法。

4．尋找到歌唱時呼吸的對抗力和內(nèi)口咽喉狀態(tài)的反向平衡關系。教學難點：

深吸氣，將氣完全吸到肺的底部，使橫膈膜下降，兩肋往外擴張，小腹微收的歌唱氣息及運用。

教學用具：鋼琴、電腦多媒體 教學內(nèi)容及過程：

一、介紹本課內(nèi)容：

1．歌唱的呼吸訓練：體會嘆氣時的感覺，腹部及腰部四周的受力點，練習幾種呼吸的方式即：快吸慢呼；快吸快呼；

2．初學程度的相對應歌曲，例如《嘎達梅林》

二、發(fā)聲訓練： 54 32∣1—‖ u 53 42∣1—‖ a

o

u 1234 5432∣1—‖ 1．訓練要求：

（1）精神飽滿，全身協(xié)調(diào)地演唱；

（2）在哼鳴的位置上進行開口音的訓練，上下牙打開，舌頭平放，穩(wěn)定喉頭，尋找嘆氣的感覺；

（3）在橫膈膜的支持下，輕柔地深吸氣，喉頭保持在吸氣時的歌唱狀態(tài)；（4）韻母輕換時聲音位置的統(tǒng)一。2．訓練方法：

（1）老師提出要求，講解教學要點；

（2）學生按要求逐條做發(fā)聲練習，教師隨時指導；

（3）回顧上節(jié)課發(fā)聲訓練，師生共同研討聲樂發(fā)聲中的科學方法；

精細；挑選；

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三、講授歌曲

《嘎達梅林》

1．學生演唱一遍歌曲。

2．教師啟發(fā)學生分析作品，并作歌曲處理?！陡逻_梅林》是一首蒙族長篇敘事歌，歌唱的是一位蒙族英雄嘎達梅林率領人民起來反抗封建王爺與反動軍閥的斗爭故事，該作品抒發(fā)了人民對英雄的懷念和尊敬，歌曲是以五聲羽調(diào)式為基礎的一首短小的民歌，全曲的節(jié)奏舒展從容，深沉有力，基本上保持一字一拍一言，音調(diào)寬廣豪邁，莊重肅穆，既表現(xiàn)了廣大群眾真摯深厚的感情，又突出英雄高大的形象。在演唱時要抓住歌曲的藝術形象，注意氣息的支持力，聲音的高低位置統(tǒng)一，保持氣息喉頭的平穩(wěn)，尋找到最優(yōu)美動聽的頭腔共鳴。

3．歌曲演唱時對難點、重點的訓練與突破。

4．學生完整演唱作品，加強歌曲作品的藝術處理，注重歌曲的藝術表現(xiàn)力的訓練。

四、小結(jié)：通過本節(jié)課的訓練，使學生對歌曲呼吸科學的發(fā)聲有了進一步的認識，基本上掌握了正確的呼吸支持下的歌唱狀態(tài)，訓練時，還需加強和老師的配合，努力尋找到最優(yōu)美動聽的頭腔共鳴。

五、布置作業(yè)： 《漁光曲》

《姑娘生來愛唱歌》 《啊，中國的土地》

第三章 歌唱的共鳴訓練（9-12）周

一、教學目的

在正確的氣息支撐下，以中低聲區(qū)為基礎，做到正確的相對穩(wěn)定的喉頭位置歌唱，培養(yǎng)學生對歌曲演唱位置的平穩(wěn)，樹立歌唱的整體共鳴概念。

二、教學方法

講解法、對比法、示范法、引導法、啟發(fā)法、指導并運用微格技術直觀地進行教學反饋。

精細；挑選；

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三、教學重點

1．正確、積極、自然地打開喉嚨的訓練。

2．打開牙關、放松下巴、穩(wěn)定喉頭的高位置聲音共鳴的訓練。

四、教學難點

1．演唱中的統(tǒng)一位置。2．裝飾音的演唱準確性。

五、教學教具

鋼琴、多媒體設備、譜架、音響、攝像機

六、教學過程 1．介紹本課內(nèi)容

（1）自然聲區(qū)的共鳴訓練：歌唱聲音的訓練都是從自然聲音的基礎上發(fā)展起來的。所謂自然聲區(qū)，就是不用任何強制力量就能唱出接近說話音高的聲。這段音域的聲音，呼吸自然，喉頭穩(wěn)定，聲音流暢動聽，最富于人聲的自然色彩。我們把這段聲音作為訓練發(fā)聲的起點。

（2）初學程度相對應的歌曲，例如《百靈鳥》；《漁家姑娘在海邊》 2．發(fā)聲訓練

每堂課要進行二十分鐘的發(fā)聲訓練。3 2 | 1----||

32∣1 —‖ u 5 3 | 4 2∣1 —‖

Lu

32∣1 —‖54 32∣1 —‖ u

wo 訓練要求：

（1）精神飽滿，全身積極地、放松地、協(xié)調(diào)地演唱；每條練聲曲都用中速進行練習。

（2）哼鳴時，嘴輕閉，打開牙關，舌頭平放，喉頭自然放松下沉，鼻腔興奮張開，尋找哭泣的感覺往眉心集中哼鳴。

精細；挑選；

精品文檔

（3）發(fā)聲時在橫膈膜的支持下，喉頭穩(wěn)定，喉部肌肉自然放松，喉嚨打開，母音清楚、準確、聲音均衡連貫。

（4）韻母轉(zhuǎn)換聲音位置的統(tǒng)一。訓練方法：

（1）老師提出要求，講解注意的要點；（2）學生按要求做發(fā)聲練習，教師隨時指導；

（3）回顧上節(jié)課發(fā)聲訓練的情況，讓學生直觀地看到或聽到自己練聲時的不足，老師和學生共同研討聲樂發(fā)聲中的科學方法。

3．歌曲演唱

《百靈鳥》、《漁家姑娘在海邊》（1）歌曲簡介

《百靈鳥》是俄羅斯作曲家格林卡的一首著名藝術歌曲，采用四句體樂段加補充構成。歌曲每樂句的前半部分音調(diào)、節(jié)奏基本相同，以此統(tǒng)一了全曲純樸的風格。第三樂句為了尋求對比，采用了離調(diào)的手法，并且在演唱上要求用“活潑的歌聲”，同時強調(diào)了力度的變化。全曲純樸而充滿深情。

《漁家姑娘在海邊》歌曲是電影《海霞》的插曲，由四體樂段加補充并重復一遍而構成。第一遍連貫流暢，體現(xiàn)出抒情性；第二遍在力度上有所變化，強調(diào)了革命性。歌曲的節(jié)奏自由多變，一字多音為主的詞曲結(jié)合，裝飾音的使用，襯腔的運用，使整首歌曲的曲調(diào)即優(yōu)美委婉又具有民歌風味。歌曲結(jié)尾漸慢漸弱的襯腔，韻味獨特。

《牧羊姑娘》：歌曲以帶再現(xiàn)的二段式為基本結(jié)構重復構成?；旧厦繕范味加缮舷戮涞碾p樂體樂段，每樂段的音調(diào)基本相同，使音樂形象集中、統(tǒng)一。它原以男女對唱形式演唱，因而歌詞以問答形式進行，十分質(zhì)樸；旋律基本上是由上而下進行，加之小調(diào)的色彩，使音調(diào)流暢而柔美，表達了牧羊姑娘的憂郁之情和人們對牧羊姑娘深切地同情。

《故鄉(xiāng)的小路》： 歌曲結(jié)構采用二段式。開始兩小節(jié)的基本節(jié)奏貫穿全曲，從而統(tǒng)一風格，而3/4拍與4/4拍兩種節(jié)拍的交替進行又獨具特色。第一、二樂句構成平行式雙句體樂段，第二樂段仍是平行式雙句體樂段，但音區(qū)提高，情緒較為熱烈，形成高潮。全曲最后的加襯詞補充樂句，表達了對故鄉(xiāng)的無限思念之

精細；挑選；

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情。

（2）教師示范，讓學生感受歌曲的意境。（3）學生演唱歌曲

（4）指出問題，分析問題，解決: 教師指出演唱中存在的問題，并要求學生和老師一起認真思考。同時，回放上課時演唱歌曲的錄像，讓學生在直觀的通俗易懂的聲樂教學中，從被動的學習轉(zhuǎn)為積極主動的學習，學生和老師都積極參與到教學過程中，針對上課時存在的問題，逐一找到解決的辦法。

（5）教師啟發(fā)學生分析作品，并做歌曲處理：

演唱時要抓住歌曲的藝術形象，注意聲音位置的統(tǒng)一性，保持氣息、喉頭的平穩(wěn)。

（6）學生完整演唱作品：要求在自然聲區(qū)內(nèi)盡量將歌唱技術的控制與運用結(jié)合，加強歌曲作品的藝術處理，注重歌曲的藝術表現(xiàn)力。

4．小結(jié)

自然聲區(qū)的訓練對今后歌唱能力的建立和成熟有著至關重要的基礎作用，訓練過程中一定不能操之過急，必須循序漸進。

5．布置新作業(yè)

第四章

歌唱的語言訓練（13-14）周

一、教學目的

通過系統(tǒng)的發(fā)聲及聲樂作品訓練，由淺入深地讓學生了解歌唱中語言的吐字、咬字、歸韻與發(fā)聲的辯證關系以及語言的表達藝術與演繹聲樂作品藝術感染力的內(nèi)在聯(lián)系。

二、教學方法

講解、示范、啟發(fā)、指導并運用多媒體設備直觀地進行教學。

三、教學重點

精細；挑選；

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掌握用科學的發(fā)聲狀態(tài)以清晰、貼切、夸張的語言演繹聲樂作品，做到字頭清晰，字腹通暢圓潤，字尾歸韻準確。

四、教學難點

幫助學生盡量找到歌唱中呼吸的對抗力與內(nèi)口咽哈欠狀態(tài)的反向平衡。

五、教學教具 鋼琴、多媒體設備

六、教學過程 1.發(fā)聲練習

教學要求：深呼吸嘆氣，找到嘆氣時氣息的支點，即小腹部自然回收、腰部自然擴張的感覺，同時配以內(nèi)口咽半打哈欠(外笑里豎)的狀態(tài)，牙關咬字后迅速松開，使聲音往回吸在歌唱通道里唱。

(1)哼鳴練習：

(2)U母音與a母音的轉(zhuǎn)換練習：(3)i母音與a母音的轉(zhuǎn)換練習：(4)a母音與o母音的轉(zhuǎn)換練習：(5)母音綜合換字練習： 訓練要求：

(1)精神飽滿，全身協(xié)調(diào)地演唱；

(2)哼鳴練習時，嘴輕閉，上下牙打開，舌頭平移，喉頭下沉，鼻孔興奮張開，尋找嘆氣的感覺。

(3)在橫膈膜的支持下，穩(wěn)定喉頭，抬起軟腭，輕柔地深吸氣，喉嚨保持在吸氣時的歌唱狀態(tài)。

(4)韻母轉(zhuǎn)換聲音位置的統(tǒng)一。訓練方法：

(1)老師提出要求，講解注意的要點；(2)學生按要求做發(fā)聲練習，教師隨時指導；

2、咬字吐字的發(fā)聲練習在聲樂作品演唱中的運用 《火把節(jié)的火把》附曲譜例： 演唱要點：

精細；挑選；

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(1)熟悉了解這首歌的曲式結(jié)構：引子﹢A﹢B,曲調(diào)來源于云南彝族民間風格，6/8拍圓舞曲節(jié)奏流暢、明快，表現(xiàn)了彝家姑娘載歌載舞對生活充滿熱情和向往。

(2)強調(diào)語言的聲母清晰，韻母通暢圓潤。在共性發(fā)聲的基礎上，表現(xiàn)民族聲樂作品中特有的韻味。

(3)注意語言字頭的夸張，聲音的流暢，咬字時找準哈欠的部位，進入熱情洋溢地演唱狀態(tài)，避免聲音發(fā)直發(fā)白。

3.小結(jié)

通過講述和分析歌唱中語言的基礎訓練，以及實施在具體的發(fā)聲及作品演唱訓練中，理論與實踐相結(jié)合，幫助學生盡量找到歌唱的最佳平衡狀態(tài)，逐步將歌唱技能掌握和控制得自如，使學生建立用腦、用心才用聲歌唱的學習狀態(tài)，從而達到用美妙的歌聲去陶冶人的情操，凈化人的心靈，給人以美的享受。

4.布置作業(yè)：

《九里里山疙瘩，十里里溝》 《美麗的草原我的家》

第五章 聲樂作品的藝術處理（15-16）周

一、教學目的

通過對歌曲作品的全面分析講解，讓學生初步掌握歌曲的藝術處理方法；達到“聲音”、“情感”、“表現(xiàn)”的基本統(tǒng)一。

二、教學方法

講解、示范、啟發(fā)、鑒賞

三、教學重點

1．在正確發(fā)聲方法下的歌唱訓練。

精細；挑選；

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2．注意鋼琴的伴奏作用，練唱時盡量使伴奏與曲調(diào)；演唱與內(nèi)容溶為一體，推動影響學生的再創(chuàng)造。

3．重視歌唱的情感表達，即對歌曲進行藝術處理，并真切地表現(xiàn)出來。

四、教學難點

把對歌曲的藝術處理和聲音豐富的色彩緊密地聯(lián)系起來，做到聲情并茂。

精細；挑選；

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精細；挑選；

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凡事發(fā)生，必有利我！因為凡事都是我賦予它意義，它才對我有意義。而我的思維模式已經(jīng)調(diào)整成“賦予所有事情對我有利的意義”了。

什么叫做說話的高手？說的人家舒服、感動，同時愿意按你說的做。這就是語言的魅力。

你對愛的定義是什么？通過你說話我就知道。

哭泣女：“給他做了20年飯，從來沒聽他夸我一句。”——她的愛是“肯定、贊許”

委屈男：“不管她做的好吃不好吃，我不全都吃掉了嘛”——他的愛是“行動”

“紀念日、生日，買個包包就完了，從沒見他在家過！”——她的愛是“陪伴”，他的愛是“禮物”。

精細；挑選；

第四篇：聲樂基礎教案

第一課時 聲樂基礎

教學內(nèi)容： 歌唱者的“樂器”知識 教學目的：

1、學習并了解歌唱者“樂器”發(fā)聲原理、歌唱發(fā)聲的器官。

2、通過學習使學生認識歌唱“樂器”的有關器官在歌唱時的作用。教學的重點與難點：

理解各發(fā)聲器官的生理位置與功用 教學方法：講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

投影儀

教學過程：

一、歌唱者的“樂器”知識

1、原理：綜合生理學、物理學、音響學的原理。

2、內(nèi)容：人體作為歌唱發(fā)聲的器官有如下三個方面： 呼吸器官（動力）發(fā)聲器官（振動體）共鳴器官（共鳴器）

人體作為歌唱的“樂器”它的動力是由肺部呼出的氣息形成，氣息通過喉頭的聲帶，使聲帶受到振動發(fā)聲，聲帶是振動體。聲帶的振

動引起咽喉腔及其它腔體的共振，擴大并美化聲音，這些腔體是共鳴器。除此之外，作為歌唱的“樂器”還有一個使聲音變成語言的器官：吐字器官。

呼吸器官：包括鼻、口（口在生理上實屬消化器官，但在歌唱時因口鼻同時吸氣，故在此列入呼吸器官）、咽、喉、氣管、支氣管、肺、胸廓、隔肌、腹肌、肋間肌組成?？?、鼻、氣管是吸入和呼出氣息的通道，肺是吸入、呼出和儲存氣息的總機關。人體有左右兩肺，幾乎占據(jù)整個胸腔，但其本身沒有活動能力，不能獨立進行呼吸，必須依靠呼吸肌肉群將胸腔擴大和收縮，才能形成呼吸運動。隔肌位于胸腔下部，它把胸腔和腹腔分割開來，形似一個扣著的碗，吸氣時隔肌下沉，呼氣時隔肌中心上升。呼吸時，吸氣肌肉群的收縮，使肋骨向外擴展，隔肌中心下沉，胸腔擴大吸入氣息，呼吸肌肉群的收縮，使肋骨回收，隔肌中心回升，胸腔收縮呼出氣息。呼吸在歌唱中不僅是發(fā)音的動力，也是聲波傳導至各共鳴體的工具。因此，掌握好呼吸技術至關重要，對形成歌唱發(fā)聲質(zhì)量的優(yōu)劣起決定作用。發(fā)聲器官：

（1）發(fā)聲器官在喉頭，內(nèi)部有兩片對稱而有彈性的韌帶，稱為聲帶。聲帶在不發(fā)聲時，是分開的，呈三角形的空間，稱為聲門，氣息經(jīng)過聲門，激起振動，聲帶就閉和擋氣，發(fā)出聲音。

（2）喉頭的構成。喉頭位于頸椎四、五、六節(jié)的前面，在舌根和氣管之間，上連舌骨，下接氣管有五塊較大的軟骨構成。它們是：（a）會厭軟骨-----位于喉頭的上端，其形狀扁平如葉狀，下端與甲狀軟骨相連，能使喉咽部成共 鳴管，上部游離。在歌唱時，它的張度和卷曲程度對歌聲起重要作用。（b）甲狀軟骨-----是咽部最大的一塊軟骨，由左右對稱的兩片四邊形軟骨板合成兩板的前緣合成一個尖角。它在男性的頸部向前隆起突出，稱為喉結(jié)，女性的軟平，因此喉結(jié)不明顯。

(c)環(huán)狀軟骨-----位于甲狀軟骨之下，它下接氣管，前部細窄，后部寬大，對支持喉腔起重要作用。（d）勺狀軟骨-----又名披裂軟骨，位于環(huán)狀軟骨后上部，也是一對對稱的軟骨，其滑動旋轉(zhuǎn)能使聲帶張開、閉合。（e）舌骨-----它雖不屬喉頭的軟骨，但與歌唱有密切的關系。它的位置，活動狀態(tài)能影響歌聲的質(zhì)量?？傊?。聲帶的活動和變化，是由喉腔內(nèi)軟骨和肌肉的動作來調(diào)節(jié)的，這些調(diào)節(jié)動作無法直觀，也很難感覺。所以對發(fā)聲器官的訓練，必須在正確的呼吸基礎上，依靠呼吸的支持，保持喉腔的穩(wěn)定、放松、打開，使喉腔內(nèi)各個軟骨和肌肉協(xié)調(diào)自如地工作。

共鳴器官；包括胸腔、喉腔、咽腔（分為喉咽、口咽、鼻咽）口腔、鼻腔、頭腔（鼻竇、蝶竇等），歌唱時依靠這些共鳴腔體的共鳴作用，擴大和美化歌聲。聲帶發(fā)出的聲音是很微弱的，需要經(jīng)過共鳴腔體的擴大、潤色、美化。人體的共鳴腔是由大到小、由低到高排列的。在聲樂術語中，總稱為三類共鳴，即處于硬腭以上的（含鼻腔、頭腔）為頭腔共鳴；喉頭以下的為胸腔共鳴；中間部分（含口腔、咽腔）為口腔共鳴。由于口胸內(nèi)部以及咽腔、喉咽腔、鼻煙腔周圍的肌肉，可根據(jù)其活動情況改變形狀，容積大小也隨之變化，故稱為“可調(diào)節(jié)的共鳴腔”。而胸腔、氣管、鼻腔及頭部各腔體均有其固定腔體，不可隨意改變，因此又稱為“不可調(diào)節(jié)的共鳴腔”。總之，美好的聲音不是單一腔體的共鳴，而是三組腔體的混合共振-----混合共鳴。只是隨著歌唱中音高的不同，三組共鳴腔體混合共鳴的比例是不同的。吐字器官：人的歌唱樂器與其它樂器最大的差異在于人聲具備第四器官------吐字器官（也稱語言器官），包括唇、齒、舌、牙、腭（軟腭、硬腭）等。它們是變聲音為語言的器官，人的聲音通過它們的變化產(chǎn)生元音和子音，形成語言，同時也起調(diào)節(jié)共鳴腔體的作用。上述四器官，在歌唱時，要同時參與活動，并且協(xié)調(diào)一致成為一個統(tǒng)一的有機整體。四者之間的關系是既要協(xié)調(diào)一致，又要互不干擾、獨立自主地發(fā)揮本能，否則會影響“字正腔圓”的藝術效果。

二、發(fā)聲訓練：

1、哼鳴訓練

目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的發(fā)聲訓練作出評價，樹立學生的自信心，使學生增強學習聲樂的興趣。

四、作業(yè)：

課后借閱或查閱相關聲樂書籍，強化提高學生對歌唱“樂器”知識的理解與認識。

第二課時

教學內(nèi)容： 歌曲《花非花》

教學目的：

1、學習并演唱《花非花》，靈活滲透歌唱的姿勢與歌唱的氣息知識，努力培養(yǎng)學生良好的歌唱狀態(tài)和歌唱習慣。

2、通過學習此歌，加強學生對發(fā)聲、吐字重要性的認識。教學的重點與難點：

1、引導學生充分理解歌曲內(nèi)涵，恰如其分的表達。

2、歌曲字頭的“軟”表達。

教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教 具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴練習目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音練習

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

三、歌曲學習與演唱————《花非花》

1、作品簡析：

白居易（772—846），唐代大詩人。字樂元，晚年局香山，自號香山居士。原籍山西太原，生于河南新鄭。出生于小官僚家庭。少時因避戰(zhàn)亂“衣食不充，凍餒并至”直接體驗了民間疾苦。公元800年考中進士，以后做過一些小官，但因直言敢諫被貶。后又任杭州，蘇州刺史，管至刑部尚書。晚年閉居洛陽，75歲去世。終身主張“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。他的詩作《賣炭翁》《新豐折臂翁》《縛戲人》《憶江南》等因形象鮮明，主題深刻而成為傳誦名作。感傷詩中《長恨歌》《琵琶行》更是曲折生動，文彩精致的大作，顯示了詩人卓越的藝術才能。

黃自（1904—1938）字今吾，江蘇川沙（今屬上海市）人。早年在美國歐柏林及耶魯大學音樂學校學作曲。1929年回國，先后在多所大學任教，培養(yǎng)了不少音樂人才。同時，從事音樂創(chuàng)作和著述，寫下了各種體裁的音樂作品近百首。是我國著名的作曲家和音樂理論家。其作品結(jié)構嚴謹，線條分明，層次分明，具有很高的藝術價值。

白居易的詩大都以言語淺近，意境顯露見長(相傳老嫗也能聽懂)。但這首《花非花》卻頗為“朦朧”。第一句“花非花，霧非霧”，就首先給人一種非花似花，非霧似霧的捉摸不定的感覺，可畢竟又似花還是非花，似霧還是非霧。第二句從“夜半來，天明去”的敘寫，似在說短暫易逝的夢。但第三四的“來如春夢”“去似朝霞”，即告訴我們“春夢”與“朝霞”也是比喻。這種如行云流水，環(huán)環(huán)相扣的一連串的比喻，只喻體（用作比喻的物體），而不喻本（被喻之物），確實詩的意境蒙上了一層“朦朧”色彩。但這首詩的詩意又不是晦澀到不可捉摸的地步，從他同期的，甚至為同一目的而作的《漸簡吟可知，《花非花》可能表現(xiàn)的是對一種生活中存在過的，而又很快消逝了的美好的人與物的追念與惋惜。該詩節(jié)律規(guī)整，奇麗纏綿，為千古傳頌之佳作。

2、藝術處理：

歌曲抒發(fā)了詩的意境，節(jié)奏平穩(wěn)，旋律委婉、含蓄、帶敘述性。結(jié)構為四句體單樂段形式。第一句的動機，強調(diào)“非花”的“非”字，后半句上四度模進，再強調(diào)“非霧”的“非”字，一開始就描繪出這覆蓋著一層薄紗的意境，第二句結(jié)束在屬音上，是進一步的敘詠，那逐級下行，后為平敘的音調(diào)，具有謎底色彩，也增加了問的期待。第三句轉(zhuǎn)折，由低向高婉轉(zhuǎn)上揚，好似春夢，并非春夢。第四句由高而低趨于平穩(wěn)，看似朝云，卻非朝云。最后恬淡的結(jié)束，其追惜、思念之情，溢于言表。

3、演唱要求：

要蘊涵原詩的意境，字頭可軟些，同時“花”“非”“霧”這些字唱起來有些繞口，方言區(qū)有f-h不分的情況，還要注意字音的準確、清晰。此外，由于歌曲是舒緩的平穩(wěn)節(jié)奏，要控制好氣息運用，切記不要唱“爆”了，唱“火”了或唱“熱”了，這都將有悖愿意。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

課后用正確的歌唱姿勢、準確的呼吸方法，認真體會歌曲的含意，準確詮釋表達作品。

第三課時

教學內(nèi)容：

內(nèi)蒙民歌《嘎達梅林》

教學目的：

1、學習演唱歌曲《嘎達梅林》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力，力求完整表達歌曲的思想情感。

2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持，以自然聲區(qū)為基礎，著重中聲區(qū)的訓練。力求做到喉頭穩(wěn)定，發(fā)音自然通暢。教學的重點與難點：

1、引導學生建立良好的歌唱狀態(tài)，保持良好的歌唱習慣。

2、引導學生感受、了解內(nèi)蒙民歌的演唱風格和特點。完整詮釋歌曲。教學方法： 講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴

教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

三、歌曲學習與演唱————內(nèi)蒙民歌《嘎達梅林》

1、作品簡析：

原作是一首流傳很廣的蒙族長篇敘事歌。唱的是六十多年前，東部哲里木盟的一位蒙族英雄嘎達梅林（“嘎達”是英雄的名字，“梅林”是他的王府擔任的一個職位很低的官名）率領人民起來反抗封建王爺和反動軍閥的斗爭故事。全詩很長，經(jīng)過演唱的是由作曲家安波整理譯配的四段詞。這四段詞運用了段落重迭的手法，集中抒發(fā)了人民英雄的懷念和崇敬。歌曲建立在蒙族常用的無聲羽調(diào)式基礎上，是一首由上下兩個樂曲構成的短調(diào)民歌，它的下句基本上是上句的變化重復。全曲的節(jié)奏舒展從容，深沉有力，基本上保持一字一拍一音（少數(shù)是兩拍）。音調(diào)寬廣豪邁，莊重肅穆，既表現(xiàn)了廣大群眾真摯深厚的感情，又突出了英雄高大的形象。

2、藝術處理：

整段演唱起來要氣勢豪邁，深沉有力。上句要表現(xiàn)出壓抑、悲憤，號召的感覺。下句要表現(xiàn)出人民對英雄的哀悼、悲壯、沉重。氣口分別是安放在第二小節(jié)后，切忌分割詞意，歌中“是”不宜唱得太重，可作為輕唱的襯詞來處理。

1、2段為正常速度，3段稍快后漸慢還為原速，4段原速漸慢結(jié)束。

3、演唱要求：

a、演唱者首先要對我國蒙古地域、風俗、民情、文化、歷史等有一個簡單的了解，以做到更好的理解作品、表達作品。

b、高音要堅實有力，中音要結(jié)實豐滿，低音要濃厚雄渾。

c、字里音間尾頭相接要連貫，特別是開口和閉口母音要保持暢通無阻，做到字正腔圓。如“南方”兩字開口音，要著重強調(diào)“韻腹”。

d、呼吸控制要均勻，以腰腹部為氣息支持點，既要突出作品悲壯、深沉的風格，又不宜在表現(xiàn)“雄渾頓挫”之聲中濫用氣息。e、女生在演唱此歌時要注意聲音色彩不宜太明亮，可強調(diào)聲音濃厚、通暢，高音區(qū)采用“大假聲”技術，應用寬敞的頭聲表現(xiàn)能力。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

五、作業(yè)：

結(jié)合所學到的歌唱發(fā)聲知識、歌唱姿勢等，理解民歌的特點和演唱風格，體會民歌的多種表現(xiàn)方式，感受民歌的藝術魅力，增強對民歌的熱愛，并寫出體會。

第四課時

教學內(nèi)容：

歌曲《牧羊姑娘》

教學目的：

1、學習并演唱歌曲《牧羊姑娘》，指導學生用正確的歌唱姿勢、積極的歌唱狀態(tài)、正確的呼吸方法、正確的咬字演唱歌曲。

2、培養(yǎng)學生初步的理解和分析歌曲的能力，聲情并茂的演唱歌曲。

教學的重點與難點：

1、引導學生了解歌曲的時代背景、歌曲的內(nèi)容、歌曲的情緒，更好地去感受、去表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化。

2、指導學生在注意連貫演唱歌曲的基礎上，吐字力求清晰，演唱力求完整。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

2、擴展音域訓練

目的與要求：用閉口音mi帶出高位置的發(fā)聲，便于進入頭腔共鳴，聲音要象一個箭頭穿透前額，引起鼻腔、頭腔的充分共振，并在mi的位置換開口音ma，在氣息的支持下ma就在mi的箭頭尖上發(fā)出,上行至高八度時，把聲音打開，如登山臨頂充分抖開，氣息形成對抗，支

撐點要穩(wěn)定，下行時又要如飛流直下三千尺，但要保持聲音的高位置、下面的支持點，兩點之間似有一個反向彈力對抗。

三、歌曲學習與演唱————《牧羊姑娘》

1、作品簡析：

狄帆（1917—1995）鄒荻帆?，F(xiàn)代詩人，湖北天門人。1937年參加發(fā)起成立中華全國文藝界抗敵協(xié)會，在大別山區(qū)從事抗日救亡的文化工作，隨后參加上海救亡演劇二隊。1944年畢業(yè)于復旦大學經(jīng)濟系，50年代初做過對外文化聯(lián)絡工作，以后歷任《文藝報》《世界文學》等刊編輯和《詩刊》主編。著有詩集《木廠》《意志的賭徒》《雪與村莊》《祖國抒情詩》《鄒狄帆情詩》，長篇小說《大風歌》和散文集以及翻譯作品多種。他的詩大都反映了時代的旋律，意象鮮明，節(jié)奏明快，有強烈的抒情色彩。

金砂生于1922年，四川銅梁人，作曲家。1946年畢業(yè)于國立社會教育學院藝術系，現(xiàn)在江蘇省昆劇團從事編導，創(chuàng)作有歌曲《牧羊姑娘》《毛主席來到咱農(nóng)莊》歌劇《江姐》音樂等等。

牧羊姑娘是極為軟弱善良的下層勞動者，她因山地“荒涼”喂不飽羊兒遭“地主”皮鞭?！把騼骸钡拿\更慘，它們將遭受屠夫的宰割。作品通過如泣如訴回腸蕩氣，即在悲涼的氣氛中寫出了弱者的孤苦無靠，又通過對牧羊姑娘不顧一切地關心愛護著弱者積山羊相依為命的描寫，表現(xiàn)了勞動人民高尚的人道主義情懷，深刻有力地揭示了那個不合理的社會。

這首歌采用了典型的四句結(jié)構的一段體形式，共反復了4遍，旋律進行纏綿，悠長，質(zhì)樸，充滿傷感的色彩。其中民歌小調(diào)的結(jié)合運用使歌曲聽起來更加優(yōu)美，流暢，感人。伴奏部分所采用的琶音音型不僅增強了旋律的裝飾性，更賦予強烈的動感。長長的“尾奏”，則進而表現(xiàn)了對牧羊姑娘悲慘命運的深切同情。

2、藝術處理：

此曲采用四句體結(jié)構的一段體形式，共反復四遍。旋律進行纏綿、悠長、質(zhì)樸，充滿傷感的色彩。其中民歌小調(diào)的結(jié)合運用使歌曲聽來更加優(yōu)美、流暢、感人。

一、三段以深情而同情的語氣問，二、四段則以悲涼凄苦的心情來答。

3、演唱要求：

演唱時首先要把握住作品的基調(diào)，抓住問答的形式特點，運用柔和、纏綿、細膩的聲音來演唱。在聲音上要盡可能運用深的氣息支持高的聲音位置，找到聲音對抗的力量。同時要注意在音程上下跳動時盡可能做到連接平穩(wěn)、自如。附點音符之后的換氣口要保持從容的吸氣狀態(tài)，既能吸夠氣，又不延誤后半拍起音的時值，使字音達到連貫、統(tǒng)一的效果。最后的結(jié)束音雖然在低音la上，但演唱的情緒不可松弛下來，尤其共鳴的位置一定要保持住，氣息運用好，把牧羊姑娘悲憤卻又無力抗爭的心情表達出來。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)對學生的演唱提出優(yōu)缺點，指出與以往歌曲的不同點與相通點，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

課后用正確的歌唱姿勢、準確的呼吸方法，認真體會歌曲的含意，準確詮釋表達作品。

教案

（五）教學內(nèi)容：

歌曲《半屏山》

教學目的：

1、學習《半屏山》了解歌曲抒發(fā)的盼望祖國統(tǒng)一的情懷，激發(fā)學生的愛國之情。

2、通過歌曲的學習有效的訓練學生咬字、氣息以及歌唱狀態(tài)的不良習慣。教學的重點與難點：

1、引導學生了解歌曲的時代背景、歌曲的內(nèi)容、歌曲的情緒，更好地去理解作品。

2、指導學生在注意連貫演唱歌曲的基礎上，吐字力求清晰，演唱力求完整。

教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練

目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

三、歌曲學習與演唱————《半屏山》

1、作品簡析：

這是一首歌唱骨肉親情，盼望臺灣回歸的歌曲。歌詞簡明洗煉，曲詞流暢清新，詞曲結(jié)合完美。歌曲用半屏山來抒發(fā)人們深切盼望祖國統(tǒng)一的情懷，歌頌了祖國大好河山不能分割，海峽兩岸人們企圖團聚的美好愿望。

這是一首單樂段歌曲，結(jié)構方整，雖只有4句，但每句都是精華。這首歌優(yōu)美抒情，具有民族音調(diào)特點。

整首歌深沉，委婉，像是內(nèi)心的敘述，又如向身在遠方的親人傾訴思念之情。曲調(diào)平穩(wěn)，流暢。

2、藝術處理：

第一句的“半屏山”要長得情深意切，音量不宜過大，聲音和氣息都是流暢的。切分音處要盡量唱得平穩(wěn)、自如。“屏”字要唱得均勻、連貫。第二句的頭兩小節(jié)都是切分音，與第一句切分音要求一樣。第三句開始在節(jié)奏上與第一、二句有鮮明的對比。“自古傳說一半在大陸”宜唱得深情，“說”字的十六分休止符，一定要處理好，要把“一”字唱得有彈性，然后休止四分之一拍，唱出“半”字，要唱得聲斷而意不斷。第四句的曲調(diào)中有一個四度大跳，聲音要統(tǒng)一沒有痕跡。

3、演唱要求：

演唱時要特別注意字正腔圓，依據(jù)“起承轉(zhuǎn)合”的原則，起句最弱，承句稍強，轉(zhuǎn)句最強。合句又回到起句的情緒，但此曲第四句要唱得強烈些。另外，整首歌要唱得親切、深沉、委婉，像是內(nèi)心的敘述，又如向身在遠方的親人傾訴思念之情。要特別著重唱好切分音和連音，根據(jù)語氣適當表達，不宜夸張。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

五、作業(yè)：

課后用正確的歌唱姿勢、準確的呼吸方法，認真體會歌曲的含意，準確詮釋表達作品。

教案

（六）教學內(nèi)容： 歌曲《高高太子山》

教學目的：

1、通過發(fā)聲訓練指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

2、學習并演唱內(nèi)蒙民歌《高高太子山》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。教學的重點與難點：

1、引導學生感受、體會歌曲中要表達的：毛主席、共產(chǎn)黨的恩情是永遠說不完，唱不完。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。

教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴

教學過程：

一、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練

目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉 之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音帶其它母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

二、歌曲學習與演唱：

1、作品簡析：

這首歌創(chuàng)作于20世紀50年代——60年代。通過對自己的家鄉(xiāng)美麗山水，幸福生活的描寫和贊美來抒發(fā)與歌頌對共產(chǎn)黨，毛主席的感激之情。

歌詞采用二段式，每一段歌詞又分為兩個層次。第一段第一個層次“高高太子山喲，山是那金銀山；彎彎喲洮河水，河是那金銀河”，是對自己家鄉(xiāng)美麗山水的描寫，“金銀山”，“金銀河”表達了詞作者對家鄉(xiāng)的熱愛之情，中間作者巧妙地運用了襯詞“喲”，作為過渡，使歌詞自然的進入了第二層“肥牛羊，壯駱駝，密密森林滿山坡”，通過這幾句富有畫面感的詞語，將對自然景觀的贊美升華到對人民生活的贊美，對社會主義制度的贊美。至此，歌詞有很自然的轉(zhuǎn)人第二段。

“山頂上彩云翻，河水泛銀波”，一個“翻”字，一個“泛”字，調(diào)動期間所有的情感因素把作者的情緒推倒了高潮，點出了共產(chǎn)黨，毛主席的恩情比山高，比水長，太陽，月亮比不過的主題。作者就是運用了這種最簡單，最樸實的語言，道出了人民的心聲，表達了人民對共產(chǎn)黨嘴淳厚的情感。

這首歌采用了分節(jié)歌的形式，將兩斷歌詞包容。調(diào)式采用e小調(diào)，使歌曲的色彩更柔和，更親切。旋律音調(diào)開始由低到高采用級進的方式進行，而后一代裝飾音的長主音作為過渡，自然的把歌曲推入高潮，表達主題。為使主題思想和歌曲的情感發(fā)揮得更充分，作曲者把后一層表達主題思想的歌詞以同樣的旋律手法加以反復強調(diào)，最后結(jié)束在高八度長主音上，要告訴人們：毛主席，共產(chǎn)黨的恩情是永遠說不完的，唱不完的。

2、藝術處理：

歌曲雖然是歌頌對共產(chǎn)黨、毛主席的感激之情的，但卻采用了小調(diào)的手法分節(jié)歌的形式，伴隨者歌曲旋律音調(diào)開始由低到高采用級近的方式進行，中間用一個長主音作過渡，最后結(jié)束在高八度的長主音上，所以在演唱時也要在此基礎上進行情感的遞進，以平穩(wěn)的氣息表現(xiàn)歌曲柔和的色彩。

3、演唱要求：

歌曲旋律以級進為主，音域也不寬，只是在演唱“啊，美麗的家鄉(xiāng)呀”這句偏高的旋律音調(diào)時，要注意控制氣息和穩(wěn)定喉頭。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

四、作業(yè)：

了解歌曲的背景和特點，體會歌曲的演唱方式，感受歌曲的魅力，并寫出體會。

教案

（七）教學內(nèi)容：

四川民歌《太陽出來喜洋洋》

教學目的：

1、學習并演唱四川民歌《太陽出來喜洋洋》，了解民歌風格，掌握演唱民歌的特點，培養(yǎng)學生初步的理解和分析歌曲的能力。

2、通過演唱民歌，豐富學生的知識，拓寬學生的視野。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《太陽出來喜洋洋》，體驗民歌的藝術魅力。

2、四川民歌的演唱風格和特點，力求完整表達歌曲的思想情感。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉 之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

二、歌曲學習與演唱 ————四川民歌《太陽出來喜洋洋》

1、作品簡析：

這是一首四川民歌，是四川兒童上山砍柴時唱的歌。結(jié)構簡單，音樂樂觀爽朗，表達了兒童們熱愛勞動，熱愛山區(qū)生活的情感。音樂清新質(zhì)樸，旋律較自由。全曲音域只有六度，使音樂悠揚舒展。句間夾用的襯詞“啰兒”“朗朗采匡采”等，來自呼牛吆喝聲和鑼鼓聲的模仿，流露出歌唱者愉悅自得的心情，使這首山歌更加生動形象。

2、藝術處理：

歌曲具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，又洋溢著濃厚的樂觀、開朗、愉悅自得的情緒，所以演唱要力求運用生活般的語言，延綿不斷的如流水般的情感氣息，通俗生動地表現(xiàn)砍柴青年的形象。

3、演唱要求：

演唱者首先要對我國四川地域、風俗、民情、文化、歷史等有一個簡單的了解，其次要理解歌曲的主題表達含義與風格。另外，每句中間及結(jié)尾處所加的襯字，模仿了四川山區(qū)百姓吆喝及敲起鑼鼓镲的聲音，演唱中要特別注意歌詞語言的生活化，處理好歌詞與襯詞的關系，突出四川山歌的韻味。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

四、作業(yè)：

結(jié)合所學到的歌唱發(fā)聲知識、歌唱姿勢等，理解民歌的特點和演唱風格，體會民歌的多種表現(xiàn)方式，感受民歌的藝術魅力，增強對民歌的熱愛，并寫出體會。

教 案

（八）教學內(nèi)容： 歌曲《草原上升起不落的太陽》

教學目的：

1、通過發(fā)聲訓練指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

2、結(jié)合歌曲，以自然聲區(qū)為基礎，著重中聲區(qū)的訓練，力求做到喉頭穩(wěn)定發(fā)音自然流暢。

3、學習并演唱歌曲《草原上升起不落的太陽》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力，了解內(nèi)蒙民歌的風格，掌握其民歌特點，力求做到旋律連貫富有彈性。

教學的重點與難點：

1、引導學生感受內(nèi)蒙民歌《草原上生起不落的太陽》，體驗民歌的藝術魅力。

2、內(nèi)蒙民歌的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉 之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音帶a母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句 的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

二、歌曲學習與演唱————《草原上升起不落的太陽》

1、作品簡析：

此曲作于20世紀50年代?！恫菰仙鸩宦涞奶枴愤@首歌曲的旋律吸收了內(nèi)蒙古民歌中的音調(diào)進行了再創(chuàng)作。歌詞精煉，寓意深刻與曲調(diào)配合得天衣無縫，充滿了詩情畫意，展現(xiàn)出遼闊，寬廣大草原的美麗景色。旋律優(yōu)美流暢，富于激情，表達了草原牧民對黨和祖國的無比感激之情和熱愛家鄉(xiāng)，熱愛生活的思想感情。

歌曲為兩個樂句的單樂段結(jié)構。

第一樂句旋律以級進為主，伴以四度跳進，形成波浪式進行，句尾逐漸高漲，最后落在高音6上，加上延長，顯得特別舒展，開朗，把富饒遼闊的大草原展現(xiàn)在人們面前。第二樂句基本保持了第一樂句的主體材料而形成兩個樂句相互對稱的樂段，第二樂句旋律起伏較大，出現(xiàn)了全曲的高音6和最低音3遙相呼應，使歌曲的情緒顯得格外開朗，充滿激情，然后以平穩(wěn)的旋律進行和肯定的語氣結(jié)束全曲。而結(jié)束音正是全曲的主音6，它與第一樂句的結(jié)尾6音形成八度呼應，一問一答，一唱一和，把兩個樂句緊密地連接起來。歌曲采用民族五聲羽調(diào)式，又鮮明的內(nèi)蒙古民歌音調(diào)，遇有濃厚的地方特色

2、藝術處理：

歌曲由兩個大的樂句組成，且兩個樂句都具有鮮明的內(nèi)蒙民歌音調(diào)，舒展、開朗、悠長。演唱時可從結(jié)合平穩(wěn)、均勻的氣息，松弛自然的聲音出發(fā)，充分展現(xiàn)出草原的富饒、優(yōu)美、遼闊以及草原牧民愛祖國、愛黨、愛家鄉(xiāng)的思想情感。

3、演唱要求：

a、演唱者首先對我國內(nèi)蒙的地域、風俗、民情、文化、歷史等有一個簡單的了解，其次對歌曲的創(chuàng)作時間和背景有所了解。b、了解內(nèi)蒙民歌的演唱特點，在歌曲的演唱中保持氣息的連貫、母音的圓潤，采用無聲換氣，一句一口氣，保持歌唱狀態(tài)，咬吐字注意柔和，此歌歌詞為“江陽”轍，歌唱的咬字發(fā)音時要注意運用橫字豎咬、寬韻母窄唱、穿鼻歸韻等方法。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，激發(fā)學生的學習興趣，使其更好地完成作品的演唱。

四、作業(yè)：

掌握內(nèi)蒙民歌的特點和演唱風格，體會民歌的表現(xiàn)形式，感受民歌的藝術魅力，增強對民歌的熱愛，并寫出體會。

教案

（九）教學內(nèi)容：

歌曲《長城謠》

教學目的：

1、學習并演唱歌曲《長城謠》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力，力求完整表達歌曲的思想感情。

2、通過演唱此曲，告誡學生時刻不要忘記過去，從而激發(fā)學生的愛國之情。教學的重點與難點：

1、引導學生暢談抗戰(zhàn)時期日本對我國人民的蹂躪，激發(fā)學生的憤怒情緒，將這種情緒帶進演唱中。

2、歌曲中每句結(jié)尾的韻轍屬于“江陽”轍，此轍在出聲后發(fā)響的主要是韻母a,歸韻時舌根抵軟腭將口腔氣路阻斷，使氣息穿鼻而出，發(fā)出鼻后音ng,截氣收聲。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法。教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練：

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音的訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

二、歌曲學習與演唱------《長城謠》

1、作品簡析：

此曲作于1937年。潘孑農(nóng)（1909年，去世年代不詳），戲劇家，浙江吳興人。20世紀30年代從事話劇和電影編劇與導演工作，他編劇和導演的影片的主題曲與插曲大部分和劉雪庵合作。1937年以描寫東北流亡的老京劇藝人一家的悲歡離合的故事為題材，編導了《關山萬里》影片，由劉雪庵作曲的《長城謠》為這部影片的主題歌。劉雪庵（1905—1985），四川銅梁人。早年在成都美術?？茖W校學過鋼琴，小提琴，并學唱昆劇與作曲。1930年在上海國立音專學作曲，是從蕭友梅，黃自。1936年畢業(yè)后，曾從事電影音樂創(chuàng)作，救亡歌詠運動等。40年代后，主要從事音樂教育工作。曾在中國音樂學院等院校任音樂教授。主要作品有鋼琴曲《中國組曲》；歌曲《飄零的落花》《春城洛城聞笛》《何日君再來》《紅豆詞》以及這首傳唱久遠的《長城謠》。

電影《關山萬里》因“八一三”日本進攻上海，滬戰(zhàn)爆發(fā)沒有拍成，但這首插曲卻被流傳下來，成為抗日戰(zhàn)爭時期風行全國的愛國抗戰(zhàn)歌曲，并由周小燕首唱，在新加坡被灌制成唱片，流傳國外。

這首歌曲結(jié)構簡練（單二步），除第三首樂句外，一 二 四樂句曲調(diào)基本相同，僅在句尾略加變化。旋律自然流暢，曲調(diào)建立在五聲音階的F宮調(diào)式上，有強烈的民族風格，音樂蒼涼悲壯，質(zhì)樸自然，感情深切而不纏綿。此曲兼有抒情與敘事的特點，唱起來親切，上口，易學易唱。其節(jié)奏平穩(wěn)，在4/4拍子的基礎上沒有很大的變化，基本節(jié)奏 X XX |X．X |X X| 它反復的出現(xiàn)，使歌曲結(jié)構簡練規(guī)整，而具有濃郁的生活氣息。

2、藝術處理：

A段： 第一段是贊美富饒的家鄉(xiāng)，要質(zhì)樸、自豪、神圣地表現(xiàn)。第二段要突出抗日救國的號召性，表現(xiàn)被侵略和欺凌的中華民族必然勝利的決心，并激發(fā)起聽眾同仇敵愾的愛國熱情，因而演唱時聲音要有強烈的氣息支持。

B段： 第一段控訴日軍踐踏我國土后帶來的后果，第二段前兩句告誡人們，這美麗的長城外是我可愛的故鄉(xiāng)，要區(qū)別與A段的贊美，最后兩句雖然是再現(xiàn)，但卻激昂地告訴國民四萬萬同胞都有捍衛(wèi)家園的心。注意在演唱時在雄壯中還要抒情、連貫，隨著歌者心情的起伏

和激動，音色在層次鮮明的基礎上要有強烈的對比。

3、演唱要求：

演唱者首先要對我國抗日戰(zhàn)爭的背景有所了解（可查閱資料），以便更好地理解作品表現(xiàn)作品。每句歌詞起音要準備好歌唱狀態(tài)，讓母音形成在咽部，前面的嘴不要做大動作，把詞唱清楚。加強氣息控制，適度打開咽腔，加強聲音力度，聲音通暢、飽滿。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)對學生的演唱指出優(yōu)缺點，激發(fā)學生的學習興趣，使其更好地完成作品。

四、作業(yè)：

掌握基本的理解和分析歌曲的能力，體會“以情領氣，以氣領聲”的方法。

教案

（十）教學內(nèi)容： 歌曲《二月里來》

教學目的：

1、學習并演唱歌曲《二月里來》，指導學生用正確的歌唱姿勢、積極的歌唱狀態(tài)、正確的呼吸方法、正確的咬字演唱歌曲。

2、培養(yǎng)學生初步的理解和分析歌曲的能力，感受歌曲抒情秀美的田園風格，聲情并茂的演唱歌曲。

教學的重點與難點：

1、引導學生感受歌曲,歌曲具有語言樸實的江南風味與特點,并蘊涵著中國人民群眾支前與抗日救國的激情與決心。盡可能完整的理解演唱歌曲。

2、指導學生在注意連貫演唱歌曲的基礎上，吐字力求清晰，演唱力求完整。教學方法： 講解、分析、啟發(fā)的教學法。教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音的訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、母音訓練

目的與要求：練習母音的準確與統(tǒng)一，做到氣息支持、喉嚨狀態(tài)、聲音位置穩(wěn)定不變。在積極的歌唱狀態(tài)下，將母音輕輕地嘆在氣息支持上發(fā)出，選擇最順暢、容易的母音開始，再逐個帶唱出其它較難唱好的母音。

二、歌曲學習與演唱：---------歌曲《二月里來》

1、作品簡析： 冼星海作曲，作于1939年3月。這是冼星海到延安后寫的第一首大合唱——《生產(chǎn)大合唱》中的一首歌曲，后來常作為獨唱歌曲廣泛演唱。它的旋律舒展流暢，線條柔婉，感情細膩，具有清新的民歌風格；裝飾音的作用，更增添了曲調(diào)秀美的抒情色彩。全曲是典型的起承轉(zhuǎn)合四句體樂段結(jié)構，但各句節(jié)奏安排均不相同。前兩句以共同的落音（徵音），構成起承呼應關系；第三句以兩個連續(xù)的模進的切分節(jié)奏，上行的旋律，以及不同的落音（角音）起著鮮明的轉(zhuǎn)折作用；最后一句以再現(xiàn)的商音和轉(zhuǎn)句的切分節(jié)奏，以及到達宮音等，起著合的作用,使全曲完美地結(jié)束。聽起來沁人心脾，使人仿佛可以聞到解放區(qū)泥土的芳香和新鮮的空氣。

2、藝術處理：

a、演唱要結(jié)合延安大生產(chǎn)運動場景來唱，充分表現(xiàn)出家家戶戶在風和日麗的播種中“恬靜、安適”的情緒。b、前兩句情緒要抒情明朗、春意盎然，第三句要自然轉(zhuǎn)折，由抒情中產(chǎn)生振奮感，最后一句要自然婉轉(zhuǎn)。

3、演唱要求：

a、演唱者首先要對我國抗日戰(zhàn)爭時期，我延安解放區(qū)軍民的抗日決心與激昂斗志、樂觀的精神有所了解（可查閱資料），以更好的駕馭作品。b、注意保持旋律線條的優(yōu)美，裝飾音要唱得清晰，切分音要唱得準確而自然，吐字、行腔、歸韻要考究而且具有民族風味，唱最后兩段歌詞時可適當加快速度以表現(xiàn)“加緊生產(chǎn)”“努力苦干”“勝利就在眼前”的氣氛。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

四、作業(yè)：

課后結(jié)合學習的發(fā)聲知識，查閱相關的資料，體會歌曲的表現(xiàn)。

教案

（十一）教學內(nèi)容：

歌曲《漁光曲》

教學目的：

1、學習并演唱歌曲《漁光曲》，指導學生掌握初步的理解和分析歌曲的能力。

2、指導學生結(jié)合發(fā)聲訓練較好地將連貫的呼吸運用到歌曲中，完整演唱歌曲。教學的重點與難點：

1、引導學生了解歌曲的時代背景、歌曲的內(nèi)容、歌曲的情緒，更好地去感受、去表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化。

2、指導學生在注意連貫演唱歌曲的基礎上，吐字力求清晰，演唱力求完整。教學方法： 講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練：

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及a母音的訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

二、歌曲學習與演唱------歌曲《漁光曲》

1、作品簡析：

《漁光曲》是同名影片的主題歌，作于1934年。

安娥（1905—1976）是我國近代現(xiàn)代音樂史上一位優(yōu)秀的女歌詞作家，原名張式源。河北省獲鹿縣人。1925年秋肄業(yè)于北京美術專門學校，加入了共青團和中國共產(chǎn)黨。1927年至1929年在莫斯科中山大學學習。1933年至1937年在上海參加進步文藝運動，曾任百代唱片公司歌曲部主任。1949年出席了全國文代會，相繼在北京人藝，中央實驗歌劇院，中國戲劇家協(xié)會任創(chuàng)作員，兼任《歌曲》月刊的歌詞顧問和編委。在“四人幫”橫行的時期，因愛人田漢同志而遭受株連，于1976年不幸去世。主要作品有詩劇《高粱紅了》《戰(zhàn)地之春》《洪波曲》等，創(chuàng)作了《賣報歌》《三個姑娘》《節(jié)日的晚上》《新鳳陽歌》等多首著名歌詞。任光（1900—1941）浙江嵊縣人。從小喜愛民間音樂，會演奏多種樂器。1919年到法國勤工儉學，當過鋼琴修理工，同時學習音樂。1927年回國后，參加左翼劇聯(lián)音樂小組及歌曲作者協(xié)會。1934年創(chuàng)作了這首《漁光曲》，以后又創(chuàng)作了《月光光》《新蓮花落》《大地行軍曲》等電影插曲。他創(chuàng)作的救亡歌曲有《打回老家去》《高粱紅了》《別了皖南》等，此外，還寫過歌劇《臺兒莊》《洪波曲》等音樂。1940年在新四軍軍部工作，皖南事變中犧牲?！稘O光曲》這部影片通過一個窮苦漁民家庭的破產(chǎn)，以及他們流浪和死亡的悲慘遭遇，揭露了舊社會漁業(yè)資本家的殘酷剝削壓迫和帝國主義的侵略與掠奪?！稘O光曲》這首主題歌，以凄婉的曲調(diào)描寫了當時漁民的沉重勞動和被剝削的貧困生活，表達出他們內(nèi)心的悲憤。這首歌在影片中反復出現(xiàn)，有力的烘托了影片的主題，產(chǎn)生了動人的藝術力量。聶耳曾評價這首歌：“《漁光曲》一曲，??其轟動的影響甚至成了后來影片要配上音樂才能賣座的一個潮流”。它的成功不是“偶然的僥幸”，而是由于“內(nèi)容的現(xiàn)實，節(jié)奏的哀愁，曲調(diào)的組織化”和“配合這影片的現(xiàn)實題材”。

這首歌采用三段體的曲式，想象鮮明。雖然各段音調(diào)有所變化，由于節(jié)奏型的統(tǒng)一和用同一樂句寫成的引子和間奏，使各段之間聯(lián)系得以加強；徐緩的速度和貫穿全曲的特定節(jié)奏，描繪出漁船在茫茫大海中顛簸起伏的形象；雖然曲調(diào)采用了宮調(diào)式五聲音階，卻沒有一般大調(diào)明朗的色彩，而在曠遠中露出壓抑和哀愁，這些都使這首歌曲具有特殊的魅力。

這首歌旋律抒情，流暢，節(jié)奏從容舒緩，第一樂段平靜自然，仿佛遠遠看到蔚藍的大海上漁船在海浪中微微顛簸。第二樂段，描寫風起浪涌，漁船由遠而近，輕撒網(wǎng)，緊拉繩，漁民在風浪中捕魚的情景。第三樂段，詞曲作者進一步描寫了漁民苦難的生活和悲慘的命運，音樂舒緩而憂傷。

《漁光曲》已流傳了近半個世紀，由于揭示了當時社會的本質(zhì)，激動了人們的共鳴，至今仍然是一手富有藝術生命力的抒情歌曲。

2、藝術處理：

第一樂段，演唱情緒要平靜自然，仿佛遠遠看到蔚藍的大海上漁船在海浪中微微顛簸。“云兒飄在?？铡币痪渲校奈宥燃鞍硕纫舫痰拇筇?，應注意音樂連線，托住呼吸，聲音平穩(wěn)，位置統(tǒng)一。演唱“早晨太陽里曬漁網(wǎng)”這句前，要充分換氣并用氣均勻，使氣息能夠支持到最后一個音。第二樂段，描寫風起云涌，漁船由遠而近，輕撒網(wǎng)，緊拉繩，漁民在風浪中捕魚的情景。演唱時節(jié)奏要緊湊，速度稍快，表現(xiàn)出漁民在緊張勞動時的場面。最后一句速度要漸慢，使音樂很好的過渡到第三樂段。第三樂段，詞曲作者進一步描寫了漁民苦難的生活和悲慘的命運音樂舒緩而憂傷。演唱時心情應是沉重的，在咬字、吐字上要特別講究字頭清晰，每一個吐字和運腔都建立在呼吸的支持上，使聲音氣韻生動，表達出對勞動人民的深切同情。

3、演唱要求：

演唱者首先要基本了解歌曲的時代背景、歌曲的內(nèi)容、歌曲的情緒。以便隨著情感的變化去演唱，切忌用一種聲音去唱各種感情。演唱時必須要有良好的呼吸支持和聲音的連接，咬字、吐字應徐緩而有控制，字與字之間氣脈要貫通，力求聲音平穩(wěn)流暢而富有力度。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)對學生的演唱提出優(yōu)缺點，指出與以往歌曲的不同點與相通點，使學生更好的完成作品。

四、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

教案（十二）

教學內(nèi)容：

歌曲《思鄉(xiāng)曲》

教學目的：

1、學習歌曲《思鄉(xiāng)曲》，啟發(fā)學生的情感，減輕技術上的負擔，使學生自由發(fā)揮聲樂本身的藝術特色。

2、以抒情為主，使學生在輕松、自然的狀態(tài)下較完整的完成歌曲的演唱。教學的重點與難點：

1、引導學生了解歌曲的時代背景、歌曲的內(nèi)容、歌曲的情緒，更好地去理解作品。

2、指導學生在注意連貫演唱歌曲的基礎上，吐字力求清晰，演唱力求完整。

教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練

目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音帶a母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句 的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

三、歌曲學習與演唱————《思鄉(xiāng)曲》

1、作品簡析：

這是一首難得的初級，中音獨唱歌曲，是影片《海外赤子》中的一首很有特色的作品。由著名女中音歌唱家羅天嬋首唱。曲體結(jié)構簡單，僅有20小節(jié)，音域跨度不寬，僅僅在九度之中，曲調(diào)優(yōu)美，詞曲協(xié)調(diào)，具有很強的藝術感染力。

它表現(xiàn)女主人公思華的媽媽僑居海外，思念祖國，家鄉(xiāng)，思念親人的心情，歌曲一開始就以“近鏡頭”——中秋月，月圓時節(jié)倍思親，使人產(chǎn)生思鄉(xiāng)的情感。而后又進至遠，一山一水，一草一木，進一步加深這種感受，以此鋪墊，直接推出僑胞的思想的真摯，動人的情感——山隔不斷，水流更長的綿綿情意。第二段歌詞，主要表達情感的無限纏綿。以借景生情，借物寄語的手法，表達年夏一年，日復一日，海外兒女對祖國，對家鄉(xiāng)的思戀之情。

2、藝術處理：

此曲是一首單段體的分節(jié)歌，曲調(diào)簡潔、明朗，旋律悠揚、平緩，樂意發(fā)展嚴密、集中，音樂形象十分清晰完美。歌曲似在自言自語中道出了人物心靈深處的感受。因此開始4句要很有控制地唱出，使聲音悠緩、深沉?！昂Ｍ馊f千----”處，把眷戀之情推入了高峰，借助于全曲最高音，把懷鄉(xiāng)之情全部傾瀉出來。結(jié)束句“思鄉(xiāng)”要以情至深的共鳴唱出心底的呼喚與吶喊，把海外兒女的無限思念表達得聲斷情還連。

3、演唱要求：女中音在演唱時，要注意唱出寬厚、豐潤、深情的聲音音色，及內(nèi)在深刻的抒情性特點。在吐字上要抓住“ang”母音的特點。氣息要保持輕松、自然的狀態(tài)。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

五、作業(yè)：

課后用正確的歌唱姿勢、準確的呼吸方法，認真體會歌曲的含意，準確詮釋表達作品。

教案

（十三）教學內(nèi)容: 歌曲《鐵蹄下的歌女》

教學目的:

1.指導學生用較好的氣息和吐字,完整的表達歌曲的思想感情。

2.通過學習歌曲讓學生更深刻的了解歷史,不忘記過去.從歷史的角度去理解歌曲中的歌女，更準確的駕馭表達歌曲。教學的重點與難點:

1.引導學生運用正確的呼吸方法,準確的咬字演唱歌曲。

2.引導學生基本準確分析和理解歌曲.較好的完成歌曲的演唱。教學方法:

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具:

鋼琴 教學過程:

一、發(fā)聲訓練:

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音的訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求： 訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

二、歌曲學習與演唱:---------《鐵蹄下的歌女》 1.作品簡析: 《鐵蹄下的歌女》是影片《風雨兒女》的插曲，作于1935年。

許幸之生于1904年，著名畫家，導演，作家，美術評論家，教授。1927年在日本東京美術學校學習時，應郭沫若電召回國，在北伐軍總政治部從事美術工作，“四 一 二”反革命政變后被捕入獄，出獄后再次赴日本留學。1929年回國，擔任上海中華藝術大學西洋畫科主任，并和江豐，蔡若虹等組織時代美術社，成立左翼美術家聯(lián)盟，并被選為美聯(lián)第一任主席。30年代任上海電通有限公司導演；40年代赴蘇北抗日根據(jù)地，參加魯迅文學院分院的建校和教學工作，并開展話劇活動。曾任中山大學師范學院，上海戲劇?？茖W校，南京戲劇?？茖W校等大學的教授；50年代調(diào)文化部電影局任編導，并導演故事片。1959年以后在中央美術學院董希文工作室任教，恢復中斷已久的油畫創(chuàng)作。在80年代，中國美協(xié)，中國影協(xié)，中央美院曾聯(lián)合舉行了許幸之從藝60周年紀念活動。聶耳（1912—1935），原名守信，字子義，生于云南昆明，大革命時曾參加進步學生運動，18歲到上海，從事作曲學習與創(chuàng)作，曾參加劇聯(lián)音樂小組，發(fā)起組織了中國新興音樂研究會。1933年在創(chuàng)作上初式鋒芒。創(chuàng)作年限雖不長，但在兩年中為八部電影，三出話劇，一出舞臺劇寫了20首主題曲或插曲，還有其他聲樂與器樂作品達四十余首。1935年經(jīng)日本，準備去蘇聯(lián)留學，不幸因游泳溺水身亡。他的作品具有鮮明的民族特征和時代精神。是我國之無愧的革命音樂的開路先鋒。

《風雨兒女》這部電影，使油田漢編故事，夏衍寫臺本的一部作品。表現(xiàn)了處于深重民族危機下的20世紀30年代知識分子從象牙之塔沖出來奔赴抗日前線的故事。在這部影片中，除了現(xiàn)在成為國歌的《義勇軍進行曲》這首主題歌外，還有這首插曲《鐵蹄下的歌女》。片中由飄零為歌女的阿鳳演唱。通過在日本侵略者鐵蹄下被欺壓，被凌辱的歌女的血淚控訴，表現(xiàn)了她們對日寇和國民黨賣國政府的仇恨與反抗；表現(xiàn)了她們滿腔的愛國熱情。歌曲委婉，哀怨，柔弱中蓄積力量，曲調(diào)悲憤，凄厲，痛苦中蘊含抗爭。這是一收不帶再現(xiàn)的三部曲式的獨唱歌曲。第一段前兩句氣息悠長，旋律婉轉(zhuǎn)抒情：“我們到處賣唱，我們到出獻舞”直接傾訴著歌女們滿懷不幸與痛苦的哀嘆。后兩句節(jié)奏緊縮，帶有朗誦性旋律的抒發(fā)，使字腔結(jié)合的音調(diào)發(fā)出了歌女們心中的不平與黑暗社會的憤懣與控訴：“誰不知道國家將亡，為什么被人當作舞女？”

第二段相反，宣敘性的音調(diào)在前，抒情性的音調(diào)移后，使前面字字血，聲聲淚的凄楚，辛酸與后面的舒展，傷情和被迫哀歌，形成鮮明對比。使“嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”這兩句更為有力，更為感人。

第三段仍用前兩段的音樂素材。前兩句“誰甘心做人的奴隸？誰愿意讓鄉(xiāng)土淪喪？”已不是憤憤不平的吶喊，而是以自身的悲凄遭遇向舊社會發(fā)出抗爭的怒吼！并向世人提出令人深思的強烈警示。緊接著，樂句突然旋律延長，音樂達到了高潮，歌女內(nèi)心的哀嘆“可憐是鐵蹄下的歌女，被鞭笞的遍體鱗傷！”讓人們感到的已不僅僅是“歌女”的控訴，而是整個中國人民正遭受著日寇等“鐵蹄”摧殘，壓迫，蹂躪的現(xiàn)實！正如這部影片中的主題曲《義勇軍進行曲》中所發(fā)出的“起來，不愿做奴隸的人們！把我們的血肉筑成我們新的長城??每個人被迫發(fā)出最后的吼聲！??”一樣。如果說《鐵蹄下的歌女》還僅僅是蘊含著有力的控訴的話，那么《義勇軍進行曲》已經(jīng)是“冒著敵人的炮火”前進的戰(zhàn)斗號召。2.藝術處理: 第一段前兩句氣息悠長,旋律婉轉(zhuǎn)抒情,直接傾訴著歌女們滿懷不幸與痛苦的哀嘆。后兩句節(jié)奏緊縮,帶有朗誦性旋律的抒發(fā),使字腔結(jié)合的音調(diào)發(fā)出了歌女們心中的不平與對黑暗社會的憤懣與控訴:“誰不知道國家將亡,為什么被人當作亡女?”演唱這段時,首先要把握好歷史背景,設身處地體驗并進入角色的規(guī)定情景。第二段相反,宣敘性的音調(diào)在前,抒情的音調(diào)在移后,使前面字字血,聲聲淚的凄楚、辛酸與后面的舒展、傷情和被迫哀歌,形成鮮明的對比。使“嘗盡了人生的滋味,舞女是永遠的漂流”這兩句更為有力,更為感人。演唱這段時,要承前啟后地把歌女心中的不平與憤恨進一步的抒發(fā)出來,并注意后一句旋律雖下行，但聲音卻不能虛而無力，做到聲高音不炸，聲低音不虛，以表達歌女心中的凄楚與辛酸的處境。第三段仍用前兩段的音樂素材。前兩句“誰甘心做人的奴隸？誰愿意讓鄉(xiāng)土淪喪？”已不是憤憤不平的吶喊，而是以自身悲凄遭遇向舊社會發(fā)出抗爭的怒吼！并向世人提出令人深思的強烈警示。演唱時氣息要飽滿有力，字音在行腔時力求準確、清晰。緊接著，樂句旋律突然延長，音樂達到了高潮，歌女內(nèi)心的哀嘆“可憐是鐵蹄下的歌女，被鞭撻的遍體鱗傷！”讓人們感受到的已不僅僅是“歌女”的控訴，而是整個中國人民正在遭受著日寇等“鐵蹄”摧殘、壓迫、蹂躪的現(xiàn)實！3.演唱要求：

整首歌曲在演唱時，要注意深入挖掘歌曲的內(nèi)在含義，用震撼人心的真情去抒發(fā)催人淚下的力量。此外，歌曲中下行音調(diào)的運用強化了悲痛、哀傷的情緒。更要注意幾處過門的有力間奏不是情緒的中斷，而是撥動歌女心弦、激發(fā)歌女心中憂傷與不平的伴奏，而且不要在間奏處中斷演唱的情感力度，并注意每句的延長拍的時值，做到“音停氣不?！钡恼w貫穿，使歌曲能圓滿完整地得以體現(xiàn)。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的發(fā)聲訓練及演唱做出評價，樹立學生的自信心，使學生能更出色的完成歌曲。

四、作業(yè)：

課后閱讀相關的歷史書籍，使學生更深刻的了解歌曲的歷史背景，更好的演繹歌曲。

教案

（十四）教學內(nèi)容： 歌曲《共和國之戀》

教學目的:

1、通過小跳音程連音唱法發(fā)聲訓練，幫助學生練習打開喉嚨。并指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

2、學習歌曲《共和國之戀》，激發(fā)學生的愛國之情，使學生滿懷激情的完整演唱歌曲。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《共和國之戀》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整把握表達歌曲的思想感情。

3、歌曲的幾處大跳的氣息支持、喉嚨打開、聲音連貫、樂句完整。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

三、歌曲學習與演唱————《共和國之戀》

1、作品簡析： 是電影系列片《共和國之戀》的主題曲。歌曲以獨唱的形式頌揚了一批身居海外的知識分子，熱愛自己祖國的心情。描寫了華僑在新中國成立后,滿懷激情撲進祖國的懷抱，生死相依戀著自己的祖國,要為國家的富強貢獻力量。

歌曲為帶再現(xiàn)的二段式結(jié)構。第一段為四樂句復樂段，從容平緩的節(jié)奏，級進為主的旋律，表達了海外赤子對祖國的愛戀和深情。第二段開始部分音調(diào)上揚，大跳，充滿激情的歌頌了海外華僑對祖國的赤誠，后半部分在現(xiàn)第一段結(jié)束的音調(diào)，,與之呼應，進一步表達了海外赤子對祖國的無限深情。

2、藝術處理：

在準確把握歌曲的音準和節(jié)奏的基礎上,歌曲整體采用連音唱法,在氣息的支持下,滿懷深情地用連貫、寬廣、厚實、圓潤的音色唱出，每一句的句頭、句尾，要交代清楚切不可有氣無力、斷斷續(xù)續(xù)支解樂句。

3、演唱要求：

此曲中六度和八度上下跳進的樂句，演唱時要下放喉頭，打開喉嚨，使氣息通暢，否則會形成歌聲的阻塞。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

五、作業(yè)：

課后用正確的歌唱姿勢、準確的呼吸方法，認真體會歌曲的含意，準確詮釋表達作品。

教案

（十五）教學內(nèi)容：— 新疆民歌《嘎哦麗泰》

教學目的：

1、學習演唱歌曲《嘎哦麗泰》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

3、通過發(fā)聲訓練，適當擴展音域，要求做到聲區(qū)基本統(tǒng)一，發(fā)聲連貫、流暢、圓潤。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《嘎哦麗泰》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。

教學方法： 講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴

教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、氣息與聲音的統(tǒng)一協(xié)調(diào)訓練 目的與要求：訓練氣息的控制能力，體會歌唱時氣息與聲音的關系，呼吸要自然，不要太淺，聲音深嘆在氣息支持上發(fā)出，保持連貫、均勻統(tǒng)一。保持聲音位置、氣息支持、喉頭狀態(tài)三不變，使聲音圓潤、通暢、統(tǒng)一。

3、擴展音域訓練

目的與要求：用閉口音mi帶出高位置的發(fā)聲，便于進入頭腔共鳴，聲音要象一個箭頭穿透前額，引起鼻腔、頭腔的充分共振，并在mi的位置換開口音ma，在氣息的支持下ma就在mi的箭頭尖上發(fā)出,上行至高八度時，把聲音打開，如登山臨頂充分抖開，氣息形成對抗，支撐點要穩(wěn)定，下行時又要如飛流直下三千尺，但要保持聲音的高位置、下面的支持點，兩點之間似有一個反向彈力對抗。

三、歌曲學習與演唱————《嘎哦麗泰》

1、作品簡析：

這首歌曲初次發(fā)表在1958年《音樂創(chuàng)作》第一期，由作曲家黎英海編曲。黎英海（1927——），四川富順人，1948年與南京國立音樂院畢業(yè)后，先后在湖南音專，中原部隊藝術院校，上海音樂學院，中國音樂學院，中央音樂學院等任教。80年代后，任中國音樂學院副院長，中國音協(xié)北京分會副主席等職。主要作品有鋼琴曲《夕陽蕭鼓》《陽關三疊》《民歌鋼琴小曲50首》大提琴曲《老碼頭工的回憶》及大量民歌改編曲和獨唱歌曲，并為許多電影配樂。還有《漢族調(diào)式及其和聲》《民族五聲性調(diào)式概述》等著作。

這首歌曲描述了一位哈薩克族青年出乎意料之外的沒有見到自己的心上人，而且不知心上人去向的焦慮心情，表現(xiàn)出哈薩克族青年對愛情的忠貞與癡情。歌曲為二部曲式結(jié)構。前段基本結(jié)構為上下句，但作者巧妙的把第二段的前句作為第一次出現(xiàn)，然后反復，當?shù)囟卧诂F(xiàn)時，則補充了第二句，并反復一次。這首慢速的抒情歌曲極富特色，全曲像是有一道道光彩奪目的延續(xù)不斷的彩虹所組成。開始的3小節(jié)，旋律由“1”音開始級進上升，達到高點“5”因而后逐漸回落，這里可稱之為“正彩虹線”。接著“為何你不等待”處又形成了一道短短“正彩虹型旋律線”，其高點是“c2”音，以上共5小節(jié)音樂，分別有兩條較小而長短不等的“彩虹”構成，合成了一條較大的“彩虹”。緊接著的以上相呼應的“烈火般的心情來找你”以及“帳篷已不在你也不在”。這里就音的高點來說，延長的“6”音與前一道“彩虹”的“5”音相互應，低音“7”音與“1”音相互應。前句由于感情上有了發(fā)展，旋律線的高點“6”音比“5”音也相應的升高了一度。而“為何你不等待”處，因情緒顯得失望，其旋律線的高點低音“7”比“1”因降低了。這一段音樂雖系兩條較長的“彩虹”，但層次卻很清晰，內(nèi)含感情也很深切。

此曲的第一樂段（A段）總的來說音樂處于較低的音區(qū)，特別是結(jié)束在全曲的最低音“5”上。第二樂段“B段”陡然以全曲最高音高音“1”開始，充滿激情地唱出了全曲的核心樂句，掀起了高潮。B段與A段音樂在音區(qū)，音色上有很大的對比性，給聽眾以非常強烈的新鮮感。這條旋律線從高音“1”開始，然后逐漸回落到最低音區(qū)“2 7”后又回升到“5”音，它與“正彩虹線”恰恰相反，好似“正彩虹線”的倒影，這一條“倒彩虹型旋律線”，只有一個大樂句，以后雖有兩個小過門，但仍達不到平衡，音樂有很強的繼續(xù)往前運動的趨勢，因此就將AB兩段音樂進行重復和發(fā)展，作為呼應，這樣使文學與音樂上都達到了完美的平衡。整個這一段音樂為四條“彩虹線”構成，第一 二 四條是“正彩虹線”，第三條為“倒彩虹線”，既有統(tǒng)一又有變化，正合乎“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構規(guī)律。它們的高點分別是“5 6 1 6 ”音，布局合理，富有層次感。

2、藝術處理：

此曲為二部曲式，第一樂段[A段]總的來說音樂處于較低的音區(qū)，第二樂段[B段]陡然以全曲最高音“1”開始，充滿激情地唱出了全曲的核心樂句，掀起了高潮，B段與A段音樂在音區(qū)、音色上有很大的對比性。演唱時要將內(nèi)容恰如其分地展示給聽眾，把握住整首歌曲的情緒，把歌曲彩虹似的線條在音量、音色上的強烈對比深情而細膩地表現(xiàn)出來。

3、演唱要求：

演唱者要對歌曲的創(chuàng)作背景、內(nèi)容有一個初步的了解，以便更好的理解作品、表現(xiàn)作品。演唱時首先要注意作者力度術語的運用，控制好氣息，聲音一定要集中，聲音位置要高，充分體現(xiàn)聲音“強而不炸，弱而不虛”的技巧。在三連音處要唱得緊湊，不要有松散感，以表示主人公急切地盼望見到情人的心情。以“pp“演唱的段落，雖然音量減弱，但要保持頭腔共鳴，使聲音更有穿透力，感情上要表現(xiàn)出無限惆悵和思念之情。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小節(jié)，對學生的演唱指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使其更好的完成作品的演唱。

五、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

教案（十六）

教學內(nèi)容：— 哈薩克民歌《可愛的一朵玫瑰花》

教學目的：

1、學習演唱歌曲《可愛的一朵玫瑰花》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

3、通過發(fā)聲訓練，適當擴展音域，要求做到聲區(qū)基本統(tǒng)一，發(fā)聲連貫、流暢、圓潤。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《可愛的一朵玫瑰花》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。教學方法：講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴

教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、氣息與聲音的統(tǒng)一協(xié)調(diào)訓練 目的與要求：訓練氣息的控制能力，體會歌唱時氣息與聲音的關系，呼吸要自然，不要太淺，聲音深嘆在氣息支持上發(fā)出，保持連貫、均勻、統(tǒng)一。保持聲音位置、氣息支持、喉頭狀態(tài)三不變，使聲音圓潤、通暢、統(tǒng)一。

3、擴展音域訓練

目的與要求：用閉口音mi帶出高位置的發(fā)聲，便于進入頭腔共鳴，聲音要象一個箭頭穿透前額，引起鼻腔、頭腔的充分共振，并在mi的位置換開口音ma，在氣息的支持下ma就在mi的箭頭尖上發(fā)出,上行至高八度時，把聲音打開，如登山臨頂充分抖開，氣息形成對抗，支

撐點要穩(wěn)定，下行時又要如飛流直下三千尺，但要保持聲音的高位置、下面的支持點，兩點之間似有一個反向彈力對抗。

三、歌曲學習與演唱————《可愛的一朵玫瑰花》

1、作品簡析：

這首歌是作曲家丁善德根據(jù)哈薩克族民歌改編而成。這是一首優(yōu)美抒情的戀歌，歌曲描寫了哈薩克族青年男女的愛慕之情。全曲采用二部曲式結(jié)構。

第一部分只要是敘述，由于敘述性較強，因而旋律的起伏也不大，均系一句歌詞的重復，只是前一樂句落在主音上，情緒比較平穩(wěn)，運用了3/8 4/8 5/8幾種節(jié)拍交替進行，表現(xiàn)了哈薩克族青年的愛慕之情雖已表露，但很含蓄而富有詩意，當然也表現(xiàn)出了青年向往與情人約會的急切心情和幸福的遐想。

2、藝術處理：

歌曲為二部曲式，第一部分主表敘述，演唱時要用平穩(wěn)的情緒、氣息、聲音表現(xiàn)哈薩克青年活潑的性格。第二部分要拓展情感幅度的表達，整體演唱時要充分把握住這首歌的民族風格，深刻理解哈薩克族歌曲風格的韻味以及歌曲中人物內(nèi)心的變化，準確的表現(xiàn)哈薩克族青年男女情竇初開時對愛情萌生的渴望的心態(tài)。最后的結(jié)束句，音域安排在較高聲區(qū)，演唱時要充分發(fā)揮想象力，把青年男女對愛情的渴望沉浸在一種美好的遐想之中

3、演唱要求：

演唱者首先要對新疆民歌有一個初步的了解（可查閱資料），以便更好的理解作品、表現(xiàn)作品。演唱時要優(yōu)美抒情、情緒飽滿、滿含激情，聲音通暢而有流動感，氣息要平穩(wěn)流暢，吐字要柔和清晰。注意“天”字的歸韻，整體演唱時要注意氣息與聲音位置要平衡統(tǒng)一富有穿透力。

四、總結(jié)新課： 教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

掌握哈薩克族民歌的特點和演唱風格，體會民歌的表現(xiàn)形式，感受民歌的藝術魅力，增強對民歌的熱愛，并寫出體會。

教案（十七）

教學內(nèi)容：

歌曲《搖籃曲》[奧] 教學目的：

1、學習演唱歌曲《搖籃曲》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

3、通過發(fā)聲訓練，適當擴展音域，要求做到聲區(qū)基本統(tǒng)一，發(fā)聲連貫、流暢、圓潤。教學的重點與難點：

1、引導學生感受舒伯特《搖籃曲》，體驗舒伯特抒情歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、《搖籃曲》的演唱風格和特點，融入自身的思想感情，準確把握作品的情緒和風格，完整處理歌曲。

教學方法：講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴

教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、氣息與聲音的統(tǒng)一協(xié)調(diào)訓練 目的與要求：訓練氣息的控制能力，體會歌唱時氣息與聲音的關系，呼吸要自然，不要太淺，聲音深嘆在氣息支持上發(fā)出，保持連貫、均勻、統(tǒng)一。保持聲音位置、氣息支持、喉頭狀態(tài)三不變，使聲音圓潤、通暢、統(tǒng)一。

三、歌曲學習與演唱————《搖籃曲》[奧]

1、作品簡析： 舒伯特介紹：（Franz Schubert，1797—1828）奧地利杰出的作曲家。出生于維也納一個教師的家中，八歲開始隨父，兄學習提琴和鋼琴。1808年入帝國神學院學習。1811年創(chuàng)作了第一首歌曲《哈加爾的悲哀》，受到薩里埃里的賞識。1812年隨薩里埃里學習作曲。十四歲作第一交響曲，十七歲為歌德的詩篇《房車旁的葛萊卿》《野玫瑰》《魔王》等譜曲。十八歲完成第二，三交響曲，；兩部彌撒曲，五部歌劇及一百四十多首歌曲。他以多產(chǎn)著稱。雖然終生清寒，賴別人救濟而生活，三十一歲就夭折，但給后世留下了大量的音樂財富?？偣矊懴率牟扛鑴?，九部交響樂，一百多首合唱曲，五百六十七首歌曲等近千件作品。其中最著名的有：《為完成交響樂》及《C大調(diào)交響樂》《死于少女》四重奏《鱒魚》五重奏，聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》《冬日的旅程》及《天鵝之歌》劇樂《羅蒙沙》等。歌曲介紹，舒伯特的這首搖籃曲的旋律本身就是一首音詩。無需歌詞，就可以從搖擺于主屬兩個和弦之間的旋律，聽出它的內(nèi)容，想象出慈愛的母親在輕輕擺動著搖籃。

2、藝術處理：

歌曲為典型的一段體結(jié)構，雖然是起承轉(zhuǎn)合的四句，但在演唱時要充分想象慈母輕柔的哄著孩子的情景，以柔和的歌聲表達恬靜、優(yōu)美，充滿撫愛和期望，哄著將要睡著的孩子舒適地進入夢鄉(xiāng)，歌聲漸漸地要越唱越輕，直到最輕[ppp]而后終止。

3、演唱要求

演唱者首先要對作者有一個整體了解，其次了解搖籃曲的風格和特點，以便更好的理解和把握作品。掌握歌曲的特點，演唱時要充分調(diào)整好氣息與聲音，吐字清晰、聲音輕柔、連貫，聲音不要唱“炸”了。要充滿撫愛與期望的情感。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

教案（十八）

教學內(nèi)容：

歌曲《尼娜》[意] 教學目的：

1、學習演唱歌曲《尼娜》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

3、通過發(fā)聲訓練，適當擴展音域，要求做到聲區(qū)基本統(tǒng)一，發(fā)聲連貫、流暢、圓潤。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《尼娜》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、氣息與聲音的統(tǒng)一協(xié)調(diào)訓練 目的與要求：訓練氣息的控制能力，體會歌唱時氣息與聲音的關系，呼吸要自然，不要太淺，聲音深嘆在氣息支持上發(fā)出，保持連貫、均勻、統(tǒng)一。保持聲音位置、氣息支持、喉頭狀態(tài)三不變，使聲音圓潤、通暢、統(tǒng)一。

3、擴展音域訓練 目的與要求：用閉口音mi帶出高位置的發(fā)聲，便于進入頭腔共鳴，聲音要象一個箭頭穿透前額，引起鼻腔、頭腔的充分共振，并在mi的位置換開口音ma，在氣息的支持下ma就在mi的箭頭尖上發(fā)出,上行至高八度時，把聲音打開，如登山臨頂充分抖開，氣息形成對抗，支撐點要穩(wěn)定，下行時又要如飛流直下三千尺，但要保持聲音的高位置、下面的支持點，兩點之間似有一個反向彈力對抗。

三、歌曲學習與演唱 — 《尼娜》

1、作品簡析：

曲作者是意大利作曲家萊蓋倫齊渥文欽佐強姆比（Legerenzio Vincenzo Ciampi,1719~1762）。強姆比在一生的最后二十四年中，曾創(chuàng)作和上演過很多歌劇?！赌崮取肪褪撬鞲鑴?，《三個可笑而瀟灑的男子漢》中的一個片斷，是一曲母親失聲痛悼其亡女尼娜的哀歌，用西洋典型的旋律小調(diào)式寫成。在“小行板”速度上，歌腔先是圍繞著屬音3，后又多次出現(xiàn)在下屬音2上，進行樂思的陳述：“已經(jīng)三天了，尼娜靜靜地安眠在床上”。接著，出現(xiàn)力度為f的四分附點音符和母親對愛女悲慟的呼喊：“醒來吧，我的尼娜，在不要沉睡不醒吧！”這紙盒的前后兩個段落，在演唱時都需反復一次。樂曲的最后有一個強起而弱收的結(jié)束句，表現(xiàn)出母親痛定思痛的心情，和明知人死不能復生，而期望女兒回到人間的愿望。歌曲的伴奏，除了“聽鼓齊鳴震天響”處，和最后兩小節(jié)的終止式為飽滿的和弦外，其余都是娓娓裊裊的分解和弦。這一伴奏織體，為深情的人生部分提供了一個安謐清柔和哀婉的背景。

2、藝術處理：

歌曲采用了有再現(xiàn)的單二部曲式寫成，第一部分安寧凄婉、旋律平穩(wěn)舒緩。第二部分一開始緊湊的節(jié)奏及旋律中音程跳動與第一部分形成了明顯的對比。整首歌曲演唱時要用穩(wěn)定柔和的氣息。“醒來吧，我的尼娜”的前后兩次演唱中，要處理好以mf的強度表達好第一句中呼喚尼娜的感情，再以pp的音量唱好母親喃喃自語的心碎情緒，最后一句“再也不要永世長眠”盡可能一口氣唱完，以保持句意的完整。

3、演唱要求：

演唱者首先要對歌曲的背景及內(nèi)容有一個初步的了解，以便把握歌曲的演唱情緒。高音處的發(fā)聲，要注意口咽腔部位特別是咽腔部位做適度的縱向打開，以便保持聲音的高位置。另外，要唱好旋律中的幾處回音裝飾音，要將其恰當?shù)姆旁谂淖觾?nèi)來練習。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

教案（十九）

教學內(nèi)容：

歌曲《鱒魚》[奧] 教學目的：

1、學習并演唱歌曲 《鱒魚》培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。

2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《鱒魚》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。

教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法。教具：

鋼琴 教學過程：

一、發(fā)聲訓練：

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、U母音及帶a母音的訓練

目的與要求： 練習打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管狀，上下一致，聲區(qū)統(tǒng)一，較好地帶動a母音的練習，嘴唇微閉成“撮口”，上唇要攏住，唇尖用力，喉嚨打開，上下暢通好似一根管子。

3、連音訓練

目的與要求：訓練聲音連貫統(tǒng)一。注意呼吸、發(fā)聲的協(xié)調(diào)配合，每條練習都一口氣唱完，音量不宜過大，力求使樂句的線條優(yōu)美連貫，富有流動感，結(jié)尾的長音要用弱----強----弱來收音，防止聲音直白和僵硬。

二、歌曲學習與演唱

—《鱒魚》

1、作品簡析：

舒伯特在這首歌曲中不僅用伴奏音型塑造了小溪中的鱒魚悠然自得的游動的形象，并借用分節(jié)歌的敘事方式揭示了歌詞深刻的寓意:善良與單純往往要被虛詐與邪惡所害。表明他對鱒魚的命運無限同情與惋惜的心情。作者曾根據(jù)這首歌曲做成A大調(diào)鋼琴五重奏。

門德爾松1884年在杜塞爾多夫擔任指揮時完成了他的作品第36號的六首歌曲其中第二首《乘著歌聲的翅膀》是他獨唱歌曲中流傳最廣的一首。歌詞為海涅的一首抒情詩。全曲以流暢的旋律和有分解和弦構成的柔美的伴奏，描繪了一幅溫馨而富有浪漫主義色彩的圖景——乘著歌聲的翅膀，跟親愛的人一起前往恒河的岸旁，在開滿紅花，玉蓮，玫瑰，紫羅蘭的寧靜月夜，聽著遠處圣河發(fā)出的潺潺濤聲，在椰子林中飽享愛的歡悅，憧憬幸福的夢??不時出現(xiàn)的下行大跳音程，生動地渲染了這一情景的美麗動人。

2、藝術處理：

歌曲結(jié)構是帶再現(xiàn)的二部曲式，第一部分的第一段應用明快、明亮的聲音唱出風和日麗的河畔景色。第二段作者用同樣的曲調(diào)敘述了希望小鱒魚不被欺騙的愿望演唱者情緒應有所變化。經(jīng)過一段過門以使自然景色的描寫轉(zhuǎn)向?qū)θ宋锏拿鑼?，這時隨著歌詞內(nèi)容的變化，音樂的速度要較前加快，聲音力度加強。歌者應更深情地將對漁夫欺騙行為的憎恨和對小鱒魚無比同情的情感，通過歌聲的速度、力度、音色的變化表現(xiàn)出來。

3、演唱要求：

演唱者要對歌曲的創(chuàng)作背景、內(nèi)容（小鱒魚的故事）有一個基本的了解，以便更好的理解作品、表現(xiàn)作品。歌曲第一段要唱得有彈性，呼吸控制要均勻，第二段較第一段速度、音區(qū)有所變化，但第一句聲音位置不能掉，要敢于用深呼吸在哼鳴出聲的地方念字。后面幾句仍然要注意聲音位置和呼吸支持。

三、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)對學生的演唱指出優(yōu)缺點，激發(fā)學生的學習興趣，使其更好地完成作品。

四、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

教案（二十）

教學內(nèi)容：

歌曲《我親愛的》[意] 教學目的：

1、學習演唱歌曲《我親愛的》，培養(yǎng)學生具有初步的理解和分析歌曲的能力。2、通過發(fā)聲訓練，指導學生運用正確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

3、通過發(fā)聲訓練，適當擴展音域，要求做到聲區(qū)基本統(tǒng)一，發(fā)聲連貫、流暢、圓潤。教學的重點與難點：

1、引導學生感受《我親愛的》，體驗歌曲的思想情感和藝術魅力。

2、歌曲的演唱風格和特點，能夠細致完整表達歌曲的思想感情。教學方法：

講解、分析、啟發(fā)的教學法 教具：

鋼琴 教學過程：

一、復習上節(jié)內(nèi)容

二、發(fā)聲訓練

1、哼鳴訓練 目的與要求：體驗頭腔共鳴和聲音靠前的感覺，使其獲得聲音的高位置。a、身體自然直立，兩肩放松，吸進適量氣息并注意深的呼吸支點。b、嘴唇微閉，舌自然平放舌尖輕靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分開不要咬緊。c、哼唱時感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，象擤鼻涕時的感覺。d、不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺，這對上下聲區(qū)的統(tǒng)一很有益處。

2、氣息與聲音的統(tǒng)一協(xié)調(diào)訓練 目的與要求：訓練氣息的控制能力，體會歌唱時氣息與聲音的關系，呼吸要自然，不要太淺，聲音深嘆在氣息支持上發(fā)出，保持連貫、均勻、統(tǒng)一。保持聲音位置、氣息支持、喉頭狀態(tài)三不變，使聲音圓潤、通暢、統(tǒng)一。

3、擴展音域訓練

目的與要求：用閉口音mi帶出高位置的發(fā)聲，便于進入頭腔共鳴，聲音要象一個箭頭穿透前額，引起鼻腔、頭腔的充分共振，并在mi的位置換開口音ma，在氣息的支持下ma就在mi的箭頭尖上發(fā)出,上行至高八度時，把聲音打開，如登山臨頂充分抖開，氣息形成對抗，支撐點要穩(wěn)定，下行時又要如飛流直下三千尺，但要保持聲音的高位置、下面的支持點，兩點之間似有一個反向彈力對抗。

三、歌曲學習與演唱——————《我親愛的》

1、作品簡析：

意大利古典歌曲。曲作者喬爾達尼（Giuseppe Giordani，1753—1798）生前除了活躍在第勒尼安海岸的那坡里等地外，還曾到英國倫敦進行過音樂活動。他的一生寫過不少那坡里風格的歌劇和清唱劇，教堂音樂，器樂曲等，但都沒有傳世。只有這首名為《我親愛的》的小詠嘆調(diào)，卻一直流傳至今，成為每一個聲樂學生的必唱曲目，和深有造詣的歌唱家的演出節(jié)目。由4/4節(jié)拍的三拍上起唱的旋律委婉感人，流暢率直，加上安靜，平穩(wěn)的節(jié)奏，使這首短歌具有女性柔美的性格。

2、藝術處理：

歌曲為單三部曲式[A+B+A]，A段四句，演唱時要敢于把這四句的不同口氣唱出來，如同起承轉(zhuǎn)合一樣，第三句的聲調(diào)要揚起來，強調(diào)出來。B段的前兩拍是進一步訴說感情，因此要再積極些，任何一個音的進行都是有感情的，念字也要有感情的色彩。最后A段的結(jié)束句可以用漸慢的速度拉寬節(jié)奏，按拍子的比例，不要故意去做，不要拉的太寬。

3、演唱要求：

歌曲要唱得有彈性，該弱的地方再弱些，要在自身內(nèi)調(diào)節(jié)出強弱的對比，按照歌曲的內(nèi)容來安排強弱的比例。歌曲中“P”或“PPP”的地方，在聲音上弱，但感情上不要弱。另外，每個樂句的起音，要一張嘴就唱出應有的音高，切記滑到音上?？傊w演唱時要做到呼吸柔和穩(wěn)定，喉嚨充分打開，以便取得良好的頭腔共鳴和聲音的圓潤流暢。

四、總結(jié)新課：

教師進行本課小結(jié)，對學生的演唱作出評價，指出優(yōu)缺點，樹立學生的自信心，使學生更好的完成作品。

五、作業(yè)：

理解掌握歌曲的特點和演唱風格，體會如何更好地表現(xiàn)歌者內(nèi)心感情的變化，準確地把握歌曲的基調(diào)。

第五篇：老年大學聲樂班學習體會

老年大學聲樂班學末總結(jié)

時光荏苒，不知不覺在老年大學的學習也接近尾聲，在此過程中，我們很多學員對聲樂都是從零開始。沒有聲樂基礎，在老師的教導下，懂得了唱歌練習方式及深層理論，經(jīng)過課堂學唱，持續(xù)訓練，掌握了初步的發(fā)聲方法，從而有了膽量在課堂上放聲高歌。本學期分別學唱5首不同類型的歌曲，不僅讓我們掌握了歌唱技巧，明白了歌曲涵義，也使得我們的老年生活豐富多彩。

在老年大學的學習生活中，我們不僅收獲了知識，還收獲了健康。在此我簡要談幾點老年大學的學習生活心得：

一是老年大學引領著老年人思想上進，為全市穩(wěn)定做出了一定貢獻。由于各種不良思想的影響，老年人這塊思想陣地并非完全是一方凈土。老年大學不失時機地抓好政治思想教育這一環(huán)節(jié)，使老年學員的政治思想素質(zhì)大為提高。我認為，辦好老年大學是穩(wěn)定老年人隊伍的有效舉措，老年隊伍穩(wěn)定了，社會也就穩(wěn)定了。

二是老年大學豐富充實了老年人的晚年生活。老年人的需求是多方面的，現(xiàn)在有了老年大學，一有空就上大學，天天有事干，有所求，生活充實多了，尤其有些剛從崗位上內(nèi)退下來的領導同志，經(jīng)動員到老年大學，聽聽練練，消去了無聊和孤獨，帶來了自信和充實，自己高興，家人喜歡，家庭也和和睦睦。

三是老年大學推動了我市精神文明建設。同時老年大學會舉辦一系列文藝活動，通過各種活動的舉行不僅宣傳了黨的方針政策，還活躍了城鄉(xiāng)居民生活，有效促進了我市精神文明建設。同時，很多老同志上了大學，心情好了，氣順了，身體也好了，不吃或少吃藥了，促進了和諧與穩(wěn)定，對全市穩(wěn)定發(fā)展作出了積極的貢獻。在此，向我們學校付出辛勤勞動的各級領導和教職員工，尤其是唐老師和田老師表示忠心感謝，祝學校越辦越紅火，最后祝領導和老師們身體健康，萬事如意，生活安康。